История всего на свете. Статьи об истории возникновения или существования Опции

[Александр Вакуров]

[Александр Вакуров]

ИСТОРИЯ ВОПРОСА: Россия–Киргизия: вместе и врозь

История взаимоотношений на политическом уровне между Россией и Кыргызстаном восходит ко второй половине XVIII века. В этот период кыргызские племена еще не имели своей государственности, были разрознены и разобщены, постоянно находясь под сильным влиянием и давлением Кокандского ханства, соседних казахских племен и джунгаров. Данные обстоятельства способствовали поиску ими военно-политического покровительства со стороны Российской империи. Уже к середине 60-х годов XIX века Северный Кыргызстан добровольно вошел в состав России. С этого времени, можно сказать, начинается история активного развития российско-киргизских взаимоотношений. С распадом Российской империи Киргизия в 1918 году становится частью Туркестанской АССР. В ходе процесса национально-государственного размежевания советских республик Средней Азии 14 октября 1924 г. была образована Кара-Киргизская (с 25 мая 1925 года – Киргизская) автономная область в составе РСФСР, 1 февраля 1926 года преобразована в Киргизскую АССР, а 5 декабря 1936 года – в Киргизскую ССР. В то же время из-за происходивших в 1924–1926 годах процессов национально-государственного размежевания возник ряд противоречий в сфере межнациональных отношений, которые сохраняются и в настоящее время. В частности, в результате изменения административных границ в указанный период в состав Киргизской АССР (позднее – Киргизской ССР) были включены территории с преимущественно узбекским населением. По данным последней Всесоюзной переписи населения 1989 года, киргизы в общей численности населения страны составляли 52,4%, русские – 21,5%, узбеки – 12,9%.
С провозглашением независимого Кыргызстана 31 августа 1991 года произошли существенные изменения в российско-кыргызстанских отношениях на официальном международном уровне. В то же время численность представителей титульной национальности в Киргизии значительно увеличилась в постсоветский период. На сегодняшний день, как свидетельствуют экспертные оценки, киргизы составляют 70,9% населения Кыргызстана и преобладают в большинстве сельских районов. Русские составляют лишь 5,8%.
Вместе с тем начиная со второй половины 1990-х годов наметилась тенденция возвращения Россией своих позиций в Центральной Азии и Кыргызстане в частности. При президенте Владимире Путине Россия открыто заявила о своем стремлении к сохранению особых отношений с центральноазиатскими государствами. Произошедшая в марте 2005 года смена власти в Кыргызстане в целом не привела к существенному изменению кыргызско-российских двусторонних отношений. Так, РФ сегодня занимает первое место по объему товарооборота Кыргызстана с зарубежными странами. Однако в последние годы получили развитие и негативные тенденции в двусторонних отношениях Кыргызстана и Российской Федерации. В период правления Курманбека Бакиева участились различные инциденты, к примеру, такие как «шпионские скандалы», нападение кыргызской милиции на российских военнослужащих с авиабазы г. Кант и другие. Участились факты выдавливания российского бизнеса из Кыргызстана.
Происходящие сейчас в Кыргызстане конфликты на межнациональной почве на самом деле имели прецеденты и ранее и обусловлены целым комплексом причин. Например, большое количество нерешенных внутренних проблем в социально-экономической жизни страны, нехватка земли, бедность населения и высокий уровень рождаемости. Дестабилизирующее влияние на состояние межнациональных отношений оказывает также семейно-клановая система управления государством, отсутствие нормального инвестиционного климата, рост коррупции и влияние криминалитета на все сферы жизни кыргызстанцев. Кроме того, по мнению некоторых кыргызстанских политологов, не последнюю роль в межэтнических столкновениях сыграло и «создаваемое представление об исключительности киргизского этноса по отношению к остальному населению республики».

[Александр Вакуров]

Оказывается

Вместо водки женщинам на фронте выдавали конфеты

[Александр Вакуров]

Происхождение евреев выяснили ученые, проанализировав 237 геномов

МОСКВА, 4 июн - РИА Новости. Ученые впервые сумели убедительно показать, что все три основные группы еврейского народа: ашкенази, мизрахим и сефарды, обладают схожими генетическими признаками, выделяющими их на фоне остальной мировой популяции людей, что опровергает теории о культурном, а не этническом происхождении групп евреев, сообщается в статье исследователей, опубликованной в American Journal of Human Genetics.

Современные евреи делятся на три подгруппы, среди которых восточные евреи мизрахим представляют собой евреев, живущих в странах Ближнего Востока и Северной Африки, сефарды населяют Пиренейский полуостров, тогда как ашкенази составляют 90% еврейской популяции в Америке и до 50% в Европе. Происхождение этих групп до сих пор остается предметом дискуссий, согласно некоторым из них, например, ашкенази не происходили из народа, жившего на древней израильской земле, а являются потомками ближневосточного хазарского племени, принявшего иудаизм в восьмом веке новой эры.

Существуют аналогичные гипотезы и в отношении других групп евреев, однако новая работа американских ученых, базирующаяся на генетических данных, показывает, что, скорее всего, все современные евреи находятся в этническом родстве и, действительно, происходят из народности, жившей на территории современного Ливана, Иордании, Сирии, Западного Берега и Сектора Газа - так называемой "Земли Израильской".

В своей работе группа генетиков во главе с Гарри Остером (Harry Ostrer) из Медицинской школы Нью-Йоркского университета проанализировали геномы 237 евреев трех различных групп, проживающих в различных городах США. Эти геномы ученые сравнили с 2,8 тысячи геномами людей, не относящихся к еврейской народности. При этом, анализ подразумевал выявление характерных мутаций и отличий геномов и не требовал их полной расшифровки.

Несмотря на то, что все группы евреев обладают генетическими чертами, говорящими о существенной примеси живущих с ними по соседству этнических групп, тем не менее, генетическое родство всех еврейских подгрупп можно проследить, вплоть до 2-х с небольшим тысяч лет назад. При этом, гены ашкенази содержат от 30 до 60% примесных генов европейцев, но все равно, статистический анализ показывает, что они ближе мизразхим и сефардам, чем европейцам.

"Я надеюсь, что эта работа покажет несостоятельность гипотез, согласно которым евреи являются культурными, а не этническими группами людей", - сказал Остер в интервью Science NOW.

Другие генетики, мнение которых приводит издание, полагают, что несмотря на то, что данная работа не поддерживает гипотезы о хазарском племени, ставшем предками ашкенази, она пока не может достаточно обоснованно ее опровергнуть.

Ученые полагают, что аналогичная работа могла бы прояснить происхождение других, менее многочисленных еврейских групп, живущих в Эфиопии, Южной Африке, Индии и Китае.

[Александр Вакуров]

Император Петр Первый. Биографическая справка

Сюжет: Петр Первый: антихрист или великий реформатор?



Петр I – младший сын царя Алексея Михайловича от второго брака с Натальей Нарышкиной – родился 30 мая 1672 года. В детстве Петр получил домашнее образование, с юных лет знал немецкий язык, затем изучал голландский, английский и французский языки. С помощью дворцовых мастеров освоил много ремесел (столярное, токарное, оружейное, кузнечное и др.). Будущий император был физически крепкий, подвижный, любознательный и способный, обладал хорошей памятью.

В апреле 1682 года Петр был возведен на престол после смерти бездетного царя Федора Алексеевича в обход своего сводного старшего брата Ивана. Однако сестра Петра и Ивана – царевна Софья и родственники первой жены Алексея Михайловича – Милославские использовали стрелецкое восстание в Москве для дворцового переворота. В мае 1682 года приверженцы и родственники Нарышкиных были убиты или сосланы, "старшим" царем был объявлен Иван, а Петр – "младшим" царем при правительнице Софье.

При правительнице Софье Петр жил в селе Преображенском под Москвой. Здесь из своих ровесников Петр сформировал "потешные полки" – будущую императорскую гвардию. В те же годы царевич познакомился с сыном придворного конюха Александром Меншиковым, который в последствии стал "правой рукой" императора.

Во 2 й половине 1680 х годов начались столкновения между Петром и Софьей Алексеевной, стремившейся к единовластию. В августе 1689 года, получив известия о подготовке Софьей дворцового переворота, Петр поспешно уехал из Преображенского в Троице-Сергиев монастырь, куда прибыли верные ему войска и его сторонники. Вооруженные отряды дворян, собранные гонцами Петра I, окружили Москву, Софья была отрешена от власти и заключена в Новодевичий монастырь, ее приближенные сосланы или казнены.
После смерти Ивана Алексеевича (1696) Петр I стал единодержавным царем.

Обладая сильной волей, целеустремленностью и большой работоспособностью, Петр I в течение всей жизни пополнял свои знания и навыки в различных областях, уделяя особое внимание военному и морскому делу. В 1689-1693 годы под руководством голландского мастера Тиммермана и русского мастера Карцева Петр I учился строить корабли на Переславском озере. В 1697-1698 годах во время первой заграничной поездки прошел полный курс артиллерийских наук в Кенигсберге, полгода работал плотником на верфях Амстердама (Голландия), изучая корабельную архитектуру и черчение планов, окончил теоретический курс кораблестроения в Англии.

По приказу Петра I за границей закупались книги, приборы, оружие, приглашались иностранные мастера и ученые. Петр I встречался с Лейбницем, Ньютоном и другими учеными, в 1717 году он был избран почетным членом Парижской Академии наук.

В годы царствования Петр I провел крупные реформы, направленные на преодоление отсталости России от передовых стран Запада. Преобразования коснулись всех сфер общественной жизни. Петр I расширил владельческие права помещиков над имуществом и личностью крепостных, заменил подворное обложение крестьян подушным, издал указ о посессионных крестьянах, которых разрешалось приобретать владельцам мануфактур, практиковал массовую приписку государственных и ясачных крестьян к казенным и частным заводам, мобилизацию крестьян и горожан в армию и на строительство городов, крепостей, каналов и др. Указ о единонаследии (1714) уравнял поместья и вотчины, предоставив их владельцам право передавать недвижимое имущество одному из сыновей, и тем самым закрепил дворянскую собственность на землю. Табель о рангах (1722) установил порядок чинопроизводства в военной и гражданской службе не по знатности, а по личным способностям и заслугам.

Петр I содействовал подъему производительных сил страны, поощрял развитие отечественных мануфактур, путей сообщения, внутренней и внешней торговли.

Реформы государственного аппарата при Петре I явились важным шагом на пути превращения русского самодержавия XVII века в чиновничье-дворянскую монархию XVIII века с ее бюрократией и служилыми сословиями. Место Боярской думы занял Сенат (1711), вместо приказов были учреждены коллегии (1718), контрольный аппарат представляли сначала "фискалы" (1711), а затем прокуроры во главе с генерал-прокурором. Взамен патриаршества была учреждена Духовная коллегия, или Синод, находившийся под контролем правительства. Большое значение имела административная реформа. В 1708-1709 вместо уездов, воеводств и наместничеств было учреждено 8 (затем 10) губерний во главе с губернаторами. В 1719 году губернии были разделены на 47 провинций.

В 1703 году Петр I заложил город Санкт-Петербург, ставший в 1712 году столицей государства. В 1721 году Россия была провозглашена империей.

Как военный деятель Петр I стоит в ряду наиболее образованных и талантливых строителей вооруженных сил, полководцев и флотоводцев русской и мировой истории ХVIII века. Делом всей его жизни было усиление военной мощи России и повышение ее роли на международной арене. Ему пришлось продолжать войну с Турцией, начавшуюся в 1686 году, вести многолетнюю борьбу за выход России к морю на Севере и на Юге. В результате Азовских походов (1695 1696) русскими войсками был занят Азов, и Россия укрепилась на берегах Азовского моря. В долгой Северной войне (1700 1721) Россия под руководством Петра I добилась полной победы, получила выход к Балтийскому морю, что дало ей возможность установить непосредственные связи с западными странами. После Персидского похода (1722 1723) к России отошло западное побережье Каспийского моря с городами Дербент и Баку.

В годы Северной войны Петр I создал регулярную армию и военно-морской флот. Основой устройства вооруженных сил явились рекрутская повинность (1705) и обязательная военная служба дворян, получавших офицерский чин после окончания военной школы или службы рядовыми и сержантами гвардии. Организацию, вооружение и снаряжение, правила обучения и тактики, права и обязанности всех чинов армии и флота определяли Воинский устав (1716), Морской устав (1720) и Морской регламент (1722), в разработке которых участвовал Петр I.

Уделяя много внимания техническому перевооружению армии и флота, Петр I наладил разработку и производство новых типов кораблей, новых образцов артиллерийских орудий и боеприпасов, создал стройную систему базирования флота на Азовском, Балтийском и Каспийском морях. Было построено большое количество гребных и парусных судов.

Заботясь о моральном духе войск, Петр I награждал отличившихся генералов учрежденным им в 1698 году орденом Святого Андрея Первозванного, солдат и офицеров – медалями и повышением в чинах (солдат также деньгами). В то же время Петр I ввел в армии суровую дисциплину с телесными наказаниями и смертной казнью за тяжкие воинские преступления.

При Петре I впервые в истории России были учреждены постоянные дипломатические представительства и консульства за границей, отменены устаревшие формы дипломатических отношений и этикета.

Крупные реформы Петром I были проведены также в области культуры и просвещения. Появилась светская школа, была ликвидирована монополия духовенства на образование. Петром I были основаны Пушкарская школа (1699), Школа математических и навигацких наук (1701), медико-хирургическая школа; открыт первый русский общедоступный театр. В Санкт-Петербурге были учреждены Морская академия (1715), инженерная и артиллерийская школы (1719), школы переводчиков при коллегиях, открыт первый русский музей – Кунсткамера (1719) с публичной библиотекой. В 1700 году были введены новый календарь с началом года 1 января (вместо 1 сентября) и летосчисление от "Рождества Христова", а не от "Сотворения мира".

По распоряжению Петра I были проведены экспедиции в Среднюю Азию, на Дальний Восток, в Сибирь и др., положено начало систематическому изучению географии страны и картографированию.

Петр I был дважды женат: на Евдокии Федоровне Лопухиной и на Марте Скавронской, позднее императрица Екатерина I; имел от первого брака сына Алексея и от второго – дочерей Анну и Елизавету (кроме них 8 детей Петра I умерли в раннем детстве).

Петр I умер в 1725 году, похоронен в Петропавловском соборе Петропавловской крепости в Санкт-Петербурге.

[Александр Вакуров]

Кадры решают не все

www.forbesrussia.ru

Какую роль в советском государстве играл аппарат ЦК КПСС и почему он не стал спасать страну

Николай Митрохин | 28 июня 2010 09:57


Сектанты и реформаторы — Государство — это Политбюро — Распределение благ — Зачем нужен ЦК КПСС — Бюрократия по-советски — Капиталист с партбилетом — Штирлиц как зеркало партийных интриг — Члены ЦК и перестройка — ЦК — постскриптум



Термин «аппаратчик» в русском языке имеет однозначно негативную окраску. С советских времен это синоним идеологизированного, ни на что не способного бюрократа, пользующегося к тому же тайными привилегиями. В этом нет ничего удивительного. Деятельность аппарата ЦК КПСС и региональных партийных комитетов протекала в обстановке маниакальной секретности. Большинство населения страны не только не знало, из какого теста слеплены аппаратчики, но и представления не имело, какие обязанности они выполняют.

Последние четыре года я веду исторический проект «Аппарат ЦК КПСС в 1953–1985 годы». Я интервьюирую бывших работников аппарата, которым часто уже за восемьдесят, чтобы успеть зафиксировать методы управления не существующей уже страной. Методы эти, как правило, передавались партийными и государственными чиновниками изустно из поколения в поколение. Эта работа помогает понять, как очень странная страна с очень специфической идеологией могла просуществовать столь долго и почему она развалилась в один момент без видимых причин.
Сектанты и реформаторы

Большевики пришли к власти не как нормальная политическая партия, защищающая повседневные интересы конкретных групп людей. То была квазирелигиозная секта, члены которой обязаны подчиняться вождю-проповеднику и строить свою жизнь (профессиональную и личную) в соответствии с его указаниями. Как любая секта, большевики требовали от беспартийных изменить свою жизнь в соответствии с их учением. Однако в вопросе о том, насколько далеко должно зайти преобразование завоеванного общества, не было согласия даже в руководстве партии. В основном это касалось практических вопросов управления экономикой, международными отношениями, обороной. Резкие повороты внутренней политики в ходе советской истории — военный коммунизм, НЭП, коллективизация и форсированная индустриализация, резкое усиление в ходе войны и особенно в послевоенный период роли правительства — приводили к изменению роли партийного аппарата, функции и обязанности которого то значительно увеличивались, то столь же значительно сокращались. Как убедительно показывают работы историков Олега Хлевнюка и Рудольфа Пихои, значение Политбюро ЦК КПСС в ходе войны сошло практически на нет, зато центром принятия решений стал Совет министров СССР.

Из рассекреченных в 1990–2000-е годы документов стало известно, что дальнейшее усиление Совмина и реализация идей Лаврентия Берии и Георгия Маленкова, выдвинутых в марте–июне 1953 года, в течение нескольких лет вполне могли завершить коммунистический этап существования СССР. Задуманные ими политические и экономические реформы были куда радикальнее и масштабнее, чем, например, первый этап (1985–1988 годы) реформ Горбачева.

Но Берия и Маленков проиграли Никите Хрущеву, опиравшемуся на партийный аппарат. В результате этой борьбы возникла система политических институтов, просуществовавшая в СССР до конца 1980-х. Впрочем, и она могла оказаться недолговечной, если бы не бунт ближайшего хрущевского окружения (Брежнев, Шелепин, Суслов и др.). Устав от постоянных оскорблений со стороны Хрущева, сподвижники похоронили его инициативы о фактическом введении в СССР двухпартийной системы (раздел партийных организаций на городские и сельские) и принципиальной децентрализации экономики (введение совнархозов). Итоги хрущевского правления, кстати, были поразительно похожи на горбачевские: голодные бунты в городах, раскол элит, начатые и идущие явно «не туда» экономические реформы, растрата золотовалютных запасов на закупку на Западе зерна и технологий — и все это на фоне относительного свободомыслия в печати и на сцене.
Государство — это Политбюро

С 1957 года ядром системы окончательно стало реанимированное наследниками Сталина Политбюро (Президиум) ЦК КПСС. В него входили неподконтрольные никаким внешним силам лидеры, которые либо заслужили свое место при прежнем «хозяине», либо выдвинулись уже при Хрущеве. Факт членства в Политбюро был куда важнее занимаемого поста, поэтому именно этих людей можно считать той правящей хунтой, вокруг которой крутился весь остальной механизм партийно-государственной машины СССР, частью которого и был аппарат ЦК КПСС. Вместе с тем они были руководителями и потому представителями интересов крупнейших советских административных структур: партийных (аппарата ЦК КПСС, московской, украинской, ленинградской, временами иных региональных организаций), государственных (председатель Совмина СССР и его первый заместитель, председатели Совминов РСФСР и УССР, некоторые общесоюзные министры), профсоюзных. Политбюро было нужно им в первую очередь как центр согласования общих интересов и отстаивания потребностей подведомственных структур. Уровень внутренней демократии в Политбюро был достаточно высок. Каждый из членов имел возможность высказать свое мнение, мог входить в специализированную комиссию Политбюро по своей «тематике» и блокировать общее решение.

На более низких этажах власти, обслуживающих интересы правящей верхушки, находились люди, попадание которых на работу в аппарат ЦК, Совмина или Госплана было своеобразной игрой судьбы. По уровню управленческой квалификации и по моральным качествам («партийности») они могли занимать пост в любом из этих ведомств, но судьба складывалась так, что попадали в то ведомство, а не другое. Вероятность того, что бывший секретарь комсомольской организации Московского финансового института окажется к 40 годам инструктором в Экономическом отделе ЦК, старшим референтом Совмина или замначальника управления Госбанка, была примерно одинакова. Более того, один и тот же человек мог занимать все эти должности по очереди.
Распределение благ

Соразмерно обязанностям перед Политбюро были поделены и привилегии. Однако доступ к «кормушке» на улице Грановского, персональному автомобилю или ускоренное получение фешенебельной квартиры не были монополией аппарата ЦК. Роскошные дома для своих ответственных сотрудников строили Совмин, Минобороны, МВД и даже президиум Академии наук. Более того, со второй половины 1960-х и до конца существования СССР основная масса «ответственных» работников аппарата ЦК КПСС — инструкторов, референтов, лекторов — вообще не имела ни «авоськи» (права ежемесячного выкупа продуктов из распределителя), ни «права вызова» служебного автомобиля (персональные автомобили полагались только чиновникам на два уровня выше, типа заместителя заведующего отделом ЦК). В то же время подобные привилегии были доступны тем, кого «курировал» этот инструктор ЦК: директорам крупных заводов, членам коллегии министерств, знаменитым артистам. Сотрудники Отдела тяжелой промышленности ЦК любят вспоминать, как маялся на новой работе Виктор Черномырдин, нерасчетливо согласившийся пойти в инструктора с поста директора крупного завода, тогда как по «аппаратному статусу», неформальной советской «табели о рангах», ему было положено стать завсектором. И если в Оренбурге у него как у директора был и автомобиль, и несколько секретарш, то в Москве, чтобы перепечатать какую-нибудь справку, ему приходилось выстаивать очередь в машбюро.

Более типична ситуация, при которой человек из главных инженеров предприятия становился сотрудником аппарата ЦК, а потом возвращался на «производство» начальником управления министерства или директором крупного издательства. Через аппарат ЦК КПСС за последние 40 лет существования СССР прошло никак не меньше 10 000 человек. До сих пор сотни выходцев из этого учреждения возглавляют компании и академические институты, издательства и общественные организации.
Зачем нужен ЦК КПСС

Обязанности ЦК КПСС перед правящей хунтой были многообразны, но достаточно четко сформулированы.

Во-первых, аппарат ЦК КПСС отвечал за подготовку и бюрократическое оформление решений Политбюро, а также за обеспечение высокого уровня жизни членов хунты. Общий отдел аппарата ЦК, занимавшийся документооборотом, был крупнейшим в ЦК (232 сотрудника на 1982 год), а Управление делами аппарата ЦК, обеспечивавшее бытовое обслуживание членов Политбюро и других высших партийных бюрократов, было третьим по численности отделом (217 сотрудников).

Во-вторых, аппарат был общенациональным «кадровым агентством», которое подбирало кадры для замещения примерно 15 000 ключевых должностей по всей стране, а также контролировало их поведение, в частности деловитость и «партийность» — моральные качества, стойкость к алкоголю, устойчивость к коррупции. Поскольку все без исключения крупные чиновники были членами партии, то для особо провинившихся существовал особый партийный суд — Комитет партийного контроля, также действовавший при аппарате ЦК. Как «кадровое агентство» аппарат ЦК был высшей инстанцией, принимающей решения о въезде и выезде всех без исключения людей в СССР. Для этого в нем существовал Отдел по работе с заграничными кадрами и выездам за границу (99 сотрудников).

В-третьих, аппарат был самым крупным (хотя далеко не единственным) контрольным агентством Политбюро: 84 сотрудника Отдела писем разбирали жалобы с мест. При этом почти каждая сфера человеческой деятельности имела в ЦК КПСС своего куратора. Например, в Международном отделе было два штатных сотрудника, отвечавших за Ватикан и католичество, своего куратора имели цирки и театры оперетты (сектор театрального искусства Отдела культуры), а производство боевых отравляющих веществ контролировал специальный сектор «кремнийорганических соединений» Отдела химической промышленности.

В-четвертых, аппарат контролировал перераспределение материальных ресурсов. Если министерство или регион хотели увеличения бюджета, согласованного на пятилетку вперед в нелегких баталиях с Совмином, Госпланом и Госснабом, то первой инстанцией, куда проситель обращался за поддержкой, был соответствующий отдел ЦК.

Наконец, аппарат был своеобразной высшей школой госуправления, последней ступенью образования, которую мог пройти советский чиновник. Причастность к работе центрального партийного аппарата в условиях тотальной секретности и дефицита информации об основных методах управления страной, взаимосвязи различных лоббистских групп (например, ведомственных и региональных), способах передачи информации и принятия решения давала ценнейшие сведения и позволяла установить новые контакты, полезные при любом продолжении карьеры. Многие из информантов рассказывают, что только в аппарате ЦК они научились писать деловые бумаги и «давать им ход».
Бюрократия по-советски

Как бюрократическая структура аппарат ЦК был достаточно эффективен. Высокая исполнительская дисциплина обеспечивалась не только тщательным отбором сотрудников, налаженной системой контроля за ними и низким уровнем коррупции, но и жесткими мерами по отношению к нарушителям писаных и неписаных правил. Времена были не сталинские — к стенке за «проколы» не ставили, но отдать под суд за реальное преступление вроде мелкой контрабанды вполне могли. Довольно жестко наказывалось и неисполнение указаний начальства, затягивание срока подачи бумаг, нерасторопность в согласованиях. В любой момент сотрудник аппарата ЦК любого уровня мог получить предложение перейти «на другую работу», как правило, с формальным повышением, но тупиковую с точки зрения дальнейшей карьеры. Если его работой были недовольны всерьез, человек и вовсе получал «волчий билет»: на проходной у него отбирали пропуск в ЦК, и о дальнейшем трудоустройстве он должен был позаботиться сам.

Да, у старожилов ЦК нарабатывались возможности в некоторых случаях провести выгодное для них решение или нивелировать невыгодное. Да, некоторые сотрудники ЦК входили в группы и кланы, умевшие в ходе сложной административной интриги оказать по определенному вопросу влияние на повестку дня Секретариата ЦК или даже Политбюро. Однако конкретный исполнитель в конкретном случае должен был выполнять распоряжения своего прямого начальника. Поэтому в общем и целом административная машина ЦК вертелась в заданных Политбюро рамках. Другой вопрос, что средний уровень образования и конкретных знаний ответственных сотрудников аппарата был выше уровня начальства (членов Политбюро, секретарей ЦК), а уровень политической воли и способности к обобщению, к тому, чтобы взглянуть на ситуацию сверху, в динамике, обычно ниже. Это вызывало множество противоречий, обычно неразрешимых и не ведущих к повышению эффективности системы.
Капиталист с партбилетом

Один из моих собеседников, академический специалист по сельскому хозяйству, в 1963 году после годичной стажировки в аспирантуре Университета штата Айова вернулся в Москву. Как Герой Советского Союза и член «шелепинского» политического клана, он смог донести до Хрущева свое предложение резко повысить урожайность на землях конкретного района Краснодарского края за счет американских технологических решений. Единственное, о чем он просил лидера КПСС, — сократить количество работников на этой земле в несколько раз. Диссонанс между убежденным сторонником колхозного строя, каковым был Хрущев, и молодым сторонником фермерства разрешился так. Под энергичного «американца» создали сектор по новым технологиям Сельхозотдела аппарата ЦК, и на этом посту он пытался что-то пробивать, не замахиваясь более на «социальные вопросы». Без политической поддержки, которой после увольнения Хрущева в 1964 году, а затем разгрома «шелепинцев» в 1970-м году у него не осталось, эта деятельность была не слишком эффективной. Прогрессивный чиновник вынужден был уйти заместителем министра в Минсельхоз, где его знания пригодились больше. В первую очередь в деле закупки американской и канадской пшеницы.

Этот пример показывает, что человек с мозгами и образованием, готовый играть по правилам корпоративной культуры (включая ношение костюма с галстуком и воздержание от прилюдной критики начальства), в СССР 1960–1980-х годов вполне мог найти себе достойное место. Можно долго рассуждать о критериях отбора в начальники, например в директора крупных производств, но нельзя не отметить, что во время перестройки и тем более в первые годы после нее из-за спин увольняемых «красных директоров» не вышло никаких «антисоветских управленцев» того же возраста и квалификации, якобы зажимавшихся ранее. Где-то обновление прошло за счет более молодых кадров той же породы, а где-то на волне выборов директоров трудовыми коллективами к власти пришли временщики. Следующее поколение командиров производства, с рыночными установками поведения и ответственностью за масштабное дело, выросло уже из абсолютно нового, предельно молодого слоя предпринимателей. Завлабы и замначальники цехов, критиковавшие своих боссов на кухнях в 1970-е годы, так и остались до пенсии на своих местах. Потолок их управленческих талантов был виден и старым, и новым собственникам производства.
Штирлиц как зеркало партийных интриг

Если рассматривать аппарат ЦК как кадровое и контрольное агентство при Политбюро, то работало оно так, как некоторые хорошие советские двигатели: четко, ровно, десятилетиями, без износу, с минимально необходимой чисткой, но с крайне низкой эффективностью и огромными затратами топлива. Главной проблемой была сама конструкция двигателя, но она лежала на совести членов Политбюро. В этом плане весьма показателен эпизод из фильма «Семнадцать мгновений весны», в котором Штирлиц, рядовой сотрудник аппарата Министерства безопасности, записывается на прием к Гиммлеру (министру!) без указания цели встречи, где советского разведчика и обнаруживает его прямой начальник Шеленберг. За немецкие реалии в фильме «отвечал» консультант Международного отдела ЦК КПСС Всеволод Ежов, благодаря которому в «Семнадцати мгновениях» оказалась столь тщательно отражена стилистика взаимоотношений сотрудников Старой площади и многоходовых внутрипартийных интриг. Различие в том, что у рядового консультанта или завсектором ЦК (ранг, примерно равный статусу Штирлица в нацистской иерархии) не было ни малейшего шанса попасть на прием к члену Политбюро — секретарю ЦК (примерный статус Гиммлера) по собственной инициативе. На Старой площади просто отсутствовала возможность записаться на прием. Даже в подъезд здания, где находились кабинеты секретарей ЦК, можно было попасть только по специальному пропуску, а попытка встретиться с фигурой такого ранга (сколь бы ни был важен повод для решения срочной конкретной проблемы) кончилась бы для того же Ежова немедленным увольнением. Поэтому аппарат ЦК КПСС никогда и ни на что, включая чернобыльскую катастрофу, не мог отреагировать сколько-нибудь оперативно.
Члены ЦК и перестройка

Аппарат ЦК КПСС был нормальной бюрократической структурой, костяк которой составляли не фанатики и не болтуны, а лояльные действующей власти и уже немолодые специалисты. Бывших инженеров, органично смотрящихся в строгих деловых костюмах с галстуком в тон, больше всего на свете заботили результаты последнего анализа крови на сахар, и не приходится удивляться, почему они заняли столь пассивную позицию во время горбачевской перестройки.

Возьмем типичного инструктора ЦК. В 1985 году ему 50 лет, двое детей — студентов МГУ, МГИМО или Бауманки. В прошлом он успел поруководить производственным подразделением крупного предприятия, перешел на «освобожденную партийную работу» и вот уже лет 10 подбирает по пять кандидатов на пост директора очередного завода. Раз-два в месяц у него командировка — он проверяет, как дела на подведомственных заводах, контролирует ход строительства крупного, политически важного цеха, выслушивает жалобы на директора со стороны его замов, выискивает перспективные кадры «на выдвижение». При хорошем раскладе перед пенсией он еще успеет поработать заместителем министра Мин...прома по «общим вопросам», при плохом — директором отраслевого вуза. На вопрос, насколько он руководствовался трудами Маркса, Энгельса или Ленина в своей работе в ЦК, бывший инструктор нервно смеется, а потом отвечает, что читал их, конечно, но очень давно — когда был парторгом своего предприятия (в 1960-е) и надо было проводить лекции для актива.

С таким отношением к официальной идеологии чиновники ЦК были готовы приспосабливаться к любым условиям. Один из моих респондентов много лет проработал в считавшемся «консервативным» Орготделе. Фронтовик, в 1990-е годы ставший директором банка, он ездил на стрелки с бандитами. Благо в 1950–1960-е он был директором шахты в Сибири — и не таких крутых видел. Другой выходец из отраслевого отдела ЦК почти все 1990-е проработал руководителем аппарата одного из министерств. Сейчас он замдиректора крупной фирмы по «общим вопросам», занимается бесчисленными согласованиями и принципиально не дает взяток. Для этого в фирме есть другой человек.
ЦК — постскриптум

В 1990 году Горбачев решился на шаг, который до него совершил Сталин, но не решился совершить Хрущев, — перенес центр принятия решений из партийных органов в государственные. Оставшись не у дел, аппарат ЦК КПСС даже и не думал о том, чтобы вернуть себе политическую власть. Да, большинство аппаратчиков сочувствовало ГКЧП, пытавшемуся вернуть прошлое, как поначалу сочувствовали они Горбачеву, расчищавшему авгиевы конюшни в самом аппарате. Но все эти эмоции имели очень малое значение для руководителей страны, которые предпочитали все решать в узком кругу.

А пока путч и распад СССР были делом будущего, аппаратчики ЦК стремились попасть в новый центр власти — администрацию президента СССР — или искали спокойное место в каком-нибудь министерстве, пытаясь одновременно сохранить прикрепление к поликлинике 4-го Главного управления. Будучи лояльными к любому цвету власти, в конце 1991 года они спокойно, целыми командами, вернулись в знакомые кабинеты, чтобы стать костяком президентской администрации Бориса Ельцина — бывшего заведующего Отделом строительства ЦК. Тем более что возглавлял эту администрацию Юрий Петров, в прошлом заместитель заведующего Орготделом. Тем более что вскоре, в декабре 1992 года, во главе правительства встанет бывший инструктор Отдела тяжелой промышленности Виктор Черномырдин.

Темы: путч, СССР, ЦК КПСС

[Александр Вакуров]

Истории жизни любимых артистов

Трагическая судьба близняшек из "Королевства кривых зеркал"

eg.ru

Олю и Яло разлучила смерть

Для Тани и Оли жизнь оказалась не сказкой со счастливым концом, а тяжелым испытанием в настоящем "королевстве кривых зеркал".

salat.zahav.ru


В 1963 году на советские экраны вышел замечательный детский фильм великого режиссера-сказочника Александра Роу "Королевство кривых зеркал". Роли капризной девочки и ее отражения в зеркале сыграли Оля и Таня Юкины. Потом симпатичные близняшки появились в кинокартине "Морозко". Но на этом их кинокарьера закончилась. Сестренки исчезли не только с экранов - они будто растворились в огромной Москве. "Экспресс газете" удалось узнать, как сложилась судьба юных артисток.

В кино Оля и Таня попали случайно. В московском районе Кузьминки в клубе проводили конкурс среди близняшек. Соревновались семь пар. 9-летние сестренки Юкины оказались самыми очаровательными и сообразительными. Жизнерадостные девочки читали стихи, пели, плясали. В это время Александр Роу готовился к съемкам фильма-сказки по повести Виталия Губарева. Нужны были сестренки, похожие друг на друга, как отражение в зеркале. Прослышав про конкурс близняшек, Роу попросил у организаторов фотографии. Славные мордашки Юкиных ему очень понравились. Вскоре мама привезла Олю и Таню на Студию имени М. Горького. Пробы удались.

Оле досталась роль Оли - авторы фильма рассудили, что так удастся избежать путаницы на площадке. А Тане пришлось играть отражение - Яло. За счет киностудии девочки с мамой отправились в мягком вагоне на Черное море, в Крым. Снимались все лето. Питались за казенные деньги. За исполнение главных ролей сестренкам заплатили по 80 рублей. Даже по тем временам немного: месячная зарплата начинающего учителя. Но вознаграждение девочек и их родителей не очень-то интересовало. Сестренки впервые приехали на море - это раз, а, во-вторых, попали в настоящую сказку.

После съемок девочки были в школе звездами. Но в драматическую студию заниматься не пошли. Наверное, помешали проблемы в семье. Их отец сильно пил. В доме были постоянные скандалы.

После школы сестры поступили в машиностроительный техникум. После Ольга и Татьяна устроились в хорошее место - в "Интурист". Одноклассники им даже завидовали.

В советские годы "Интурист", где сестрам посчастливилось работать, был символом недосягаемой красивой жизни: джинсы, батники, пластинки с записями зарубежной эстрады, радиотовары - все, что для советского человека концентрировалось в манящем слове "заграница". Юкины занимались отправкой групп советских туристов за рубеж.

Недостатка в ухажерах у миловидных близняшек не было. К 20-ти годам обе выскочили замуж. У Ольги родился сын Максим. Но с мужем она вскоре развелась. А у Татьяны появилась дочь Юля.

Юкины часто ездили за границу - в Грецию, Болгарию, Турцию. Казалось, что они вовсе не жалели, что им не довелось стать артистками.

Все изменилось в 95-м. В "Интурист" пришли новые хозяева. Ольгу с Татьяной уволили. Красивая жизнь закончилась. Они, словно опять, но теперь уже во взрослой жизни, попали в зазеркалье. Вместо деликатесов ели картошку без масла, а дорогие коньяки сменила паленая водка. Много водки. Перебрав не одно место работы - везде платили копейки, сестры устроились дежурными в военкомат. Зарплата - полторы тысячи рублей.

Потом Ольга бросила работу, стала много пить. И три года назад ее не стало. Она умерла на руках у сына.

Татьяна по-прежнему работает в военкомате. Говорить о былом не хочет: "Ни о чем говорить не буду! Не хочу! Я потеряла сестру".

Увы, но для Тани и Оли Юкиных жизнь оказалась не сказкой со счастливым концом, а тяжелым испытанием в самом настоящем "королевстве кривых зеркал", заключает газета.

[Александр Вакуров]

Мы живем в несколько раз проданной стране.

[info]ratibor59
August 19th, 20:56

Мы живем в несколько раз проданной стране, и теперь за наслоениями лжи и полуправды сложно понять — как же так произошло? Кажется, только 65 лет назад разбили фашистов, 49 лет назад запустили человека в космос, каких–то 30 лет назад наш флот был безраздельным хозяином мирового океана — и куда это всё девалось?

Почему Россия "сгорела" так быстро?

Честных ответов, думаю, нам еще долго не получить, но нельзя забывать вехи, как и кем начинался грабеж великой страны. Всё было по закону, законы принимали как по нотам, ноты писались умными людьми.

1983 — мвф определяет переход ссср к структурной и социальной перестройке
1983 — андропов приглашает гайдара в качестве эксперта государственной комиссии по хозяйственным реформам
1984 — смерть андропова, приход черненко
1985 — смерть черненко, приход горбачева

Этап первичного накопления капитала:

01.01.1987 — постановление ЦК КПСС и Совета Министров СССР о частичной отмене монополии внешней торговли и разрешении продавать за рубеж предприятиям и отдельным лицам товары без дифференцированных валютных коэффициентов (ДВК).
30.06.1987 — Закон о государственных предприятиях, "предприятие обеспечивает поставку на экспорт продукции в первую очередь”
июль 1987 — соглашение в рамках ООН "Об учреждении мирового сырьевого фонда”
сентябрь–октябрь 1987 — постановления ЦК КПСС и Совмина СССР по обязательному, так называемому "директивному плану продажи государственными предприятиями товаров на валюту”.
1987 год — новые законы о совместных предприятиях с иностранными фирмами — СП, где иностранцам предлагались льготные условия: 80 процентов прибыли вывозить за рубеж.
26.05.1988 — Закон о кооперации в СССР
02.12.1988 — постановление Совмина СССР № 1405 "О дальнейшем развитии государственных, кооперативных и иных общественных организаций”, отмена ДВК, разрешено с 1 апреля 1989 года беспрепятственно гнать товары за рубеж. (полки магазинов опустели)

Накопленный за 1й этап капитал будет потрачен позже: на этапе приватизации будет масштабный грабеж с участием первых лиц государства (павлов, силаев, рыжков, фильшин, скоков), березовские и ходорковские будут разве что подъедать недоеденное, этот праздник не для них.

1989 — Закон об аренде предусматривает право иностранцев на долгосрочную аренду земель и недр
1990 — Законы о собственности СССР и РСФСР закрепляется право иностранцев на собственность вод, растительного и животного мира
1990 — концессионные соглашения установливают долгосрочное (и наследуемое) право на использование естественных и природных богатств России.
1991 — Законы СССР "Об иностранных инвестициях”, "Об общих началах предпринимательской деятельности граждан в СССР” закрепляют право иностранцев на приобретение акций, на право владения прибылью предприятий и урожаем земель

Были, однако, и такие, кто вскрывал и показывал масштабы воровства, и даже указывал на транснациональный источник бед. Одного даже печатали, в разных изданиях, под разными псевдонимами. В основном он подписывался как А. Кузьмич. Этим человеком был Цикунов Анатолий Кузьмич, советский экономист, кандидат экономических наук:



Анатолий Кузьмич Цикунов исследовал процессы установления международного контроля над русскими ресурсами. На фактическом материале показал, что русское сырье и ресурсы рассматриваются Западом как общее достояние.

Международная легализация такого подхода была закреплена в 1884 в Берлине принятием ведущими странами мира «Акта Берлинской конференции», в котором, по справедливому выводу Цикунова, закреплялся принцип эффективной оккупации, суть которого сводится к тому, что каждая страна обязана эффективно добывать сырье на своих территориях и пускать его в оборот, а если не позволяют технические средства, то допускать к эксплуатации др. страны и картели. Так Россия была сделана объектом совместной эксплуатации транснациональных экономических объединений.

Утром 20 мая 1991 года он был найден мертвым в гостиничном номере в Нижневартовске, сидящим в кресле. Ему было всего 57 лет. Начинались 90е.

Взято с http://dirty.ru/comments/286020

[Александр Вакуров]

«Калигула»: история создания скандального пеплума
Ссылка 1 комментариев kinozlodey 8 июня 2010 в 09:00

Вполне возможно, что «Калигула» Тинто Брасса является одним из самых противоречивых и спорных кинофильмов в истории кино. Наряду с такими лентами, как «Куколка» Элиа Казана, «Трахни меня», «Рождение нации» Гриффита и «Заводной апельсин» Стэнли Кубрика. Эротический пеплум (пеплум — жанр масштабных исторических фильмов с использованием античных или библейских сюжетов) предлагает зрителю познакомиться с не самыми привлекательными событиями эпохи правления Римской империи. В этой ленте тщательно подобраны все извращения, которыми прославился император Калигула: его богохульная сексуальная страсть к собственной сестре, его брак с самой известной римской путаной и изобретательно бесчеловечные способы уничтожения тех, кто осмеливался ему перечить. Этот проект странным образом объединил в единое целое грандов мирового кинематографа — Малкольма Макдауэлла, Питера О’Тула, сэра Джона Гилгуда и шекспировскую актрису Хелен Миррен — с полным комплектом «звезд» журнала Penthouse. История создания этой историко-эротической драмы породила много слухов, скандалов и сделала фильм знаменитым задолго до его фактического появления на экранах кинотеатров.

Самая первая, предварительная, версия сценария принадлежит перу знаменитого итальянского кинематографиста Роберто Росселлини. Написана она была еще в 1972 году. Однако сам Роберто эту идею развивать не стал, а подарил сырой материал своему племяннику Франко. Тот, в свою очередь, не обладая особыми талантами, но имея за плечами продюсерский опыт («Теорема» и «Декамерон» Пазолини), связался с именитым писателем, историком и сценаристом Гором Видалом («Бен-Гур»). Распределив между собой роли в будущем проекте (Франко — продюсер, Видал — автор сценария), эти двое отправились на поиски толстого кошелька, способного претворить их замыслы в жизнь. Далеко идти не пришлось, ибо Гор Видал, нередко пописывавший проницательные статьи на злобу дня в журнал Penthouse, очень кстати вспомнил о его основателе Бобе Гуччионе.

Боб Гуччионе, гениальный бизнесмен, основавший в 1965 году в Лондоне эротический журнал Penthouse, уже в 1969 году выпустил первый сентябрьский выпуск на родине своего непосредственного конкурента Хью Хефнера (Playboy). Боб уже не в первый раз вкладывал свои средства в кинематограф. В частности, его финансовые вливания были зафиксированы в таких лентах, как «Китайский квартал» (1974) Романа Полански, «Самый длинный ярд» (1974) Роберта Олдрича и «День саранчи» (1975) Джона Шлезингера. Однако все эти работы не тешили самолюбия и тщеславия Гуччионе, ибо его имя не фигурировало в титрах, а сам он выступал лишь в роли «позорного», хоть и богатого спонсора. Поэтому на этот раз Боб дал согласие на свое участие только на условии, что оно перестанет быть мнимым. Эти требования он подкрепил немалой по тем временам суммой в 17,5 миллиона долларов, которые к моменту официального релиза картины в 1979 году превратились в еще более внушительные 22 миллиона.



Первые 200 тысяч ушли к Видалу, который приступил к обработке версии Росселлини. Ему также пообещали десять процентов от сборов. Весной 1975 года у фильма появился и режиссер. Несмотря на то что Гуччионе был плохо знаком с Тинто Брассом, его картина «Салон Китти» убедила продюсера в правильности сделанного выбора, ибо их с Тинто взгляд на киноэротику был очень схож. «Калигула», по мнению Гуччионе, должен был стать древнеримским вариантом «Салона Китти».

Мир и согласие недолго сопутствовали съемочному процессу. Для начала разругались Брасс и Видал. Уже в июне 1976 года Гор Видал покинул проект из-за разногласий по вопросу сценария, настаивая, чтобы его имя убрали из титров. Гуччионе не стал удерживать строптивого писателя, но, само собой, лишил его заветных десяти процентов. Видал в отместку в 1977 году даже подал в суд на создателей ленты, пытаясь вычеркнуть упоминание о себе из грядущего фильма, однако потерпел фиаско.

Декорации стали монтировать в июне 1975 года под руководством маститого художественного директора Данило Донати, имевшего в послужном списке «Оскар» за «Ромео и Джульетту» Франко Дзеффирелли (в 1976 году он получит еще один за «Казанову» Федерико Феллини). Постройки отличались невиданной щедростью, как, впрочем, и костюмы. На одного императора приходилось двадцать шесть различных одеяний, а всего их было сшито более трех с половиной тысяч. Съемки планировалось провести в Риме на Dear Studios, там же, где в начале шестидесятых американцы снимали свой знаменитый пеплум «Клеопатра» с Элизабет Тейлор. Остальные эпизоды решили отснять в близлежащих локациях.

Подбор актеров, он же кастинг, стартовал в 1976 году. Тогда в Рим прибыли первые звезды — Джон Гилгуд и Питер О’Тул. Гилгуду сразу же предложили роль Тиберия, однако актера смутила откровенная порнография в сценарии, и он поспешил отказаться, после чего получил от Видала гневное (и весьма грубое) письмо. О’Тул, в свою очередь, жеманничать не стал и предложение принял, агентам же Гилгуда с трудом удалось уговорить его на второстепенную и меньшую по объему роль близкого друга Тиберия, сенатора Нерва. Своими воспоминаниями по поводу съемок «Калигулы» актер позднее поделился с читателями в своей автобиографии «Актер и его время». Главная же роль досталась популярному британскому исполнителю Малкольму Макдауэллу, чье присутствие в кадре 156-минутной ленты составило около девяноста процентов.

На место банально струсившей Марии Шнайдер («Последнее танго в Париже») на роль сестры Калигулы, Друзиллы, в последнюю минуту взяли Терезу Энн Савой. Она, как и Джон Стайнер, сыгравший ее мужа Лонгина, перешла в картину напрямую из «Салона Китти». Наконец, на роль последней, четвертой, жены императора, Цезонии, пригласили шекспировскую актрису Хелен Миррен, а на роль Макро — известного итальянского футболиста Гуидо Маннари. Плюс тринадцать девушек Penthouse. Общий актерский состав фильма нигде не публиковался, но, по непроверенным данным, в картине поучаствовало до двух с половиной тысяч человек.

Вокруг съемок была создана таинственная атмосфера. Дошло до того, что площадку на Dear Studios патрулировали вооруженные охранники. Представители СМИ, само собой, тоже были вне игры, за исключением редких счастливчиков. Несколько американских репортеров даже попытались устроиться на фильм статистами, но вовремя были вычислены. Закрыв съемки от посторонних глаз, Гуччионе преследовал лишь одну цель — подогреть интерес публики к проекту. Ему это удалось сполна, ибо жадные до сенсаций журналисты, не зная подробностей, сами придумывали жареные факты: зоофилические сцены, оргии с участием сотен людей, ритуальные убийства животных, совращение малолетних и прочие несусветные непотребства.

По словам Пьернико Солинаса, конфликтов на съемках было выше крыши. Основной причиной являлась слишком большая концентрация волевых личностей. Тот же Росселлини постоянно сталкивал лбами Брасса и художника картины, Донати. Франко настаивал, чтобы Брасс начинал работать в недостроенных декорациях, ибо они выбивались из графика. Несмотря на то что Росселлини и Гуччионе оба были сопродюсерами, каждый контролировал свою территорию, причем основная масса негатива приходится на плечи Франко, которого впоследствии даже обвинили в нецелевом использовании средств.

Съемки начались 5 августа 1976 года, и к декабрю Тинто Брасс наработал 120 миль кинопленки. Тут у него начались кардинальные разногласия с Гуччионе. По словам Боба, у Брасса было весьма странное чувство юмора: вместо пышнотелых красоток «Пентхауса» он так и норовил вставить в кадр толстых старых теток. Декорации, построенные Донати, Тинто использовал очень скупо и вообще избегал компромиссов, предпочитая настаивать на своем до упора. В конце концов вся съемочная группа поделилась на два лагеря: с одной стороны Брасс, с другой — Гуччионе и часть актеров.



Впрочем, сами актеры тоже вели себя не очень организованно. О’Тул постоянно опаздывал, а если приходил вовремя, то очень долго гримировался. Прекрасный актер Макдауэлл оказался редкостным скупердяем, подсчитывая каждую копейку, потраченную на съемки из собственного кармана. Макдауэлл водил дружбу с Брассом, потому что им было легче манипулировать. Гилгуд часто высказывал подозрения о том, что фильм вообще не выйдет в свет, но от гонорара отказываться не спешил. Тем не менее спустя восемнадцать долгих месяцев Брасс торжественно сообщил об окончании съемок.

Гуччионе остался недоволен. Он посчитал, что спешка помешала снять некоторые эротические сцены в нужном визуальном исполнении. Но заставлять Брасса переделывать работу он не стал, ибо это привело бы к ненужным пересудам и увеличению сроков, а значит, к дополнительным расходам. Вместо этого в самом начале 1977 года Боб, прихватив с собой моделей, костяк съемочной группы и помощника Джанкарло Луи, буквально пробрался тайком на площадку и доснял ряд сексуальных эпизодов, которых, по его мнению, недоставало в фильме.

Если вы думаете, что дополнительные эпизоды, снятые Гуччионе втихаря, сильно отличались от того материала, что наснимал Тинто, вы ошибаетесь. Брасс успел нарисовать такие картины, что лесбийские игры подопечных Боба казались легкой эротикой. Тем не менее характер фильма не позволял монтировать его в открытую в строгой Италии, поэтому километры пленки перевезли на Туманный Альбион.

Все дальнейшее напоминает латиноамериканский сериал. Придя на работу в конце февраля 1977 года, Брасс и его помощники выяснили, что уволены. Разногласия между ним и Гуччионе с Луи достигли своего апогея. Гуччионе нужен был большой и быстрый порнохит, тогда как Тинто мыслил на долгосрочную перспективу. Увидев такое отношение, Брасс тут же оформил против Боба судебный иск. Тот, в свою очередь, подал ответный иск на Тинто Брасса, который уже судился с Гором Видалом, подавшим в суд на всех и вся.



В такой обстановке в Лондоне начался процесс монтажа. Для этого поначалу наняли специалиста, Рассела Ллойда, но затем попрощались и с ним. Судя по всему, причиной стали те самые дополнительно отснятые сцены, которые ни Брасс, ни Ллойд не согласились включать в фильм. Каким-то образом к маю ленту смонтировали, однако проблемы нарастали как снежный ком. Сначала профсоюзы, пронюхав об истинном содержании исторического опуса, призвали своих членов бойкотировать фильм. Затем подтвердились опасения Гуччионе насчет компании Technicolor, в которой таки отказались проявлять негатив пленки, сославшись на ее порнографический контент и попытки со стороны полиции конфисковать отснятый материал.

В связи с такой постановкой вопроса Гуччионе вынужден был продолжить монтаж уже в Париже, а проявка прошла вообще за океаном, в Нью-Йорке, куда фильм провозили под другим названием, опасаясь гонений со стороны властей. Судебные дрязги потихоньку стихли, и в мае 1979 года на фестивале в Каннах состоялась долгожданная премьера. Фестивальная версия была длиннее, чем вариант, вышедший в официальный прокат позднее, в сентябре. Но полиция все равно запретила показ ленты спустя пару дней, несмотря на все бумажки и разрешения, полученные продюсерами.



В США Гуччионе отказался представить картину на рейтинговую комиссию, так как прекрасно осознавал, что, кроме Х, она ничего не получит, а следовательно, автоматически станет товаром для порнорынка. Вместо этого он присвоил ленте рейтинг МА (Mature Audiences — только для взрослых) и выставил билеты по семь с половиной долларов за штуку вместо обычных пяти, логично полагая, что желающие посмотреть его фильм, снимавшийся четыре года с бюджетом в 22 миллиона, придут в кино и за эти деньги.

Боб вообще демонстрировал чудеса предпринимательства, когда отреставрировал целый кинотеатр специально для показа «Калигулы». Кинокритиков он, само собой, недолюбливал, поэтому решил, что раз уж запретить им смотреть свое кино он не может, то пущай, мерзавцы, платят семь с половиной долларов, как все. И отменил пригласительные для прессы. Пресса не замедлила вернуть должок. Самым разгромным был отзыв Рекса Рида из «Нью-Йорк таймс». Но злые языки не мешали картине собирать кассу. За восемнадцать дней в одном лишь кинотеатре «Калигула» заработал 225 тысяч долларов. Когда же лента все-таки вышла в широкий прокат, посещаемость сеансов била все рекорды.

По самым скромным оценкам, кино- и видеопрокат «Калигулы» принесли Гуччионе порядка 100 миллионов долларов. Это в очередной раз доказало его предприимчивость, а сам фильм сделало одним из самых успешных независимых проектов в истории кинематографа. Впоследствии часть прибыли легла в основу Penthouse Casino в Лас-Вегасе.

История создания «Калигулы» еще раз подтвердила неоспоримый факт — иногда грамотная и хорошо спланированная шумиха вокруг фильма, да и вообще вокруг любого произведения искусства или события, намного превосходит по стоимости и ценности само оригинальное явление, событие или произведение. С творческой точки зрения лента Тинто Брасса отнюдь не является шедевром, но ажиотаж и атмосфера таинственности вокруг нее так или иначе сделали свое черное дело. Эта картина снималась ради скандала, и в этом она явно преуспела. Но не более.

Рубрика: Искусство
Регион: Рим

Тэги: История Культура Режиссеры Тинто Брасс

[Александр Вакуров]

http://itlm.ru/article/калигула-история-со...WludGVybmV0LnJ1

[Александр Вакуров]

История форта Баяр

[Александр Вакуров]

Великие пьянки мира

[info]terrao
October 24th, 20:49

1. Попойка адмирала Эдварда Рассела (Edward Russell) в 17 веке

Думаете, что можете пить как моряк? Давайте поразмышляем над тем, что же это означает на самом деле.

Рекорд крупнейшего коктейля в истории принадлежит британскому верховному адмиралу Эдварду Расселу. В 1694 г. он устроил вечеринку, на которой в качестве чаши для смешивания пунша использовался фонтан в саду.

Что пили? Смесь, содержащую 250 галлонов (~946 л) бренди, 125 галлонов (~473 л) вина Малага, 1 400 фунтов (~635 кг) сахара, 2 500 лимонов, 20 галлонов (~75 л) сока лайма, и 5 фунтов (~2 кг) мускатного ореха.

Бармены плавали в фонтане в небольшом деревянном каноэ, наполняя бокалы гостей. Им даже приходилось сменять друг друга каждые 15 минут, чтобы не опьянеть от паров, и не упасть за борт.
Вечеринка продолжалась в режиме нон-стоп целую неделю, лишь ненадолго прекращаясь во время дождей, чтобы воздвигнуть навес над пуншем и не допустить, чтобы вода разбавила его. Веселье не прекращалось, пока весь фонтан не был выпит досуха.. [more]

2. Лондонская пьянка 1814 г.

Промышленная революция дала миру не только паровые двигатели и текстильные фабрики. Экспоненциально возросло и производство пива. К счастью, в Англии нашлись добрые люди, которые приняли вызов, и осушали пивные бочонки с такой же скоростью, с которой их производили. Владельцы пивоварен становились «пивными баронами», и тратили свои новоиспеченные состояния по-старому — стараясь веселиться больше остальных.

Случай, о котором мы хотим рассказать, произошел в 1814 г. Лондонская пивоварня Meux’s Horse Shoe Brewery построила пивной чан в 22 фута (~6 м) высотой и 60 футов (~18 м) в диаметре, во внутреннем пространстве которого на ужин вполне могли поместиться 200 человек, что и было сделано во время празднования окончания постройки чана. (Почему 200? Конечно же, потому, что конкурент построил чан, в котором могли поместиться 100 человек.)

После ужина чан наполнили пивом на всю его емкость — 4 000 бочек. Очень впечатляюще, если посмотреть на масштабы проекта, и крайне неудачно, если учесть, что они не заметили бракованный обруч. Чан разорвался, а из-за него начали ломаться и другие чаны. Возникшую в результате суматоху было слышно в радиусе 5 миль (~8 км).

Стена из 1,3 млн. галлонов (~4 млн. л) темного пива хлынула на улицы, разрушив два здания. Девять человек погибли от «утопления, травм, отравления парами пива и опьянения».

Однако дальше эта история становится еще более невероятной. Тысячи людей собрались в районе бедствия, чтобы пить пиво прямо с земли, тем самым, помешав спасательным операциям и замедлив их. Когда пострадавших наконец доставили в больницу, другие пациенты почувствовали запах пива, и решили, что администрация больницы подает пиво всем пациентам, кроме них. Разразился бунт, в результате которого пострадало еще больше людей.

Как ни печально, но в то время это происшествие не посчитали достаточно трагическим для того, чтобы оно заслужило ежегодной поминальной службы и/или театрализованной реконструкции как историческое событие.

3. Состояние души Нью-Йорка: голландцы втерлись в доверие к местному населению

В 1609 г. голландцы отправили английского исследователя Генри Хадсона (Henry Hudson) на запад, чтобы предпринять третью попытку найти легендарный Северный морской путь. Опасность возникновения бунта на корабле заставила его отклониться на юг и пристать к земле, где их встретили индейцы племени Делавар.

Чтобы стимулировать хорошие отношения, Хадсон поделился бренди с вождем племени, который вскоре отключился. Когда он проснулся на следующий день, то попросил Хадсона налить еще для остальных членов племени. С тех пор индейцы называют этот остров Manahachtanienk — что буквально означает «Пьяный остров». Многие согласятся, что Манхэттен всегда придерживался духа своего имени.

4. Самое отвратительное послевкусие в истории

В 1805 г. британский адмирал Горацио Нельсон был убит в Трафальгарском сражении у берегов Испании. Простых моряков хоронили прямо в море, но так как Нельсон был адмиралом, то было необходимо привезти его обратно в Англию и устроить официальные похороны.

Чтобы сохранить тело во время путешествия домой, помощник командира корабл@ поместил тело Нельсона в корабельный чан с ромом, и приказал прекратить выдачу рома команде. Неплохая идея, но когда корабль достиг порта, и официальные лица отправились за телом Нельсона, они обнаружили, что в чане не осталось ни капли рома.

Невзирая на отличный вкус (во всех смыслах), команда тайком попивала ром на протяжении всего пути. После этого корабельный ром стали называть кровью Нельсона.

5. Индийские слоны совершают набеги на алкогольные запасы

Неудивительно, что в цирке не продают пиво. Видимо, слоны любят напиваться. Аванпост индийской армии, расположенный в джунглях в окрестностях города Bagdogra начал подвергаться нападениям с тех пор, как местное стадо слонов совершило набег на базу в поисках пищи, и наткнулось на зимние запасы рома.

С тех пор толстокожие стали регулярно наведываться на базу за выпивкой, снося все защитные ограждения, установленные солдатами, включая электрические заборы и огневые заграждения.

Как сообщалось в The Daily Telegraph: «Один из офицеров, который недавно был назначен на службу в тот район, рассказал, что слоны очень сообразительны, и разбивают бутылки с ромом, обхватывая дно хоботом, а затем выливают содержимое себе в глотку. Они быстро напиваются и начинают раскачиваться. Повеселившись, они возвращаются в джунгли».

И это не единичный случай. Известно, что представители животного мира могут распознать забродивший плод. Антропологи даже полагают, что именно благодаря им наши предки открыли для себя алкоголь — они наблюдали за странным поведением животных во время фруктовой попойки.

[Александр Вакуров]

Ланкаширские процессы

cactus
[info]systemity
October 27th, 14:35

Одним из интереснейших в средневековой истории Великобритании "колдовских процессов" можно считать суд 1612 г. над т.н. "ланкаширскими ведьмами" (иногда этот процесс называют "первым ланкаширским"). Дело это известно весьма полно и детально благодаря тому, что секретарь суда Томас Поттс описал его перипетии в довольно объёмной книге, изданной в следующем - 1613 г.


Первоначально суду были преданы 19 человек, обвинявшиеся в "убийствах, злодейских и дьявольских заговорах". Главным козырём обвинения явились показания детей одной из обвиняемых колдуний - 20-летнего Джеймса и 9-летней Дженет Дивайс. Они дали показания не только против собственной матери и 11-летней сестрёнки Элисон ( попавшей после этого в число осуждённых ), но также и в отношении остальных обвиняемых.

Примечательно, что находчивая Дженет в конце-концов обвинила и своего братца Джеймса в том, что тот являлся опасным колдуном, так что Джеймс через некоторое время сам оказался на той же самой скамье подсудимых, что и люди, против которых он недавно свидетельствовал. Т.о. число обвиняемых достигло 20, из которых 10 человек в конечном итоге были повешены (в т.ч. свидетель обвинения Джеймс Дивайс, его мать Элизабет и 11-летняя сестра Элисон), 2 - приговорены к тюремному заточению сроком 1 год, а 8 - оправданы. Подлинной героиней процесса и книги Томаса Поттса сделалась Дженет Дивайс, отправившая в петлю всю свою семью.

Гримаса истории распорядилась так, что через 22 года повзрослевшая Дженет оказалась в эпицентре нового "колдовского процесса" ( т.н. "второго ланкаширского" ). Фабула его вкратце такова : некий Эдмунд Робинсон, мальчик 9 лет из г. Хоарстон, сделал заявление о том, что побывал на шабаше, где видел около 60 ведьм. Женщины были ему незнакомы, но он вызывался опознать их.

Епископ разрешил столь ценному свидетелю обойти все церкви графства, дабы во время служб внимательно оглядеть прихожан и указать на ведьм. За каждую "опознанную" ведьму мальчику была назначена плата. Маленький негодяй в сопровождении отца и добровольных охранников прогулялся по Ланкаширу и успешно "узнал" 30 женщин, которых якобы повидал прежде на шабаше. Все они были арестованы и подверглись проверке, как медицинской, так и теологической.

Из 30 арестованных женщин 17 были признаны "настоящими ведьмами", последовавший суд приговорил их к смертной казни. По иронии судьбы в числе этих 17 ведьм оказалась та самая Дженет Дивайс, что в 1612 своими россказнями отправила в петлю мать, сестру и брата.

Правда, объективности ради следует добавить, что в 1634 г. казнь над "ведьмами" так и не состоялась. Королевский Совет и сам король Карл I выразили сомнения в достоверности заявлений Эдмунда Робинсона и объективности суда. Материалы дела были затребованы в Лондон. Всех осуждённых осмотрели как королевский доктор, так и сам Государь, но "ведьминских знаков и печатей Дьявола" они так и не отыскали.

В конце-концов, после обстоятельного допроса, мальчик сознался в оговоре невиновных людей ( в его оправдание следует подчеркнуть то, что действовал он по наущению отца ). Так что в конечном итоге все осуждённые остались живы. Но Дженет Дивайс несколько месяцев пришлось пробыть в шкуре невинно осуждённого к смерти человека и испить ту горькую чашу, которую она в своё время уготовила своим близким.

Самые последние в Европе казни, связанные с обвинениями в колдовстве, имели место в 1775 г. в Польше. Тогда были повешены 9 женщин, союз с дьяволом которых был доказан.

http://systemity.livejournal.com/335802.html#cutid1

[Александр Вакуров]

ПОЧЕМУ ЗЕЛЕНКУ НЕ ПРИМЕНЯЮТ НИГДЕ В МИРЕ, КРОМЕ РОССИИ?

Пузырек с ярко-зеленым спиртовым раствором "бриллиантового зеленого" - первое лекарство в жизни каждого человека, рожденного в России. Не удивлюсь, если и в СНГ - зеленкой у нас испокон веку мазали только что завязанный пупок новорожденных. Чтобы не попала инфекция. Без зеленки нет ни одной домашней аптечки. Обожают ее и старики. А между тем нигде в мире ее больше не применяют. Почему? Ответ на этот вопрос потребовал настоящего расследования.

Безумный Игнац

В середине ХIХ века в просвещенной Европе каждая десятая роженица умирала от родильной горячки. Несмотря на то что роды принимали не какие-нибудь бабки-повитухи, а дипломированные врачи.

Молодой врач-акушер венской больницы Игнац Земмельвейс страшно переживал за своих пациенток, пытался понять причины. И додумался: врачи в то время много практиковали в прозекторской. Принимать роды часто прибегали прямо от трупа, вытерев руки носовыми платками. Игнац и решил, что они заражают рожениц "трупным ядом". И предложил перед тем, как подойти к роженице, держать руки в растворе хлорной извести. Смертность сократилась в 7 раз.

Но коллеги новомодных идей Земмельвейса не приняли, поднимали его на смех, травили. Не убедила врачебное сообщество даже смерть немецкого врача Густава Михаэлиса. Тот смеялся над идеями Игнаца, но решил проверить их на практике. И когда смертность среди его пациенток тоже упала в разы, не выдержал унижения и покончил с собой.

А бедный Игнац тоже закончил плохо: сначала угодил в психлечебницу, а вскоре умер, по иронии судьбы - от сепсиса, того самого, от чего умирали пациентки до его блестящего озарения. Потом благодарные потомки, правда, поставили ему памятник. Это мы умеем.

Умный Луи и разумный Вильям

А примерно в то же время в Париже Луи Пастер додумался, что открытые еще за 175 лет до него Антоном ван Левенгуком "анималькули" - известные теперь как бактерии - заразны и являются причиной многих болезней, объяснений которым прежде не находили.

И еще примерно тогда же любознательный молодой химик Вильям Перкин в городе Лондоне пытался создать новое лекарство от малярии и экспериментировал с каменноугольной смолой. Капал на нее кислотой, возгонял, дистиллировал и т.д. И вдруг получил вещество радикально-лилового цвета, которое позже назвал мовеином (от английского названия цветка мальвы). Цвет оказался настолько стойким, что отстирать его пятна с рубашки прачка не смогла. Но папаша Перкин, строитель, не стал ругать сынка, а возрадовался: не знаю, как там лекарство от малярии, а на кусок хлеба с маслом ты уже заработал. И открыл первый завод по производству смоляных (анилиновых) красителей. Молодец Вилли бросил науку и так преуспел в производстве красителей, что под конец жизни был возведен в рыцари и стал сэром.

В те же годы были синтезированы и другие органические красители: от черного до желтого. Они быстро вытеснили красители натуральные типа индиго или кошенили, которые были значительно дороже, но не могли дать стандартно-стойкий цвет тканям. Врачи стали применять новые красители для окрашивания препаратов разных микроорганизмов, чтобы лучше разглядывать их под микроскопом. И увидели, что эти вещества убивают микробы наповал. Но так определилась другая стезя красителей - медицинская.

Карболка, сулема, ляпис и К

После открытий Пастера в медицине начался расцвет антисептики. То есть способов борьбы с болезнетворными бактериями. Врачи наперебой придумывали новые способы обеззараживания ран, инструментов, перевязочных материалов, собственных рук. Хирургия расцветала на глазах.

В качестве антисептических средств тогда применяли соли ртути (меркурохром и сулему) и серебра (ляпис), ту же зеленку и спиртовый раствор йода. А также карболовую кислоту, или фенол. Он и сейчас частично идет на изготовление антисептиков, например, в США из него делают препарат орасепт для лечения инфекций полости рта и горла - на это обратите особое внимание. Но главным образом - на производство всем знакомых эпоксидных смол, нейлона и капрона, пестицидов и... аспирина. Однако есть информация, что сама по себе ядовитая карболка обладает еще и канцерогенными свойствами.

Сегодня в медицине применяются другие, более современные антисептики. Но и старая добрая хлорка не списана со счета. По крайней мере все мы покупаем домашние средства для обеззараживания с громко рекламируемым хлоринолом, в том числе и импортные. Но это просто красивое имя для гипохлорита натрия - родного брата нашей любимой хлорной извести, то есть хлорки. И никто не удивляется ее живучести.

Бриллианты для диктатуры бизнеса

А вот зеленку многие поборники современности готовы стереть с лица земли. Аргумент - нигде на Западе ее не применяют.

Давайте разбираться. Во-первых, что в ней такого бриллиантового? Другие красители имеют названия поскромней. Есть малахитовый зеленый, есть метиленовый синий и фиолетовый. Есть желтый риванол и красный фуксин. И он один - бриллиантовый.

В сухом виде, до растворения в спирте, это золотисто-зеленые комочки, по латыни viridis nitentis, то есть "зеленый блестящий". Переводя название на французский, неведомый химик использовал слово brillant - по-французски "блестящий". Ну а какой-то наш балбес, как безграмотные переводчики и сейчас, перевел как "бриллиантовый". И все.

Мы привыкли любую царапину, ссадину и порез обрабатывать зеленкой, особенно детям, которые в подобных случаях верещат от йода и боятся шипящей перекиси водорода. Но за границей, ни в одной аптеке зеленку мы не обнаружим. И удивляемся: как это они живут без нее? А они удивляются, увидев наших детей, раскрашенных, как диковинные зеленые леопарды.

Так почему же за цивилизованной границей зеленки нет? С этим вопросом я приставала как минимум к десятку известных фармакологов, дерматологов, педиатров. Большинство ответа не дало.

- Да потому что на Западе принята доктрина доказательной медицины, - объяснил наконец декан фармацевтического факультета Российского государственного медицинского университета профессор Иван Козлов. - А молекулярный механизм действия зеленки и других красителей неизвестен до сих пор. Чтобы это выяснить, надо провести сложные и дорогие исследования. А кто же это будет делать для столь старого препарата?

А что же туманные разговоры о том, что зеленка обладает канцерогенными свойствами, как, например, карболка? Есть в этом хоть капля истины?

- А тоже никто не знает, - разводит руками профессор. - Обязательные тесты лекарств на канцерогенность были введены много позже ее появления. И проводить их никто не думает все по тем же причинам.

Чьи примеры заразительней

Еще одно предположение высказал главный врач Московского городского кожно-венерологического диспансера Петр Богуш.

- В западной медицине помимо эффективности важна и эстетическая сторона. А у нас по традиции на комфорт пациента особого внимания не обращают. Хотя в нашем диспансере для обработки язвочек, трещин и прочих повреждений кожи мы рекомендуем так называемую жидкость Кастеллани, но бесцветную, без фуксина, который придает ей ярко-малиновый цвет. Необязательно ведь подчеркивать свои проблемы красителем.

Американцы же в подобных случаях используют мази на основе антибиотиков и, не поверите, обычный сахар в смеси с бетадином - это одно из соединений йода. Своими глазами читала в интернете советы их педиатра смешать пять унций сахара и полторы бетадина и мазать этим ребенка. Ну, не знаю... По мне, так зеленкой или тем же фукорцином (то есть малиновым фуксином) разрисовать отпрыска куда веселее. К тому же на сахар ведь могут и мухи полететь. Да хорошо, если мухи, а вдруг пчелы? Нет, наша простушка зеленка все же как-то милей.

[Александр Вакуров]

День рождения буквы Ё

Седьмая буква русского алфавита - единственная, чей день рождения можно указать совершенно точно. 29 ноября 1783 года директор Петербургской Академии наук княгиня Дашкова предложила использовать букву Ё вместо сочетания "iо" в словах "ёлка", "ёж", "матёрый" и т. п. А в печати Ё впервые появилась в 1796 году, в книжке стихотворного альманаха "Аониды", где с буквой Ё были напечатаны слова "зарёю", "орёлъ", "мотылёкъ", "слёзы".

www.gazeta.ru

[Александр Вакуров]

Олег Вячеславович Рябов (р. 1962) - философ, историк, профессор Ивановского государственного университета.

Олег Рябов

Охота на медведя: о роли символов в политической борьбе


«Медвежья паранойя» - так охарактеризовала освещение российско-грузинского конфликта в западных СМИ английская «The Independent»[1]. Действительно, «русский медведь» стал чрезвычайно востребованным персонажем в информационном дискурсе. В России «медвежья» метафора использовалась по преимуществу в ироническом смысле: чтобы показать стереотипность оценки кавказских событий зарубежными медиа. «Русский медведь» был воспринят в качестве затертого штампа, который является частью пропагандистской войны против России. Скажем, Сергей Иванов в интервью посетовал: ситуация на Кавказе в большинстве западных изданий представлена таким образом, будто большой русский медведь напал на маленькую и мирную Грузию[2].

Между тем незадолго до южноосетинского кризиса сам президент Российской Федерации счел возможным шутить следующим образом: «Я и сам из рода медведей»[3]. Активная эксплуатация медвежьей метафоры России представителями «партии власти» для различения «своих» и «чужих» заставляет вспомнить идеи Фредерика Барта о роли символических границ в обеспечении коллективной идентичности. Норвежский антрополог показал, что содержательные компоненты культуры в значительной степени определяются необходимостью границы между сообществами. Эти символические разделители создаются при помощи этнических маркеров, или диакритиков, - элементов культуры, отбираемых (иногда достаточно произвольно) самими членами группы для акцентирования своих отличий от окружающих (например, одежда или жилище, жаргон или стиль жизни)[4]. Барт подчеркивал, что диакритики (или «символические пограничники», если пользоваться термином Джона Армстронга[5]) становятся предметом острой конкуренции, связанной с отношениями власти и подчинения. Борьба ведется как за право проведения границ, так и за сам выбор маркеров. Различные политические группы утверждают ценность одних диакритиков и ставят под сомнение значимость других[6]. Тем самым дискурс коллективной идентичности проводит не только внешние границы, но и внутренние. Именно в роли такого «символического пограничника» выступает в процессе этой борьбы «русский медведь». Цель статьи заключается в том, чтобы выявить технологии легитимации/делегитимации власти при помощи «медвежьего» символа в современном российском политическом дискурсе.

Основной причиной превращения образа медведя в фактор внутренней политики является стремление представить его в качестве символа «подлинной русскости». «Медведь» становится неким воплощением национальной идеи. Коллективная идентичность, заметим, существует как процесс конкуренции различных дискурсов, соревнующихся между собой за доминирование. Та же русскость представляет собой поле конкурирующих дискурсов, и мы можем наблюдать множество самых различных, порой взаимоисключающих, определений того, что такое Россия или что означает «быть русским».


«Русский медведь» как символический пограничник

Между тем «Russian Bear», «медвежий» символ России, - в значительной степени западное «изобретение». Образ России как медведя появляется в сочинениях европейских авторов, датированных XVII веком[7], и в дальнейшем занимает важное место в репрезентациях нашей страны, обнаруживая себя в записках путешественников, политических памфлетах, карикатурах[8]. Например, в «Письмах о России» (1759) итальянца Франческо Альгаротти Россию предлагается уподобить «огромному белому медведю, стоящему задними лапами на берегу Ледовитого океана, с хвостом, опущенным в воду, с мордой у Турции и Персии, в то время как его передние лапы распростерты на запад и восток». Альгаротти ссылается на мнение европейских политиков, предостерегающих тех, кто собирается дразнить этого медведя, и вспоминает Карла XII, который начал травить зверя, в результате чего тот поглотил часть его государства и превратился в ужас Европы[9].

«Русский медведь» был призван служить маркером границы, отделяющей «цивилизованный» Запад от «варварской» России. Сама идентичность Запада конструируется через исключение России[10], и, очевидно, образ «русского медведя» играет важную роль в обосновании положений и о цивилизационной чуждости России, и об ее отсталости[11]. Данный символ вызывает на Западе разнообразные чувства: и ощущение собственного превосходства, и страх, и уважение к огромной силе, и опасение разбудить свирепого хищника, и желание приручить, а то и посадить его на цепь. Не удивительно, что образ востребован в пропагандистском обеспечении военных конфликтов с Россией, будь то наполеоновские войны, Крымская война, русско-японская война, Первая и Вторая мировые войны, холодная война[12]. После окончания последней заговорили было о «смерти русского медведя»[13]. Правда, не все на Западе были столь «оптимистичны»; скажем, авторы футурологической «России в 2010 году» среди возможных сценариев развития нашей страны отметили и тот, который был обозначен ими как «Russian Bear»: установление диктатуры силовиков, русский национализм, антизападные настроения, ненависть к Америке[14]. Последние несколько лет медвежья метафора вновь обретает популярность при репрезентациях страны: так, на конкурсе World Press Cartoon в 2007 году первое место заняла карикатура, представляющая Владимира Путина в облике медведя, оттачивающего свои когти[15]. Ожидаемый всплеск интереса к «русскому медведю» был вызван избранием нового президента России.

Медведь и суверенная демократия

Образ медведя в русской культуре, как и во многих других, амбивалентен[16]; олимпийский «ласковый Миша» - далеко не единственная его ипостась. Это уже по преимуществу в советский период в детских книжках и мультфильмах медведь становится симпатичным: добродушным, сильным, справедливым. Результаты же исследований отношения к медведю в дореволюционной России[17] складываются в достаточно противоречивую картину. Большинство авторов сходятся в том, что вначале культ медведя был распространен прежде всего у финно-угорских народов, оказав затем воздействие на их соседей - славян и германцев. Медведь является далеко не заурядным персонажем языческих верований, однако эта исключительность вовсе не всегда вызывала положительное отношение.

С одной стороны, исследователи отмечают веру в родство человека и медведя. Вместе с тем, как правило, медведь враждебен человеку, хотя иногда тот может рассчитывать и на его помощь. Будучи хозяином леса, он воспринимается и как покровитель плодородия, обнаруживая тем самым сходство с Волосом-Велесом, одним из богов языческого пантеона восточных славян. В то же время медведя нередко считали воплощением нечистой силы, отождествляя со змеем, а впоследствии, в западноевропейском средневековье, и с сатаной[18]. Не удивительно, что отношение к медведю в христианской традиции было по преимуществу негативным. Злобным, жадным и недалеким медведь нередко предстает в пословицах и русских сказках. Малосимпатичен наш герой и в классической русской литературе[19]. Так или иначе, нет оснований рассматривать медведя в качестве древнего национального символа, объединяющего русских и мобилизующего их на коллективные действия, символа, с которым они отождествляют себя и свою страну. «Святорусская земля-матушка», «Россия - дом Богородицы», «Москва - Третий Рим», «Родина-мать» - едва ли медведь может рассчитывать на место в этом ряду. Это не означает, что медведь совершенно не использовался в качестве аллегории России отечественными авторами, однако по преимуществу он был призван выразить специфику восприятия России на Западе. Так, если брать сатирическую графику, то, например, за все годы Первой мировой войны в «Новом сатириконе» медведь появился лишь на 7 карикатурах.

Отношение к «медвежьей» метафоре меняется в постсоветский период, что обусловлено рядом факторов.

Во-первых, это стало следствием глобализации и культурной экспансии Запада: наряду с технологиями, товарами, стилем жизни, потребляются также образы и символы. Иными словами, «русский медведь» в немалой степени обязан своей сегодняшней популярностью тем же процессам, которые породили, скажем, мексиканские сериалы и «Макдоналдс».

Во-вторых, в качестве национального символа он включается в процессы создания постсоветской идентичности, предполагающие противопоставление и советскому периоду, и Западу. Заметим, что в поисках альтернативной национальной символики постсоветской России использовались и образы других представителей отечественной фауны; особенно любопытен «русский волк», не связанный, подобно «русскому медведю», с традиционной и архаичной Россией, с ее водкой, икрой, матрешкой, широкой русской душой. «Русский волк» должен стать символом «новых новых русских», «русских эпохи Путина»[20].

В-третьих, брендинг медведя стал задачей политической пропаганды «партии власти». Появившись на логотипе Межрегионального движения «Единство» (Медведь) накануне парламентских выборов 1999 года, он перекочевал и на символику «Единой России», образовавшейся в результате объединения «Единства» с блоком «Отечество - Вся Россия» в 2003-м.

Само появление «медвежьего» символа на политическом олимпе, как следует из рассказа таких информированных политтехнологов, как Сергей Лисовский и Владимир Евстафьев, стало, скорее, случайностью. Лисовский сообщает, что еще в 1998 году политологами было проведено исследование архетипов массового сознания, отраженных в русских народных сказках. Респондентам предлагалось соотнести образы политических деятелей России с образами животных, которыми сказки изобилуют. Обычно царем леса в русских сказках считается медведь: зверь не всегда добрый, но справедливый, поэтому его в сказках все слушаются. Вначале в образ медведя было предложено войти Юрию Лужкову, а после того, как он отказался, разработка попала в руки тех, кто создавал «партию власти». Они решили ею воспользоваться и создали царя-медведя в виде политической партии «Медведь»[21].

В ходе кампании 1999 года символ «медведя» был воплощен в слогане «Кто в лесу хозяин?»; в серии рекламных мультипликационных роликов, представлявших вариации на тему русских сказок с участием медведя; в плакате «С волками жить - по-волчьи выть», изображавшем большого медведя, дающего пинка маленькому противному волку[22].

Любопытно, что вначале медвежий символ вызывал сомнения у некоторых политологов, которые полагали, что он формирует значительный «антиэлекторат». Психологический эксперимент, проведенный Сергеем Белановским накануне выборов 1999 года, выявил следующее: при обсуждении в фокус-группах вопроса, какое животное следовало бы назначить правителем России, медведя назвали лишь 4 из 36 участников. Абсолютное большинство участников ответили отрицательно на вопрос: «Избрали бы вы медведя на роль правителя государства?» указав на следующие его качества:

- ленив, зимой спит и сосет лапу (эта ассоциация неоднократно звучала во всех группах, и во всех группах в этом контексте проводилась аналогия с недееспособным Борисом Ельциным);

- не очень умен, необразован, тугодум;

- неуклюж, нерасторопен, неповоротлив;

- склонен все вопросы решать силой, а не умом.

Отмечались также такие качества медведя, как агрессивность и исходящая от него опасность[23].

Как бы то ни было, после успехов «Единства» на выборах 1999 года медведь продолжил свое шествие по политическим тропам - причем настолько успешное, что впору говорить о «медведизации» России.

…плюс медведизация всей страны

Формы такой медведизации многообразны, они становятся феноменом социальной жизни на самых различных уровнях. Так, с 2000 года проводится международный конкурс «Русский Медвежонок - языкознание для всех»[24]. Следующим годом датируется появление проекта создания народного автомобиля под названием «Мишка»[25]. В Тверской области традицией стал детский музейный праздник «День рождения медведя», в процессе которого ребята узнают, в частности, что в действительности медведь - это умное и ловкое животное[26]. В Екатеринбурге единороссы организовали «семейный» праздник под названием «Мама, папа, мишка, я!»; одним из его мероприятий было раскрашивание детишками деревянного медведя. Борьба за юные сердца находит отражение и в деятельности межрегионального движения «Мишки», объединяющего детей в возрасте от 8 до 15 лет; его активисты в 2007 году обратились к Владимиру Путину с просьбой стать лидером их движения, так как он - самый главный «мишка России»[27]. В том же году появился проект «Мультироссия» - серия анимационных фильмов, в каждом из которых пластилиновый медведь представляет детям различные регионы страны[28]. Наконец, «Новые люди» выступили с предложением объявить 2008 год годом медведя; по их мнению, олицетворяя мощь, силу, уверенность, медведь поистине является символом России и хранителем ее государственности. От чуждого же нам восточного календаря следует отказаться, тем более в год крысы - животного, которое может символизировать разве что беглых олигархов и примкнувших к ним лидеров «Другой России»[29].

Помимо наделения облика медведя позитивными коннотациями, медведизация включает в себя установление своеобразных цепочек эквивалентности между медведем, русскостью, властью и «Единой Россией». Медведь-хозяин призван выразить сущность русскости, и мы можем наблюдать процесс, который имеет все шансы войти в вузовские учебники в качестве примера «изобретения традиций». Медведь объявляется подлинным символом нации, поскольку, как утверждается, его культ отличает русских с древнейших времен. Даже в научных трудах можно обнаружить неожиданный термин «тотем России», каковым объявляется, естественно, наш герой[30]. Кроме того, медведь позиционируется как олицетворение национального характера русских. Воплощая огромные размеры страны, ее силу, мощь, заставляющую трепетать соседей, он в то же время добродушен и миролюбив, что помогает при создании соответствующей картины международных отношений. Медведь не хищник по своей природе, поэтому силовые акции всегда можно сопроводить фразами типа «разбудили мишку», «не надо было дразнить медведя», иллюстрируя вынужденность подобной реакции[31]. Идея миролюбия занимает чрезвычайно важное место в нашей национальной мифологии, и, очевидно, риторический характер вопроса «Хотят ли русские войны?» обеспечивается в последнее время в том числе «медвежьим» символом. Наконец, образ включается в апологию суверенности и самодостаточности России. Так, Владимир Жириновский выражает уверенность в том, что в новом мироустройстве Россия станет «великой северной страной, которая живет сама по себе. Русский медведь. На полгода в берлогу, а летом в Сочи»[32].

Исследуемый символ призван обосновывать идею особости России и во внутриполитическом дискурсе. В данном контексте внимания заслуживает метафора сна медведя и его пробуждения. Прежде всего уточним, что в мировой традиции «русский медведь» изображается в двух различных ипостасях, «государственной» и «народной». Он либо служит аллегорией России, российского государства, либо символизирует народ, противопоставленный правителям. При этом «реакционные» правители угнетают несчастное животное - «прогрессивные» пытаются, как правило, без особого успеха, приучить его к цивилизации: первый лик «народного медведя» можно проиллюстрировать рисунками периода февральской революции, второй - американской карикатурой времен перестройки.

Пробуждение «русского медведя» - этот образ востребован в различных политических дискурсах сегодняшней России, включая и дискурс «партии власти». Несколько лет назад политики активно обсуждали просочившийся в СМИ проект манифеста «Единой России», в котором, в частности, были следующие слова: «Российский медведь долго спал? Мы его разбудим. Все ждут Русского Чуда? Мы его создадим. Нужна национальная идея? Она у нас есть»[33].

Очевидно, метафора пробуждения медведя-народа отсылает к оппозиции активной власти (государства, правителя) и пассивного народа, лишенного субъектности[34]. Как отметил Сергей Козлов, в подобном контексте медведь имеет немало общего со Спящей Красавицей - и соответствующими политическими (и гендерными) смыслами[35]. Действительно, мужественный медведь во многом подобен этой прекрасной даме, феминизация народа при помощи слогана «разбудим русского медведя» отражает устойчивую традицию гендерной метафоризации отношений власти и подчинения: страна - это пассивное, женственное начало, первозданный хаос, которая оформляется, наделяется смыслом мужским началом власти[36].

Другая коннотация метафоры сна и пробуждения - идея чуда; здесь медведь обнаруживает сходство с еще одним популярным персонажем национальной мифологии - Ильей Муромцем: сон, пробуждение, обретение силы[37]. Сама идея «русского чуда», широко используемая в русском мессианизме, предполагает восприятие России как неактуализированной потенции - будь то западные истоки этой ментальной конструкции (Лейбниц, Дидро, Гердер)[38] или ее первая русская манифестация, связанная с работами Петра Чаадаева. Напомню, что, начиная в «Философических письмах» с тезиса о том, что «века и поколения протекли для нас бесплодно»[39], Чаадаев позднее приходит к мысли о всемирной миссии России[40]. Эта эволюция парадоксальна лишь на первый взгляд. Философ сравнивает Россию с «листом белой бумаги», подчеркивая отсутствие «резко очерченной, ярко выраженной народности»[41]. Но именно вследствие этой бескачественности «для нас не существует непреложной необходимости», «мы никогда не жили под роковым давлением логики времен»[42]. Впоследствии Бердяев точно выразит особенность чаадаевского варианта мессианского дискурса: неактуализированность сил русского народа в прошлом делается для Чаадаева залогом возможности великого будущего[43].

Потенциальность России как ее неявленность находит выражение еще в одной, столь часто отмечаемой, грани русскости - «таинственности», символизировавшей восприятие страны как «радикально Иного» по отношению к маскулинному рациональному Западу. Таинственность и иррациональность, свойственные образу медведя[44], в данном контексте становятся еще одним выражением загадочности России-Сфинкса: «В медведя можно только верить».

Медведь, таким образом, непосредственно связан с архетипами не только царя-батюшки, но и иррациональной, загадочной, всесильной России-матушки. Он становится символом, аналогичным другим незападным символам, выступая в соответствии с традициями скифства фактором ориентализации России: «Да, медведи мы».

«Свалить “медведя”»?

О результатах проекта медведизации России говорить с определенностью можно будет лишь после проведения социологических и психологических исследований. В целом же косвенным свидетельством его успешности могут служить и показатели «медведей» на выборах, и, скажем, популярность «медвежьего» баннера «Вперед, Россия!», используемого футбольными болельщиками различных политических воззрений[45].

Принимая во внимание эффективность «медвежьего» символа, не приходится удивляться тому, что оппоненты «партии власти» стремятся, как выражается автор одной из статей, к «демедведизации» страны[46]. В этих условиях символу «партии власти» приходится сталкиваться с вызовами двоякого рода: и дискредитацией медведя как такового, и сомнениями в подлинности медведя единороссов. Отмеченная неоднозначность данного символа в мировой традиции облегчает дискредитацию, причем набор негативных коннотаций, которые могли бы «свалить “медведя”», достаточно широк[47].

Заметное место борьба с «медведем» занимает в контрпропаганде основных оппонентов «партии власти» - коммунистов. Так, еще в период кампании 2003 года ему попало от создателей видеороликов КПРФ: на одном из них аудиоряд с традиционными претензиями к постсоветской элите сопровождался образом толстого бурого медведя[48]. По всей вероятности, медвежья комплекция превращается в удобную мишень для социального протеста, учитывая облик «буржуинов» в советской иконографии Врага[49]. Постулируемые нечистоплотность, алчность, неуклюжесть животного так же становятся предметом насмешек над «партией власти», например, на карикатурах, появившихся во время последней президентской кампании[50].

Среди лозунгов, используемых коммунистами, были такие, как «Не медвежонка драного - мы выберем Зюганова!», «Вор должен сидеть в тюрьме, медведь - в берлоге!», «Гена, топчи медведя!»[51]

Не жалуют мишку и другие политические силы. Вот слова Дмитрия Рогозина:


«Медведь - это отличный символ для русской бюрократии. В принципе, это животное - вор и бездельник. Наша бюрократия такая же вороватая и коварная, дрыхнет всю зиму в берлоге и просыпается лишь под выборы. К тому же, как охотник, скажу: медведь - грязное животное, ест падаль, а его мясо заражено паразитами»[52].


Пожалуй, дальше всех пошел лидер ивановского регионального отделения СПС; в предвыборном телевизионном ролике он заставляет плясать живого медвежонка.

Нелегко приходится и тому медведю, который изображен на логотипе «Единой России». Символическая демаскулинизация оппонента - распространенный прием политической риторики[53], и наш герой активно используется в подобном контексте. Так, утверждается, что бесхвостый медведь, бегущий на эмблеме «партии власти», может свидетельствовать лишь об отсутствии мужского достоинства у единороссов, об их трусости[54]. Коммунисты использовали цветовую символику на «медвежьем» логотипе в контексте лозунга их последней парламентской кампании «Лучше красный, чем голубой», сопровождая этой карикатурой рассказ о члене «Единой России» Борисе Моисееве[55]. Досталось от «красных» и их оппонентам из «Справедливой России», одного из которых обозвали «розовым медвежонком» со всеми вытекающими оттуда коннотациями[56].

Не удивительно, что власть зорко следит за тем, чтобы его величество медведя не оскорбляли. Так, главный редактор одного из телеканалов пермского телевидения приказал убрать из эфира сюжет о местном зоопарке, в котором рассказывалось о бедственном положении проживающего там медведя, поскольку, по его словам, это наносит ущерб имиджу правящей партии. Мало того, после этого ретивые исполнители вырезали из сетки вещания все мультфильмы, в которых медведь изображался в не самом благоприятном виде[57].

Дополнительным вызовом «официальному медведю» являются притязания на этот символ со стороны других политических дискурсов. Медведь использовался в символике и агитационных материалах таких нелюбимых Кремлем общественных движений и партий, как НБП и «Родина»[58].

«Вы не медведи, вы козлы!» - акцию под таким названием провели «родинцы»[59]. «Официального медведя» правящей элиты называют «цирковым», «таборным», даже «надувным»[60]. Медвежий культ с его языческими коннотациями хорошо вписывается в риторику экстремистских течений русского национализма с их призывами «Русский медведь, пробуждайся!» Показательно, что песня с названием «Русский медведь» включена в диск группы «Коловрат» - наряду с этим, другие названия говорят сами за себя: «Правый бритоголовый», «Не покупай у чурок!», «Расовая верность», «Наш символ - свастика».

В заключение отмечу, что лично у меня медвежий символ вызывает симпатию. Как было резонно замечено в популярном фильме, не хорек, в конце концов. Однако медведь в сегодняшней России - больше, чем медведь. Будучи используемым в политической борьбе, медвежий символ становится фактором проведения внутренних границ и выстраивания социальных иерархий; в этих условиях дискурсивная борьба вокруг медведя неизбежна.

«Охота на медведя» - это борьба за русскость, за ее «единственно правильную» интерпретацию. Следует признать, что те смыслы, которыми гегемонный дискурс наделяет Россию-медведя, имеет глубокие корни в национальной традиции. Но «русских идей» много; трактовки русскости, предложенные, скажем, Соловьевым и Солоневичем, Бердяевым и Ильиным, различаются весьма значительно. «Медвежья» ипостась России - лишь одна из возможных. Обозначая подобным образом страну, мы в какой-то степени определяем ее развитие. Насколько конкурентоспособной - да и привлекательной - в современном мире может быть «медвежья» Россия? Вопрос открыт.

______________________________________________


1) Do not feed the bear’s paranoia // The Independent. 2008. 17 August (www.independent.co.uk/opinion/leading-articles/leading-article-do-not-feed-the-bears-paranoia-899616.html).

2) См. в: Levy C.J. Russia Prevailed on the Ground, but Not in the Media // The New York Times. 2008. 21 August (www.nytimes.com/2008/08/22/world/europe/22moscow.html?_r=1#). Подробнее об образе медведя в репрезентациях недавних событий на Кавказе см.: Лазари А. де, Рябов О. Миша и Медведь: «Медвежья» метафора России в дискурсе грузино-российского конфликта // Европа. 2008. № 2(27).

3) Приходько В. Медведев из рода медведей // Московский комсомолец. 2008. 30 июня (http://mk.ru/blogs/MK/2008/06/30/society/359998/).

4) Barth F. Introduction // Barth F. (Ed.). Ethnic Groups and Boundaries: The Social Organization of Culture Difference. London; Bergen, 1969. P. 14.

5) Armstrong J. Nations before Nationalism. Chapel Hill, 1982. P. 6.
6) Barth F. Op. cit. P. 35.

7) Подробнее об истории образа «русского медведя» см.: Лазари А. де, Рябов О. Русский медведь в польской сатирической графике межвоенного периода (1919-1939) // Границы: Альманах Центра этнических и национальных исследований ИвГУ. Вып. 2: Визуализация нации. Иваново, 2008. (См. также: Россомахин А., Хрусталев Д. Россия как медведь // Неприкосновенный запас. 2008. № (1)57. - Примеч. ред.)

8) Pipes R. Introduction // Dore G. The Rare and Extraordinary History of Holy Russia. New York, 1971. P. 6.
9) Algarotti F. Lettere sulla Russia // Opere scelte. Milano, 1823. Vol. 3. P. 65.

10) При том, разумеется, что западный дискурс о России не является ни неизменным, ни гомогенным. Динамика взглядов на Россию показана, например, в исследовании Мартина Малиа (Malia M. Russia under Western Eyes: From the Bronze Horseman to the Lenin Mausoleum. Cambridge; London, 1999).

11) Hudabiunigg I. Der «Russische Bär» - redivivus? // Reichmann E. (Hrsg.). Narrative Konstruktion nationaler Identität. St Ingebert, 2000. Заметим, что в России, у которой есть свой собственный Восток и свой собственный ориентализм, «медведь» выполнял ту же функцию маркировки границы между «цивилизованностью» и «варварством». Это получило отражение, например, в гербе города Перми: евангелие и крест на спине белого медведя символизируют победу христианства над языческими культами (прежде всего, медвежьим культом финно-угорских племен), путь жителей края ко Христу (Пчелов Е. Три медведя в старейших русских земельных гербах // Гербовед. 2005. № 80 (http://kogni.narod.ru/ursi.htm)).

12) Лазари А. де, Рябов О. Русский медведь в польской сатирической графике…
13) См., например: Pilawski K. Miedzy Moskwą a Brukselą // Przegląd. 2007. № 17.

14) Yergin D., Gustafson T. Russia 2010 and What It Means for the World. New York, 1993. P. 152-155, 207.

15) Hansson R. Putinbear // Riber.net (www.riber.net/caricatures/putinbear.jpg).

16) См. исследования семиотики медведя в различных культурах: Shepard P., Sanders B. The Sacred Paw: The Bear in Nature, Myth, and Literature. New York, 1985; Bieder R.E. Bear. London, 2005; Brunner B. Bears: A Brief History. New Haven; London, 2007.

17) Рыбаков Б.А. Язычество древних славян. М., 1989; Иванов Вяч.Вс., Топоров В.Н. Медведь // Мифы народов мира: В 2 т. М., 1992. Т. 2. С. 128-130; Похлебкин В. Медведь // Похлебкин В. Словарь международной символики и эмблематики. М., 1994; Гура А.В. Символика животных в славянской народной традиции. М., 1997; Белова О.В. Славянский бестиарий. Словарь названий и символики. М., 2000; Народы Сибири: история и культура. Медведь в древних и современных культурах Сибири / Под ред. И.Н. Гемуева. Новосибирск, 2000; Пчелов Е. Указ. соч.; Леонтьев А.И., Леонтьева М.В. Истоки медвежьей Руси. М., 2007.

18) Bieder R.E. Op. cit. P. 82.

19) Золотов Ю.М. «Любимец публики»: (образ медведя в русской классике XIX-XX вв.) // Русская речь. 2000. № 3.

20) «Новые новые русские» должны предстать в образе «новых пуритан», отметающих разлагающее влияние модной политкорректности и перехватывающих «знамя западной цивилизации», выпавшее из слабеющих рук Запада (Савелова Н., Юрьев Д. Русский волк вместо русского медведя // День (Киев). 2001. 5 мая. № 80 (www.day.kiev.ua/80393)).

21) Лисовский С.Ф., Евстафьев В.А. Избирательные технологии: история, теория, практика. М., 2000. С. 282-284.

22) Медведев М. Брендинг и параллельное позиционирование в избирательной кампании 2003 года // Новая политика. 2004. 25 июня (www.novopol.ru/text128.html).

23) Белановский С.А. Итоги парламентских выборов в зеркале фокус-групп. Очерки об эффективности избирательных кампаний // Полит.ру (www.polit.ru/documents/200865.html).
24) См. сайт проекта: www.rm.kirov.ru/index.htm.

25) См.: Верхом на медведе? // Авторевю (www.autoreview.ru/new_site/year2001/n17/salon/2.htm); Массовое авто «Мишка» должно понравиться русским // Иносми.ру. 2001. 29 августа (www.inosmi.ru/stories/01/07/19/3013/141235.html).
26) См. об этом: www.museum.ru/N24843.

27) См.: «Мишки» попросят Путина стать их лидером // Газета.ру. 2007. 5 декабря (www.gazeta.ru/news/lenta/2007/12/05/n_1149316.shtml).

28) Ребель. А. Пластилиновый медведь бредет по единой России // Газета.ру. 2007. 21 марта (www.gazeta.ru/print/2007/03/20/oa_234413.shtml). Сайт проекта: www.multirussia.ru.

29) См. сообщение на официальном сайте: «Новые люди» объявили 2008 год - годом медведя (www.newpeople.ru/poslednie_aktsii/novye_lyudi_obyavili_2008_god_godom_medvedya).

30) Леонтьев А.И., Леонтьева М.В. Указ. coч. С. 14.

31) См., например: Оганджанян Ш. «Медведь соответствует русскому менталитету»: «Единая Россия» обругала правительство и партию «Родина» // Новые известия. 2004. 29 ноября (www.newizv.ru/news/2004-12-06/16106).

32) Цит. по: Нам нужен коктейль из Ивана Грозного, Петра I и Сталина // Росбалт. 2003. 13 августа (www.rosbalt.ru/2003/08/13/113529.html).

33) Цит. по: Рогозин Д.О. Враг народа. М., 2007.

34) Заметим, что несубъектность медведя, возможность им манипулировать, используя его огромную силу (в том числе ему во вред) - достаточно распространенная идея, скажем, в русской классической литературе. Об этом см.: Скиперских А.В. Образ «медведя»: феноменологический аспект политической легитимизации // Социологические исследования. 2004. № 8.

35) Козлов С. К анализу политических метафор последнего месяца (Доклад, прочитанный в клубе «Проект О.Г.И.» 13 апреля 2000 года) // Неприкосновенный запас. 2000. № 4(12).

36) Рябов О.В. Русская философия женственности (XI-XX века). Иваново, 1999.

37) Вместе с тем метафора сна и пробуждения эффективно используется и при оправдании «временных неудач»: еще, мол, не проснулся медведь.

38) См.: Neumann I.B. Uses of the Other: «The East» in European Identity Formation. Minneapolis, 1999. P. 75.

39) Чаадаев П.Я. Философические письма // Сочинения. М., 1989. С. 25.
40) Чаадаев П.Я. Апология сумасшедшего // Там же. С. 152.

41) Там же. С. 143.

42) Там же. С. 151-152.

43) Бердяев Н.А. Русская идея: Основные проблемы русской мысли XIX века и начала XX века // О России и русской философской культуре. Философы русского послеоктябрьского зарубежья. М., 1990. С. 73.

44) Скиперских А.М. Легитимация и делегитимация постсоветских политических режимов. Елец, 2006

45) Данная фотография встречается на нескольких Интернет-форумах и блогах, в частности она представлена в упомянутом выше сообщении организации «Новые люди» (см. сн. 29). - Примеч. ред.

46) Федосеев И. России нужна демедведизация // Форум.мск.ру. 2008. 3 ноября (http://forum.msk.ru/material/politic/450396.html?pf=6).

47) См., например: Вахитов Р. Как свалить «медведя»? Политтехнологии без манипуляций // Интернет против телеэкрана (www.contr-tv.ru/print/806/).

48) Медведев М. Указ. соч.

49) Барабан Е.В. В меру упитанный и в полном расцвете сил // О муже(N)ственности / Под ред. С. Ушакина. М.: Новое литературное обозрение, 2003.

50) Источник: http://kprf.ru/funny/50260.html, www.omega-rus.narod.ru.
51) Источник: http://www.qwas.ru/russia/kprf/id_90046/

52) Цит. по: Рогозин Д. Лучше быть тигром на бумаге, чем выхухолью по жизни (www.velikoross.ru/interview/comment/?id=7).

53) Рябова Т.Б. Пол власти: гендерные стереотипы в современной российской политике. Иваново, 2008.

54) Веймарн А. Символы государственной важности // Политический журнал. 2005. 26 декабря. № 44(95) (www.politjournal.ru/index.php?action=Articles&dirid=57&tek=4821&issue=138).

55) Источник: Карелия: почему медведь на партийном гербе сменил окраску? // Официальный сайт КПРФ (http://kprf.ru/opponents/56682.html).

56) Суд разрешил коммунисту назвать оппонента «чмом» и «розовым “медвежонком”» // Лента.ру. 2008. 19 мая (http://lenta.ru/news/2008/05/19/notagainst).

57) На пермском телевидении запретили медведей // Новости России. 2007. 1 ноября (http://vesti-ru.blogspot.com/2007/11/blog-post.html).

58) Источник: www.nbp-info.ru/new/partia/listovki/46.html, www.orodine.ru/museum/nposimv.html.

59) Оганджанян Ш. Указ. соч. Источник: http://kprf.ru/funny/50260.html.

60) Широпаев А. Рогатина для медведя // На злобу. 2007. 18 декабря (www.nazlobu.ru/publications/comments2467.htm).


Copyright
© Издательский дом "Новое литературное обозрение"
Дизайн - Дм.Черногаев
Разработка - агентство "Счастье"

[Александр Вакуров]

Десять фактов о Брюсе Ли



1. В семье Брюсу дали женское имя: «Маленькое чудо»

Родители не называли его Брюсом. Они предпочитали называть его Сай Фон — маленькое чудо. Женское имя, которое родители выбрали нарочно, будучи уверенными, что злые духи не любят, когда в семье есть мальчики (их первенец — мальчик, умер в младенчестве). Поэтому, они верили, что если дать Брюсу женское имя, то удастся обмануть демонов, и сохранить ему жизнь.

На самом деле, имя Брюс ему дала медсестра больницы на Джексон Стрит в г. Сан-Франциско, где он родился (в то время отец Брюса путешествовал в составе театральной труппы). Медсестра подумала, что если дать ребенку английское имя, то это поможет избежать трудностей с получением американского свидетельства о рождении (Брюс с рождения был американцем, и никогда не имел никакого другого гражданства).

2. Частично Брюс Ли был немцем

Брюс не был чистокровным китайцем: в нем текла и немецкая кровь (его дедушка по линии матери был наполовину немцем).

3. Брюс Ли не проиграл ни одного боя

В действительности он проиграл бой лишь раз в жизни: когда ему было 13 лет. Именно это поражение и подтолкнуло его на изучение боевого искусства у мастера Вин Чун (Wing Chun) по имени Йип Мэн (Yip Man). После того, как другие ученики узнали, что Брюс не был чистокровным китайцем, они потребовали, чтобы он перестал тренироваться вместе с ними. Учителю пришлось заниматься с ним индивидуально. (Фото: клуб Кун Фу в г. Порленд)

4. Брюс Ли плохо учился

Учеба совсем не интересовала Брюса. Окончив начальную школу, Брюс поступил в колледж La Salle College — средняя школа для англоговорящих мальчиков в г. Коулун, Гонконг. В школе он постоянно попадал в какие-нибудь неприятности и был исключен за плохое поведение.

Даже после того, как родители перевели его в другую школу, Брюс продолжал ввязываться в уличные драки.

5. Брюс Ли прекрасно танцевал и боксировал

Брюс обучался танцам столь же упорно, как и боевому искусству: он прекрасно танцевал, а в 1958 г. в возрасте 18 лет выиграл чемпионат Гонконга по ча-ча-ча! Брюс также отлично боксировал: в том же году он выиграл чемпионат по боксу — конечно, нокаутом!

6. Брюс Ли изучал философию

Брюс не был безмозглым мешком с мускулами. Он посещал Университет Вашингтона, где изучал философию, а именно: философские принципы единоборства. Как можно догадаться, в колледже Брюс подрабатывал тем, что преподавал боевое искусство. Позднее он бросил учебу и открыл собственную школу боевых искусств.



7. Хотите сразиться с Брюсом Ли? Постучите ногой по земле!

После того, как Брюс прославился, многие думали, что смогут одолеть его — они подходили к нему, стучали ступней по земле (символизируя вызов), и бросались в атаку! Ну… может быть не настолько буквально, но популярность Брюса определенно привлекала разных психов, которые пытались доказать, что они лучше.

Как-то раз, во время съемок «Острова Дракона», один статист начал насмехаться над Брюсом и вызвал его на бой. Все происходило следующим образом:

«Парень был неплох. Не просто уличный хулиган. Он был сильным и быстро двигался, стараясь вышибить Брюсу мозги. Но Брюс методично разобрал его на части».

«Брюс настолько хорошо двигался, что парень просто не мог даже дотронуться до него… Вдруг неожиданно Брюс схватил его, впечатал задницей в стену и обрушил на него град ударов: коленом в грудь и прямой рукой в лицо, как молот».


Брюс не уволил статиста — что было в его характере. Он преподал ему урок, и показал, в чем нужно совершенствоваться!

8. Брюс Ли был сильным

В 1964 г. Брюса пригласили на чемпионат по карате в г. Лонг-Бич, Калифорния. Там он продемонстрировал свой знаменитый «Дюймовый удар» — удар потрясающей силы, который останавливается лишь за дюйм до цели, и отбрасывает соперника назад!

Боб Бейкер из Стокгольма, которого Брюс ударил, рассказывал: «Я сказал, чтобы Брюс больше этого не делал. Когда он ударил меня, мне пришлось остаться дома и не пойти на работу, потому что боль в груди была невыносимой».

… и быстрым!

Многие фильмы с участием мастеров боевых искусство специально ускорялись, чтобы бои выглядели более быстрыми, но не фильмы Брюса Ли. Он двигался так быстро, что обычной скорости съемки — 24 кадра в секунду, не хватало, чтобы запечатлеть всего его движения, поэтому его приходилось снимать со скоростью 32 кадра в секунду, а затем замедлять пленку, чтобы зрители могли все рассмотреть.

9. Брюс Ли против Чака Норриса, кто победит?

Вот сцена боя Брюса Ли и Чака Норриса из «Возвращения Дракона». Посмотрите, как быстро двигается Брюс. Хотя, очевидно, что Дюймовый удар не подействовал бы на Чака из-за дюймовой растительности на его груди, которая с легкостью смягчила бы удар!

10. Труп Брюса Ли снялся в его последнем фильме!

Брюс умер внезапно во время съемок «Игры смерти». И что делает студия? Они переписывают сценарий так, что герой Брюса имитируем собственную смерть, чтобы скрыться от мафии, и используют реальные съемки с похорон Брюса, включая крупные планы открытого гроба, на которых видно его забальзамированное лицо. Все это вставляется в фильм!

[Александр Вакуров]

Мишки раздора, или как поссорились Иван Иванович с Константином Аполлоновичем


Эту картину знают все, знают и ее автора, великого русского пейзажиста Шишкина. Название картины «Утро в сосновом лесу» помнят хуже, чаще говорят «Три медведя», хотя их на самом деле четыре (впрочем, картина первоначально называлась «Медвежье семейство в лесу»). То, что медведи на картине нарисованы другом Шишкина художником Савицким, известно еще более узкому кругу любителей искусства, но тоже не является тайной за семью печатями. А вот как соавторы поделили гонорар, и почему подпись Савицкого на картине почти неразличима, об этом история стыдливо умалчивает.
Дело же обстояло приблизительно так...

П.М. Третьяков приобрел эту картину у Шишкина за 4 тысячи рублей, когда подписи Савицкого на ней еще не было. Узнав о столь внушительной сумме, Константин Аполлонович, у которого было семеро по лавкам, явился к Ивану Ивановичу за своей долей. Шишкин предложил ему для начала зафиксировать свое соавторство, постав подпись на картине, что и было сделано. Однако Третьякову такой фокус не понравился. После совершения сделки он по праву считал картины своей собственностью и никому из авторов притрагиваться к ним не позволял.

- Я покупал картину у Шишкина. Почему еще Савицкий? Дайте-ка скипидару, - сказал Павел Михайлович и собственноручно стер подпись Савицкого. Деньги он также выплатил одному Шишкину.

Иван Иванович, будучи человеком порядочным, счел необходимым поделиться с другом и коллегой, предложив тому тысячу рублей. Однако вместо того, чтобы поблагодарить, Савицкий не на шутку обиделся. Самолюбие художника было задето - как так, его работу оценили в четверть от стоимости картины! Константин Аполлонович даже заявил в сердцах, что главное в картине - медведи, которых он и придумал, и воплотил на холсте, а Шишкин лишь нарисовал фон.

Теперь уже обиделся Иван Иванович, обоснованно считавший картину и без медведей вполне самостоятельным произведением. Действительно, пейзаж очарователен. Это не просто глухой сосновый лес, а именно утро в лесу с его ещё не рассеявшимся туманом, с легко порозовевшими вершинами громадных сосен, холодными тенями в чащах. Кроме того, эскизы медвежьей семьи Шишкин нарисовал сам.

Чем закончилось дело и как художники поделили деньги, доподлинно неизвестно, но только с тех пор Шишкин с Савицким картин вместе не писали.



А «Утро в сосновом лесу» получило бешеную популярность в народе все-таки благодаря фигурам медведицы и трех веселых медвежат, столь живо написанным Савицким.

И ещё интересные истории соавторства художников

[Александр Вакуров]

www.tvoyapechat.ru

История личных печатей
Е. Н. Минаев "ЭКСЛИБРИС". Глава I.

I. ИСТОРИЯ РУССКОГО КНИЖНОГО ЗНАКА. ВИДЫ ЭКСЛИБРИСА


В искусстве графики малых форм экслибрис (книжный знак) получил в наше время широкое развитие. Только за последние десять лет советскими художниками исполнено больше книжных знаков, чем их было сделано за два с половиной века в царской России. Десятки тысяч владельцев библиотек наклеивают экслибрисы на свои книги. Во многих городах организованы секции любителей книжных знаков, устраиваются выставки экслибрисов, газеты и журналы печатают о них статьи. Поэтому, что такое экслибрис, каким он должен быть с практической и художественной точки зрения, когда он появился, его история интересует сегодня многих.


Экслибрис - латинское слово. В переводе оно означает: из книг (ex-из, libris - книг). Это - небольшой бумажный ярлычок, наклеиваемый владельцами библиотек на книгу. На нем обозначены обычно имя и фамилия владельца и какой-нибудь рисунок, образно говорящий о его интересах или профессии.


До возникновения книгопечатания, когда существовали лишь рукописные книги, их владельцы, желая отметить, что книга принадлежит им, писали на первой странице ее свое имя. И у нас в России, начиная с XIV века и до Петровского времени, на рукописных книгах делались такие надписи. Но кроме них еще существовали так называемые вкладные записи.


Чтением русского общества до конца XVII века были большей частью книги духовные. Церковь допускала лишь действия и помыслы, обращенные к богу. Но рукописная книга была фактически предметом роскоши. На ее писание уходили долгие годы и затрачивались дорогостоящие материалы. Читали духовные книги для спасения души и богатые люди, чтобы замолить свою греховную жизнь, спасти душу, заказывали эти рукописные книги для приношения их в дар богу в церкви и монастыре. Но, делая такой драгоценный вклад, человек хотел на самой книге указать цель своего пожертвования, указать, что это его книга. Вот эта-то книжная запись и известна у нас под названием вкладной записи. В ней обозначались число и год, когда был сделан дар, название церкви или монастыря, объяснялась цель вклада, и зачастую, чтобы оградить книгу от похищения или порчи, наши предки грозили божьим судом и проклятием возможным ворам.


Один из первых исследователей русского экслибриса В. Верещагин так пишет об этом: "В те времена, когда твердо верили, что клеветник в аду постоянно жует и выплевывает свой собственный язык, раскаленный, как железо, висящий до полу и вырастающий вновь, и что жабы выскакивали у исповедующегося изо рта при всяком исповеданном грехе, снова вползая во внутрь при одном грехе сокрытом, - лучшим средством ограждения неприкосновенности книги могла быть только угроза гневом Божьим". И многие вкладные записи заканчивались обыкновенно разными угрозами: "А кто сию книгу возьмет из дома Божия, на том будет тягота церковная", или "А кто бы смел ее взяти от церкви, той да будет проклят в сии век и в будущий и не прощен и по смерти не разрешен. Аминь", или "А кто изволит сию книгу продати, да будет проклят на сем свете и на том от Великого Бога Саваофа и от всех аггел и от всех пророк и мученик, и святых отец, или купит ее, такожде да будет проклят, или выдерет, единопроклятие примет и со мной суд будет имати во второе Божие пришествие, егда судья сядет бранный и нелицемерный тысячами тысяч аггел окрест его" (В. Верещагин. Русский книжный знак. СПБ. 1902, стр. 6 - 8). После подобных угроз следовала обыкновенная подпись владельца. Лишь немногие, прочитав такие предостережения, решались на порчу книг.


В XVII веке во вкладных записях проклятия встречаются реже, однако они не исчезают: "Сия книга Никольского попа Никиты Исаева, а не церковная, и никто тое книги в тoe церковь Божию вкладу не дал ни на помин души своей, а досталась та книга ему попу Никите после родича своего Тимофея Иванова сына Панина и в переплет давал и прописныя слова прописывал своими деньгами, а не церковными, и никому до тое книги дела нет, а сию книгу подписывал поп Никита Исаев сам своею рукою" (В. Верещагин. Русский книжный мак. СПБ. 1902, стр. 11).


Несколько веков вкладные записи существовали в России как единственный знак принадлежности книги какому-либо человеку. Исследователи экслибриса В. Верещагин и В. Адарюков считали, что русский книжный знак произошел от вкладных записей. Но три года тому назад наши ученые при просмотре рукописных книг бывшего Соловецкого монастыря обнаружили на некоторых из них рисованный от руки экслибрис основателя библиотеки игумена Досифея, относящийся к 1493-1494 годам. Он представляет собой круглую, почти замкнутую букву "С", внутри которой сложной красивой вязью выписано продолжение имени владельца - свяшеноинока Досифея. (Труды отдела древнерусской литературы АН СССР. вып. XVIII. М., 1962. Н. Розов. "Соловецкая библиотека и основатель ее игумен Досифей").


С возникновением книгопечатания в России начали появляться на переплетах книг тисненые художественные изображения родовых гербов и надписи о принадлежности книги определенному лицу, называемые суперэкслибрисами. Таким первым русским суперэкслибрисом считают оттиснутый на переплете первопечатного "Апостола" Ивана Федорова государственный герб и надпись о принадлежности книги царю Ивану Грозному. Но суперэкслибрисы не получили у нас распространения, так как исполнение их на переплетах стоило крайне дорого. Они были вытеснены с появлением бумажного книжного знака.


Бумажный экслибрис появился в России во времена Петра Первого. Знакомство с достижениями книгопечатания в Западной Европе, собирательство книг способствовали развитию книжного знака. У трех просвещеннейших деятелей того времени создаются прекрасные библиотеки и почти одновременно на книги наклеиваются первые в России три бумажных экслибриса: князя Дмитрия Голицына, фельдмаршала Якова Брюса и лейб-медика Петра Первого - Роберта Арескина.


Д. Голицын - верный сподвижник Петра Первого, член верховного тайного совета, был приговорен императрицей Анной Иоанновной к смертной казни, замененной пожизненным заключением в Шлиссельбургской крепости, где он и умер. Библиотека Голицына насчитывала 6 тысяч томов и находилась в его подмосковном имении Архангельском. Книжный знак этой библиотеки имел только надпись на латинском языке: "Из библиотеки Архангельское".


Я. Брюс был также сподвижником Петра Первого, образованнейшим человеком - недаром в народе его прозвали чернокнижником и предсказателем. Сын выходца из Шотландии, он родился в Москве, состоял ученым секретарем Петра, получил звание фельдмаршала, был устроителем Навигационной школы в Москве и одним из создателей русской артиллерии. Библиотека его носила научный характер и часть ее (735 томов) была передана после его смерти в Академию наук. На гравированном книжном знаке Брюса изображен герб, пожалованный ему вместе с графским титулом в 1721 году, и орден Андрея Первозванного, цепью которого окружен щит. Этим орденом Я. Брюс был награжден Петром в 1709 году после Полтавского боя. На гербе девиз "Fuimus" ("Будем").


Третий книжный знак принадлежал Р. Арескину, лейб-медику Петра и управляющему Аптекарским приказом. По происхождению англичанин, он переехал в Россию в 1706 году. Большая библиотека Р. Арескина (4200 томов) после его смерти в 1718 году также поступила в книжный фонд Академии наук. Книжный знак Р. Арескина, как и Я. Брюса, был гербовым и имел девиз "Je pense plus" ("Я больше думаю"),
Из рассмотренных нами трех книжных знаков мы видим, что лишь знак, принадлежавший Д. Голицыну, содержит в себе текст без всяких украшений.


Такие книжные знаки принято называть ярлыками. Два других книжных знака, Я. Брюса и Р. Арескина, - гербовые. Они являются уже разновидностью художественного экслибриса.


Большинство значительных частных библиотек XVIII века принадлежало дворянам, и потому мы так часто встречаем на экслибрисах дворянские гербы. Герб обычно представлял собой сложную и торжественную символическую композицию с резными орнаментами и во многом близкую по характеру книжному искусству этой эпохи. Но к концу века геральдические композиции в экслибрисах значительно упрощаются. В них меньше торжественности и пышности. Композиции становятся свободнее.


Из гербовых книжных знаков начала XIX столетия привлекают внимание работы крупнейшего мастера русской классической резцовой гравюры того времени Николая Ивановича Уткина, строгие и лаконичные. Таковы два гравированных на меди экслибриса для жены Николая I. На одном - изображены два орла, корона и монограмма, и все это заключено в изящно оформленную рамку; на другом, специально предназначенном для библиотеки царской дачи "Александрия", - венок из роз, надетый на шпагу.


Кроме гербовых, в группу художественных книжных знаков входят еще вензелевые и сюжетные. Вензелевые (польское Wezel-узел) книжные знаки представляют собой переплетенные первоначальные буквы имени и фамилии владельца. Изящно выгравированные инициалы обычно окружались пышными рамками, порой приобретающими причудливую форму, перекликающимися и с книжным, и с архитектурным украшениями середины XVIII века. Таков, в частности, первый вензелевый экслибрис, появившийся в 50-х годах XVIII столетия на книгах Медицинской коллегии. Это изящный вензель "С. М.". (Collegiae Medicinae), исполненый гравером Иоганом Ван дер Спайком.


Самую обширную группу русских книжных знаков составляют сюжетные. В XVIII веке они встречаются редко, в первой половине XIX столетия - появляются чаще, а со второй половины они постепенно вытесняют гербовые. В начале XX века делаются уже почти исключительно сюжетные книжные знаки. Это и понятно, так как владельцами библиотек все больше становятся ученые, писатели, художники, просвещенные меценаты из купечества. Для работы над книжными знаками привлекаются выдающиеся художники и граверы. Разнообразной становится и техника исполнения: широко применяется гравюра на меди, дереве и линолеуме. С усилением демократизации библиотек все больше и больше появляется экслибрисов, выполненных цинкографским способом.


В первых сюжетных книжных знаках еще часто варьируются элементы герба или вензель в декоративных рисунках. Затем четко выявляется тенденция приблизить книжные знаки к иллюстрации книги. На них стали изображать пейзажи, архитектурные сооружения, внутренний вид библиотек и отдельные книги. В некоторых экслибрисах уже символически раскрываются интересы или вкусы владельцев или состав их библиотек, а иногда и их профессии.


Первый сюжетный книжный знак второй половины XVIII столетия принадлежал государственному канцлеру Александру Андреевичу Безбородко. На книжном знаке изображено дерево, перевитое гирляндами цветов, и указано имя владельца, Это -редчайший книжный знак, которого, вероятно, нет ни в одном из современных собраний, и известный только по литературе. В. Верещагин предполагает, что тонкость штриха и манера исполнения его характерны для одного из лучших граверов того времени Г. И. Скородумова.


К числу наиболее удачных экслибрисов конца XVIII века можно отнести и книжный знак князя А. Белосельского, русского посла в Дрездене, - строгая декоративная композиция, оттиснутая в оригинале цветом сепии.


Около этого времени появляются и более сложные знаки, включающие в композицию человеческие фигуры и целые сцены. Таков, например, строгий и изящный знак архитектора Тома де Томона с изображением женщины в античном костюме, рисующей голову Афины.
Для сюжетно-орнаментальных книжных знаков первой половины XIX столетия очень характерны три почти одинаковых экслибриса книгопродавцов А. Смирдина, А. Ширяева и П. Крашенинникова с изображением лиры и глобусов, украшенных узором из цветов и листьев... Нам неизвестны имена создателей большинства старых русских экслибрисов. Но тем не менее многие из этих маленьких гравюр, имевших, казалось бы, чисто прикладное назначение, относятся к лучшим достижениям русской графики своего времени.


Среди экслибрисов конца века выделяются два экслибриса М. Врубеля - один для Н. Сырейщикова, а второй для художника и коллекционера И. Остроухова. Для него же сделал экслибрис и В. Васнецов.


В конце XIX и в начале XX века значительное влияние на русский экслибрис оказало творчество художников круга "Мир искусства". Не вдаваясь в детальную оценку всей сложной и противоречивой деятельности мастеров, входивших в это объединение, надо сказать, что в области театральной декорации и книжной графики их творчество имело историческое значение.


В последние десятилетия XIX столетия искусство книги в России стояло на весьма низком уровне. И неоспорима важная роль талантливых художников "Мира искусства": Е. Лансере, К. Сомова, А. Бенуа, М. Добужинского, Л. Бакста и более молодых: Г. Нарбута, С. Чехонина, Д. Митрохина, Е. Кругликовой, А. Остроумовой-Лебедевой, В. Чемберса и других в блестящем расцвете книжной графики. Закономерным было их обращение к экслибрису. Экслибрисы "мирискусников" отличаются чертами, общими для графики мастеров этого круга.


Книжные знаки К. Сомова в большинстве своем орнаментально-графические затейливые миниатюрные композиции выполнены художником чеканным штрихом. Образец высокой графической культуры - книжные знаки А. Бенуа. Академик Е. Лансере исполнил десять книжных знаков. Работы его отличаются пышностью и сложностью композиции. Примером может служить экслибрис для букиниста В. Клочкова, на котором изображена баядерка, на коленях рассматривающая книги. А.Остроумова-Лебедева почти все свои книжные знаки выполнила в излюбленной ею цветной гравюре ни дереве. Ею создано пятнадцать экслибрисов. На многих из них показаны отдельные уголки Петербурга. Мастером экслибриса-офорта была Е. Кругликова, создавшая композиции, лирические по своему настроению. Ювелирная виртуозность и тонкость штриха характеризуют экслибрисы С. Чехонина.


Просты и изящны книжные знаки Д. Митрохина. Им сделано около пятидесяти экслибрисов и издательских марок. Большой интерес представляет книжный знак 1912 года для библиофила Л. Жевержеева к разделу политических книг. На нем был изображен двуглавый орел с коронами, олицетворявший царизм, рвущий книги и рукописи. Царская цензура запретила печатать этот экслибрис. Тогда молодой художник изменил сюжет знака, нарисовав книги и рукописи крепко затянутыми цепью и запертыми на замок.


Не чужды были книжные знаки и такому острохарактерному художнику, как Б. Кустодиев. Оригинален по композиции экслибрис, сделанный им для своего сына в 1921 году, - на фоне замка из раскрытой книги выезжает рыцарь со свитой. Увлечение И. Билибина "русским стилем" ясно нам и в орнаменте его книжного знака для Ф. Нотгафта.


Прекрасны геральдические экслибрисы работы Г. Нарбута и В. Чемберса. Известен один книжный знак А. Бакста для пианиста и дирижера А. Зилоти и три М. Добужинского, из которых особенно удачны по композиции экслибрисы для артистки Л. Кореневой (на нем изображена ваза с розами и над ней между драпировками висит светильник) и изящный, в виде марки, знак для издателя 3. Гржебина.

Выдающиеся художники "Мира искусства" обогатили книжными знаками не только библиотеки многих библиофилов, писателей и художников, но и государственные книгохранилища и оказали большое влияние на развитие современного экслибриса.


Представление о книжных знаках будет неполным, если не упомянуть еще об универсальном экслибрисе. Это - книжный знак, который нарисован с пробелом, для описания в него фамилии лица, наклеивающего его на книги своей библиотеки. За границей подобные экслибрисы выпускаются отдельными издательствами для продажи или отпечатываются заранее на переплете книги.


Эти знаки не отражают индивидуальность владельца библиотеки и не нашли у нас широкого применения. В начале XX века книгоиздательство М. О. Вольф выпустило четыре вида универсальных книжных знаков-ярлыков, наклеивая их на продаваемые учебники. Помимо рекламных целей издательства эти ярлыки имели воспитательное значение - приучали школьников к бережному отношению к книге.


Из художественных универсальных экслибрисов приобрели известность работы 1910 года Г. Нарбута по заказу издательства "Образование" (в дальнейшем издательство исказило экслибрис без ведома автора) и С. Чехонина для издательства Брокгауз-Эфрон (Ф. Успенский. История Византийской империи, т. 1).


Сразу же скажем, что и после революции универсальные книжные знаки мы часто встречаем на детских книжках. Примерами их могут служить и простая наборная надпись "Из книг товарища..." ("Похождения товарища Чумички", издательство "Прибой", 1924 г.) и рисунок Д. Мошавитина, изображающий мышонка в очках, рассматривающего раскрытую книгу с надписью: "Из книг..." на издании Г. Мириманова "Строк двести про книжные болести" (1925 г.).


В последние годы универсальные экслибрисы с различными детскими сюжетами появились в продаже в книжных магазинах Ленинграда. Универсальный детский экслибрис можно приветствовать как первый этап привития ребенку любви к книге.

Глава I. ИСТОРИЯ РУССКОГО КНИЖНОГО ЗНАКА. ВИДЫ ЭКСЛИБРИСА

Глава II. СОВЕТСКИЙ КНИЖНЫЙ ЗНАК. ТЕМЫ. ТЕХНИКА ВЫПОЛНЕНИЯ ЭКСЛИБРИСА. ВЫСТАВКИ

Глава III. КРАТКИЙ ОБЗОР ИСТОРИИ ЭКСЛИБРИСА ЗА РУБЕЖОМ

Глава IV. КОЛЛЕКЦИОНЕРЫ ЭКСЛИБРИСА

Глава V. БИБЛИОГРАФИЯ ЭКСЛИБРИСА.

Источник: Евгений Николаевич Минаев. ЭКСЛИБРИС. Изд. Советский художник. М. 1968

[Александр Вакуров]

www.tvoyapechat.ru

История личных печатей
Е. Н. Минаев "ЭКСЛИБРИС". Глава I.

I. ИСТОРИЯ РУССКОГО КНИЖНОГО ЗНАКА. ВИДЫ ЭКСЛИБРИСА


В искусстве графики малых форм экслибрис (книжный знак) получил в наше время широкое развитие. Только за последние десять лет советскими художниками исполнено больше книжных знаков, чем их было сделано за два с половиной века в царской России. Десятки тысяч владельцев библиотек наклеивают экслибрисы на свои книги. Во многих городах организованы секции любителей книжных знаков, устраиваются выставки экслибрисов, газеты и журналы печатают о них статьи. Поэтому, что такое экслибрис, каким он должен быть с практической и художественной точки зрения, когда он появился, его история интересует сегодня многих.


Экслибрис - латинское слово. В переводе оно означает: из книг (ex-из, libris - книг). Это - небольшой бумажный ярлычок, наклеиваемый владельцами библиотек на книгу. На нем обозначены обычно имя и фамилия владельца и какой-нибудь рисунок, образно говорящий о его интересах или профессии.


До возникновения книгопечатания, когда существовали лишь рукописные книги, их владельцы, желая отметить, что книга принадлежит им, писали на первой странице ее свое имя. И у нас в России, начиная с XIV века и до Петровского времени, на рукописных книгах делались такие надписи. Но кроме них еще существовали так называемые вкладные записи.


Чтением русского общества до конца XVII века были большей частью книги духовные. Церковь допускала лишь действия и помыслы, обращенные к богу. Но рукописная книга была фактически предметом роскоши. На ее писание уходили долгие годы и затрачивались дорогостоящие материалы. Читали духовные книги для спасения души и богатые люди, чтобы замолить свою греховную жизнь, спасти душу, заказывали эти рукописные книги для приношения их в дар богу в церкви и монастыре. Но, делая такой драгоценный вклад, человек хотел на самой книге указать цель своего пожертвования, указать, что это его книга. Вот эта-то книжная запись и известна у нас под названием вкладной записи. В ней обозначались число и год, когда был сделан дар, название церкви или монастыря, объяснялась цель вклада, и зачастую, чтобы оградить книгу от похищения или порчи, наши предки грозили божьим судом и проклятием возможным ворам.


Один из первых исследователей русского экслибриса В. Верещагин так пишет об этом: "В те времена, когда твердо верили, что клеветник в аду постоянно жует и выплевывает свой собственный язык, раскаленный, как железо, висящий до полу и вырастающий вновь, и что жабы выскакивали у исповедующегося изо рта при всяком исповеданном грехе, снова вползая во внутрь при одном грехе сокрытом, - лучшим средством ограждения неприкосновенности книги могла быть только угроза гневом Божьим". И многие вкладные записи заканчивались обыкновенно разными угрозами: "А кто сию книгу возьмет из дома Божия, на том будет тягота церковная", или "А кто бы смел ее взяти от церкви, той да будет проклят в сии век и в будущий и не прощен и по смерти не разрешен. Аминь", или "А кто изволит сию книгу продати, да будет проклят на сем свете и на том от Великого Бога Саваофа и от всех аггел и от всех пророк и мученик, и святых отец, или купит ее, такожде да будет проклят, или выдерет, единопроклятие примет и со мной суд будет имати во второе Божие пришествие, егда судья сядет бранный и нелицемерный тысячами тысяч аггел окрест его" (В. Верещагин. Русский книжный знак. СПБ. 1902, стр. 6 - 8). После подобных угроз следовала обыкновенная подпись владельца. Лишь немногие, прочитав такие предостережения, решались на порчу книг.


В XVII веке во вкладных записях проклятия встречаются реже, однако они не исчезают: "Сия книга Никольского попа Никиты Исаева, а не церковная, и никто тое книги в тoe церковь Божию вкладу не дал ни на помин души своей, а досталась та книга ему попу Никите после родича своего Тимофея Иванова сына Панина и в переплет давал и прописныя слова прописывал своими деньгами, а не церковными, и никому до тое книги дела нет, а сию книгу подписывал поп Никита Исаев сам своею рукою" (В. Верещагин. Русский книжный мак. СПБ. 1902, стр. 11).


Несколько веков вкладные записи существовали в России как единственный знак принадлежности книги какому-либо человеку. Исследователи экслибриса В. Верещагин и В. Адарюков считали, что русский книжный знак произошел от вкладных записей. Но три года тому назад наши ученые при просмотре рукописных книг бывшего Соловецкого монастыря обнаружили на некоторых из них рисованный от руки экслибрис основателя библиотеки игумена Досифея, относящийся к 1493-1494 годам. Он представляет собой круглую, почти замкнутую букву "С", внутри которой сложной красивой вязью выписано продолжение имени владельца - свяшеноинока Досифея. (Труды отдела древнерусской литературы АН СССР. вып. XVIII. М., 1962. Н. Розов. "Соловецкая библиотека и основатель ее игумен Досифей").


С возникновением книгопечатания в России начали появляться на переплетах книг тисненые художественные изображения родовых гербов и надписи о принадлежности книги определенному лицу, называемые суперэкслибрисами. Таким первым русским суперэкслибрисом считают оттиснутый на переплете первопечатного "Апостола" Ивана Федорова государственный герб и надпись о принадлежности книги царю Ивану Грозному. Но суперэкслибрисы не получили у нас распространения, так как исполнение их на переплетах стоило крайне дорого. Они были вытеснены с появлением бумажного книжного знака.


Бумажный экслибрис появился в России во времена Петра Первого. Знакомство с достижениями книгопечатания в Западной Европе, собирательство книг способствовали развитию книжного знака. У трех просвещеннейших деятелей того времени создаются прекрасные библиотеки и почти одновременно на книги наклеиваются первые в России три бумажных экслибриса: князя Дмитрия Голицына, фельдмаршала Якова Брюса и лейб-медика Петра Первого - Роберта Арескина.


Д. Голицын - верный сподвижник Петра Первого, член верховного тайного совета, был приговорен императрицей Анной Иоанновной к смертной казни, замененной пожизненным заключением в Шлиссельбургской крепости, где он и умер. Библиотека Голицына насчитывала 6 тысяч томов и находилась в его подмосковном имении Архангельском. Книжный знак этой библиотеки имел только надпись на латинском языке: "Из библиотеки Архангельское".


Я. Брюс был также сподвижником Петра Первого, образованнейшим человеком - недаром в народе его прозвали чернокнижником и предсказателем. Сын выходца из Шотландии, он родился в Москве, состоял ученым секретарем Петра, получил звание фельдмаршала, был устроителем Навигационной школы в Москве и одним из создателей русской артиллерии. Библиотека его носила научный характер и часть ее (735 томов) была передана после его смерти в Академию наук. На гравированном книжном знаке Брюса изображен герб, пожалованный ему вместе с графским титулом в 1721 году, и орден Андрея Первозванного, цепью которого окружен щит. Этим орденом Я. Брюс был награжден Петром в 1709 году после Полтавского боя. На гербе девиз "Fuimus" ("Будем").


Третий книжный знак принадлежал Р. Арескину, лейб-медику Петра и управляющему Аптекарским приказом. По происхождению англичанин, он переехал в Россию в 1706 году. Большая библиотека Р. Арескина (4200 томов) после его смерти в 1718 году также поступила в книжный фонд Академии наук. Книжный знак Р. Арескина, как и Я. Брюса, был гербовым и имел девиз "Je pense plus" ("Я больше думаю"),
Из рассмотренных нами трех книжных знаков мы видим, что лишь знак, принадлежавший Д. Голицыну, содержит в себе текст без всяких украшений.


Такие книжные знаки принято называть ярлыками. Два других книжных знака, Я. Брюса и Р. Арескина, - гербовые. Они являются уже разновидностью художественного экслибриса.


Большинство значительных частных библиотек XVIII века принадлежало дворянам, и потому мы так часто встречаем на экслибрисах дворянские гербы. Герб обычно представлял собой сложную и торжественную символическую композицию с резными орнаментами и во многом близкую по характеру книжному искусству этой эпохи. Но к концу века геральдические композиции в экслибрисах значительно упрощаются. В них меньше торжественности и пышности. Композиции становятся свободнее.


Из гербовых книжных знаков начала XIX столетия привлекают внимание работы крупнейшего мастера русской классической резцовой гравюры того времени Николая Ивановича Уткина, строгие и лаконичные. Таковы два гравированных на меди экслибриса для жены Николая I. На одном - изображены два орла, корона и монограмма, и все это заключено в изящно оформленную рамку; на другом, специально предназначенном для библиотеки царской дачи "Александрия", - венок из роз, надетый на шпагу.


Кроме гербовых, в группу художественных книжных знаков входят еще вензелевые и сюжетные. Вензелевые (польское Wezel-узел) книжные знаки представляют собой переплетенные первоначальные буквы имени и фамилии владельца. Изящно выгравированные инициалы обычно окружались пышными рамками, порой приобретающими причудливую форму, перекликающимися и с книжным, и с архитектурным украшениями середины XVIII века. Таков, в частности, первый вензелевый экслибрис, появившийся в 50-х годах XVIII столетия на книгах Медицинской коллегии. Это изящный вензель "С. М.". (Collegiae Medicinae), исполненый гравером Иоганом Ван дер Спайком.


Самую обширную группу русских книжных знаков составляют сюжетные. В XVIII веке они встречаются редко, в первой половине XIX столетия - появляются чаще, а со второй половины они постепенно вытесняют гербовые. В начале XX века делаются уже почти исключительно сюжетные книжные знаки. Это и понятно, так как владельцами библиотек все больше становятся ученые, писатели, художники, просвещенные меценаты из купечества. Для работы над книжными знаками привлекаются выдающиеся художники и граверы. Разнообразной становится и техника исполнения: широко применяется гравюра на меди, дереве и линолеуме. С усилением демократизации библиотек все больше и больше появляется экслибрисов, выполненных цинкографским способом.


В первых сюжетных книжных знаках еще часто варьируются элементы герба или вензель в декоративных рисунках. Затем четко выявляется тенденция приблизить книжные знаки к иллюстрации книги. На них стали изображать пейзажи, архитектурные сооружения, внутренний вид библиотек и отдельные книги. В некоторых экслибрисах уже символически раскрываются интересы или вкусы владельцев или состав их библиотек, а иногда и их профессии.


Первый сюжетный книжный знак второй половины XVIII столетия принадлежал государственному канцлеру Александру Андреевичу Безбородко. На книжном знаке изображено дерево, перевитое гирляндами цветов, и указано имя владельца, Это -редчайший книжный знак, которого, вероятно, нет ни в одном из современных собраний, и известный только по литературе. В. Верещагин предполагает, что тонкость штриха и манера исполнения его характерны для одного из лучших граверов того времени Г. И. Скородумова.


К числу наиболее удачных экслибрисов конца XVIII века можно отнести и книжный знак князя А. Белосельского, русского посла в Дрездене, - строгая декоративная композиция, оттиснутая в оригинале цветом сепии.


Около этого времени появляются и более сложные знаки, включающие в композицию человеческие фигуры и целые сцены. Таков, например, строгий и изящный знак архитектора Тома де Томона с изображением женщины в античном костюме, рисующей голову Афины.
Для сюжетно-орнаментальных книжных знаков первой половины XIX столетия очень характерны три почти одинаковых экслибриса книгопродавцов А. Смирдина, А. Ширяева и П. Крашенинникова с изображением лиры и глобусов, украшенных узором из цветов и листьев... Нам неизвестны имена создателей большинства старых русских экслибрисов. Но тем не менее многие из этих маленьких гравюр, имевших, казалось бы, чисто прикладное назначение, относятся к лучшим достижениям русской графики своего времени.


Среди экслибрисов конца века выделяются два экслибриса М. Врубеля - один для Н. Сырейщикова, а второй для художника и коллекционера И. Остроухова. Для него же сделал экслибрис и В. Васнецов.


В конце XIX и в начале XX века значительное влияние на русский экслибрис оказало творчество художников круга "Мир искусства". Не вдаваясь в детальную оценку всей сложной и противоречивой деятельности мастеров, входивших в это объединение, надо сказать, что в области театральной декорации и книжной графики их творчество имело историческое значение.


В последние десятилетия XIX столетия искусство книги в России стояло на весьма низком уровне. И неоспорима важная роль талантливых художников "Мира искусства": Е. Лансере, К. Сомова, А. Бенуа, М. Добужинского, Л. Бакста и более молодых: Г. Нарбута, С. Чехонина, Д. Митрохина, Е. Кругликовой, А. Остроумовой-Лебедевой, В. Чемберса и других в блестящем расцвете книжной графики. Закономерным было их обращение к экслибрису. Экслибрисы "мирискусников" отличаются чертами, общими для графики мастеров этого круга.


Книжные знаки К. Сомова в большинстве своем орнаментально-графические затейливые миниатюрные композиции выполнены художником чеканным штрихом. Образец высокой графической культуры - книжные знаки А. Бенуа. Академик Е. Лансере исполнил десять книжных знаков. Работы его отличаются пышностью и сложностью композиции. Примером может служить экслибрис для букиниста В. Клочкова, на котором изображена баядерка, на коленях рассматривающая книги. А.Остроумова-Лебедева почти все свои книжные знаки выполнила в излюбленной ею цветной гравюре ни дереве. Ею создано пятнадцать экслибрисов. На многих из них показаны отдельные уголки Петербурга. Мастером экслибриса-офорта была Е. Кругликова, создавшая композиции, лирические по своему настроению. Ювелирная виртуозность и тонкость штриха характеризуют экслибрисы С. Чехонина.


Просты и изящны книжные знаки Д. Митрохина. Им сделано около пятидесяти экслибрисов и издательских марок. Большой интерес представляет книжный знак 1912 года для библиофила Л. Жевержеева к разделу политических книг. На нем был изображен двуглавый орел с коронами, олицетворявший царизм, рвущий книги и рукописи. Царская цензура запретила печатать этот экслибрис. Тогда молодой художник изменил сюжет знака, нарисовав книги и рукописи крепко затянутыми цепью и запертыми на замок.


Не чужды были книжные знаки и такому острохарактерному художнику, как Б. Кустодиев. Оригинален по композиции экслибрис, сделанный им для своего сына в 1921 году, - на фоне замка из раскрытой книги выезжает рыцарь со свитой. Увлечение И. Билибина "русским стилем" ясно нам и в орнаменте его книжного знака для Ф. Нотгафта.


Прекрасны геральдические экслибрисы работы Г. Нарбута и В. Чемберса. Известен один книжный знак А. Бакста для пианиста и дирижера А. Зилоти и три М. Добужинского, из которых особенно удачны по композиции экслибрисы для артистки Л. Кореневой (на нем изображена ваза с розами и над ней между драпировками висит светильник) и изящный, в виде марки, знак для издателя 3. Гржебина.

Выдающиеся художники "Мира искусства" обогатили книжными знаками не только библиотеки многих библиофилов, писателей и художников, но и государственные книгохранилища и оказали большое влияние на развитие современного экслибриса.


Представление о книжных знаках будет неполным, если не упомянуть еще об универсальном экслибрисе. Это - книжный знак, который нарисован с пробелом, для описания в него фамилии лица, наклеивающего его на книги своей библиотеки. За границей подобные экслибрисы выпускаются отдельными издательствами для продажи или отпечатываются заранее на переплете книги.


Эти знаки не отражают индивидуальность владельца библиотеки и не нашли у нас широкого применения. В начале XX века книгоиздательство М. О. Вольф выпустило четыре вида универсальных книжных знаков-ярлыков, наклеивая их на продаваемые учебники. Помимо рекламных целей издательства эти ярлыки имели воспитательное значение - приучали школьников к бережному отношению к книге.


Из художественных универсальных экслибрисов приобрели известность работы 1910 года Г. Нарбута по заказу издательства "Образование" (в дальнейшем издательство исказило экслибрис без ведома автора) и С. Чехонина для издательства Брокгауз-Эфрон (Ф. Успенский. История Византийской империи, т. 1).


Сразу же скажем, что и после революции универсальные книжные знаки мы часто встречаем на детских книжках. Примерами их могут служить и простая наборная надпись "Из книг товарища..." ("Похождения товарища Чумички", издательство "Прибой", 1924 г.) и рисунок Д. Мошавитина, изображающий мышонка в очках, рассматривающего раскрытую книгу с надписью: "Из книг..." на издании Г. Мириманова "Строк двести про книжные болести" (1925 г.).


В последние годы универсальные экслибрисы с различными детскими сюжетами появились в продаже в книжных магазинах Ленинграда. Универсальный детский экслибрис можно приветствовать как первый этап привития ребенку любви к книге.

Глава I. ИСТОРИЯ РУССКОГО КНИЖНОГО ЗНАКА. ВИДЫ ЭКСЛИБРИСА

Глава II. СОВЕТСКИЙ КНИЖНЫЙ ЗНАК. ТЕМЫ. ТЕХНИКА ВЫПОЛНЕНИЯ ЭКСЛИБРИСА. ВЫСТАВКИ

Глава III. КРАТКИЙ ОБЗОР ИСТОРИИ ЭКСЛИБРИСА ЗА РУБЕЖОМ

Глава IV. КОЛЛЕКЦИОНЕРЫ ЭКСЛИБРИСА

Глава V. БИБЛИОГРАФИЯ ЭКСЛИБРИСА.

Источник: Евгений Николаевич Минаев. ЭКСЛИБРИС. Изд. Советский художник. М. 1968

[Александр Вакуров]

10 ключевых фраз науки

http://rusrep.ru/2010/34/nauka/

В одном предложении ученый может описать весь мир

Хороший ученый оставляет после себя тысячи страниц текста и формул. Но пользуется этим наследием лишь узкий круг таких же интеллектуалов. Для широкой публики остается дайджест главных открытий и афоризмов. Все помнят знаменитую фразу «А все-таки она вертится!», якобы произнесенную Галилеем (никаких доказательств, что он действительно это сказал, нет — фразу придумал один британский журналист в середине XVIII века), но вряд ли кто-то читал восемь пухлых томов его сочинений. За этими афоризмами стоит не только наука, но и модели мышления, уместные для любых жизненных ситуаций. Ученые не поучают нас, как нужно жить, они, скорее, показывают, как можно мыслить, предлагая разные, порой взаимоисключающие варианты. А объектом этого мыслительного процесса может быть что угодно — от интимной жизни до политических скандалов. Мы предлагаем вам подборку из десяти самых знаковых фраз, произнесенных в науке последнего столетия

Ольга Андреева, Григорий Тарасевич, Алексей Торгашев

2 сентября 2010, №34 (162)


01. Бог не играет в кости

О чем
О неизбежности и случайности

Кто сказал
Альберт Эйнштейн

Контекст
Эйнштейн обладал способностью логически приходить к выводам, с которыми был не в состоянии согласиться. Так, однажды доказав, что Вселенная расширяется, он много лет потратил на то, чтобы доказать обратное.

То же самое вышло и с квантовой механикой. Вообще-то Эйнштейн стоял у ее истоков, даже Нобелевскую премию получил за объяснение фотоэлектрического эффекта, основав свои рассуждения на квантовой логике. И все бы хорошо, но кошмаром Эйнштейна стало базовое утверждение квантовой физики: в основе Вселенной лежит случайность. Местоположение электрона, согласно этой логике, фиксируется только по косвенному воздействию на другие частицы, которые это местоположение неизбежно меняют. Значит, говорить о координатах электрона можно только в терминах вероятности. А как же прелестные бильярдные шары Ньютона, у которых есть и скорость, и координаты?! Как жить в мире, в котором нельзя однозначно назвать ни скорость, ни местоположение частицы?!

Фразу об игре в кости Эйнштейн повторял десятки раз. Достойный ответ нашел Нильс Бор. «Альберт, перестаньте, наконец, указывать богу, что ему делать!»

Мораль
Всю нашу жизнь можно описать двумя словами: «случайность» и «неизбежность». Неважно, о чем идет речь — о квантовой физике, выборе супруга, аварии на ГЭС или устройстве на работу. В любом случае есть два способа объяснения случившегося.

Первый подразумевает, что, идя назад по цепочке причинности, можно добраться до событий, которые случились «просто так», подобно выпадению двух шестерок при броске игральных костей: случайно познакомились, случайно сломалось, случайно выбрали.

Вторая логика гласит, что у любой причины есть своя причина, а за ней еще причина и так далее. И каждое звено неизбежно влечет следующее: то же выпадение шестерок жестко предопределено движениями рук, силой броска и свойствами стола.

Нельзя сказать, что одна модель верная, а другая нет. Точно так же, как нельзя сказать, кто более прав — Нильс Бор или Альберт Эйнштейн.

02. У меня все есть!

О чем
О достатке

Кто сказал
Григорий Перельман, знаменитый петербургский математик, решивший одну из семи математических проблем тысячелетия — доказавший гипотезу Пуанкаре. За это доказательство ему сначала присудили премию Филдса, а потом премию Института Клея размером в один миллион долларов. От обеих наград математик отказался.

Контекст
Отказ Перельмана от премии вызвал скандал, захвативший не только математические круги. Почему он не хочет денег? Он сумасшедший? Это такая форма протеста? Он хочет привлечь к себе внимание?

Сам математик был лаконичен: «У меня все есть!» Что же есть у Перельмана? Кроме маминой пенсии и кефира на завтрак у него есть возможность думать и не ввязываться в мелкие карьерные споры о приоритетах.

Мораль
Базовая установка гласит: ты трудишься, совершаешь подвиги, напрягаешь свою голову, чтобы в итоге стать очень богатым и знаменитым. Перельман сделал актуальным очень простой и очень древний тезис: деньги являются далеко не единственным источником счастья. А у тех, кто при упоминании Перельмана продолжает вертеть пальцем у виска (мол, среди математиков часто попадаются фрики), хочется спросить: а вам самим дейст­вительно нужен этот миллион? И стали бы вы счастливее, если бы его вдруг получили?
03. Черные дыры не так уж черны

О чем
О смерти и бессмертии

Кто сказал
Стивен Хокинг, знаменитый британский астрофизик

Контекст
Черная дыра должна быть черной. Она переживает состояние гравитационного коллапса и неспособна ничего из себя испустить. По логике вещей это означало, что черная дыра обречена на абсолютное бессмертие. Ведь смерть — это расход вещества или энергии. Однако в 1974 году Хокинг предположил, что гравитационный коллапс не так уж окончателен и черная дыра излучает электромагнитное поле, состоящее из фотонов. Это позволило снять с черной дыры подозрение в абсолютном бессмертии и восстановить равноправие объектов Вселенной перед лицом смерти.

Зато относительное бессмертие гарантировалось объектам, попадающим в черную дыру, которые по идее должны были исчезать без следа: «Вывод о существовании излучения, испускаемого черными дырами, по-видимому, означает, что гравитационный коллапс не так уж окончателен и необратим, как мы думали раньше. Если астронавт упадет в черную дыру, то ее масса увеличится, но в конце концов количество энергии, эквивалентное этой прибавке массы, вернется во Вселенную в форме излучения. Следовательно, в каком-то смысле астронавт будет “регенерирован”», — пишет Хокинг в своей книге «Краткая история времени».

Мораль
Нужно всегда помнить, что даже гиганты не бессмертны. Черные дыры, транснациональные корпорации, мощные политические режимы — всему рано или поздно приходит конец. Нельзя забывать: ни один даже самый малозначимый объект (астероид, человек, идея, чувство) не исчезает, не оставив следа во Вселенной.

04. Это один маленький шаг для человека, но гигантский скачок для всего человечества

О чем
О гордости за человечество

Кто сказал
Нил Армстронг, летчик-испытатель, астронавт, первый землянин, ступивший на Луну

Контекст
Фраза сказана в один из тех моментов, которые входят в историю, а значит, была обречена на бессмертие. И тут важно не подкачать. Если бы Армстронг, ступив на Луну, просто по-человечески выругался, его бы, конечно, поняли, но впечатление было бы испорчено.

Совсем недавно британский радиоинженер Гарри Пич, работавший в 1969 году на одной из станций слежения за полетом, заявил, что именно он был автором фразы про шаг и скачок. Пока «Аполлон» летел, ему пришло в голову, что первый шаг на Луне должен войти в историю и надо бы что-то сказать, подходящее к случаю. Он остановил в коридоре начальника станции и поведал ему о своих сомнениях: американцы, мол, люди крутые, тем более Луна, все на нер­вах — мало ли что придет в голову военному пилоту. Начальник поинтересовался, что принято говорить в таких случаях у воспитанных англичан. Гарри выпалил заранее придуманный афоризм. Начальник куда-то убежал, а через несколько часов эта фраза прогремела на весь планетарный эфир.

Впрочем, эта версия подвергается сомнению. К примеру, перед словом man Армстронг пропустил неопределенный артикль, полагающийся по правилам грамматики. Это — аргумент в пользу того, что фраза родилась спонтанно и никем не была подсказана.

Мораль
Луна в конечном итоге оказалась никому не нужна. Вопреки прогнозам между Землей и ее спутником так и не было налажено регулярное сообщение. Идеи о колониях и заводах на Луне так и остались утопией. Возможно, фраза Армстронга и есть самый заметный результат этого многомиллиардного проекта. Но разве этого мало?

05. Никогда не работайте из расчета стать номером десять

О чем
Об амбициях

Кто сказал
Джеймс Д. Уотсон, биолог, один из авторов самого громкого открытия в биологии ХХ века — структуры молекулы ДНК, лауреат Нобелевской премии 1962 года

Контекст
Два года назад Уотсон, которому тогда исполнилось 80 лет, прочел публичную лекцию в московском Доме ученых на Пречистенке. Там он и сказал: «Никогда не делайте чего-то, если знаете, что у вас нет шансов попасть на самый верх. Никогда не работайте из расчета стать номером десять. Собирайтесь стать номером один, и, конечно, вы будете счастливы стать и номером три».

Говорил этот человек с легкой одышкой, время от времени оглядывая зал, где собралось генетико-биохимичес­кое сообщество всех возрастов и рангов: от студентов, примеряющих на себя формулы успеха, до директоров институтов, которые уже вроде бы все всем доказали, но с великолепием Уотсона сравнивать кого-то было бессмысленно.

Ученый в 25 лет сделал главное открытие столетия, в 34 — получил Нобелевскую премию, написал про все это очень смешную книгу, затем стал директором знаменитого института Колд Спринг Харбор, на тот момент находившегося в очень тяжелом финансовом положении. За 25 лет руководства довел бюджет института до $140 млн в год — суммы, которая и не снилась обычным биохимическим центрам, а попутно протолкнул в США программу «Геном человека», которая затем разрослась до транснациональной с общими расходами порядка $6 млрд… В общем, Уотсон имеет основания учить других формуле успеха.

Мораль
Хочешь добиться успеха — занимайся тем, что считается преждевременным. Но при этом найди метод, позволяющий решить проблему.

06. Бывают ученые-птицы, а бывают ученые-лягушки

О чем
О роли

Кто сказал
Фримен Дайсон, американский ученый, автор работ по квантовой теории поля, математической физике, астрофизике, физике низких энергий. Ему принадлежит идея так называемых сфер Дайсона — гипотетических сооружений инопланетян размером с планетарную орбиту

Контекст
Подобное разделение ученых не раз звучало в выступлениях Фримена Дайсона. Из самого свежего: в последнем номере российского журнала «Успехи физических наук» опубликована его статья «Птицы и лягушки в математике и физике».

Дайсон объясняет свою классификацию так: «Бывают ученые-птицы, а бывают ученые-лягушки. Птицы парят в вышине и обозревают обширные пространства математики, сколько видит глаз. Наслаждение им доставляют понятия, которые сводят наши размышления воедино и позволяют совместно рассматривать задачи, возникающие в разнообразных элементах пейзажа. Лягушки же копошатся далеко внизу, в грязи и видят только растущие поблизости цветы. Для них наслаждение — внимательно разглядывать конкретные объекты; задачи они решают последовательно, одну за другой». Себя Дайсон, кстати, относит к лягушкам.

Мораль
Эта классификация подходит не только к физике с математикой. Птицы и лягушки обитают и среди менеджеров, инженеров и художников.

07. Если бы в США была создана система лагерей по образцу нацистской Германии, подходящий персонал для них можно было бы набрать в любом американском городке средней величины

Кто сказал
Стэнли Милгрэм, американский социальный психолог

Контекст
Начало 60-х годов. Не так давно закончилась Вторая мировая война. Продолжается война холодная. Граждане США твердо уверены, что гитлеровский фашизм или сталинский террор возможны только где-то далеко, в непонятных странах. А мы-то, американцы, — свободные люди, и никто нас не сможет заставить подчиняться жестоким диктаторам.

Психолог Стэнли Милгрэм из Йельского университета решил проверить, насколько обычный человек способен подчиняться приказам. Он придумал эксперимент, который до сих пор считается самым ярким и самым спорным в гуманитарной науке.

Представьте, что вы находите в газете объявление о наборе добровольцев для участия в эксперименте по изучению памяти. Вам это кажется интересным, тем более что за это даже платят небольшое вознаграждение. Некий ученый в белом халате показывает вам прибор, на панели которого находится 30 рубильников. Над каждым указана сила разряда — от 15 до 450 вольт — и пояснения: «Опасно», «Очень опасно» и «ХХХ».

Условия эксперимента таковы: одному из участников нужно запоминать пары слов, а другой должен посылать ему удар током в случае неправильного ответа. После каждой следующей ошибки нужно использовать более мощный рычаг. По жребию роль «учителя» достается вам. И вот вы слушаете ответы и жмете на рубильники. «Ученик» много ошибается, и приходится приближаться к рубильнику с пояснением «опасно». Тут «ученик» начинает кричать, что у него больное сердце и ему нехорошо. Вы хотите остановиться, но ученый в белом халате говорит: «Вы должны продолжить эксперимент, всю ответственность мы берем на себя». И вы продолжаете нажимать на рычаги, несмотря на все более истошные крики и наступающее затем молчание «ученика»… Жутковато?

В эксперименте Милгрэма до последнего рубильника дошли 63% испытуемых. Все они были взрослыми людьми, без судимости, без психических патологий, без склонности к садизму. То есть две трети добропорядочных граждан готовы отправить на тот свет ни в чем не повинного человека лишь потому, что им кто-то приказал это сделать.

Разумеется, никакого электрического разряда не было, актер-«ученик» только изображал корчи, а крики воспроизводил магнитофон. Однако «учителя»-то верили, что все происходящее реально.

Мораль
Способность к чудовищной жестокости живет внутри очень многих людей. С виду они добрые и интеллигентные, но, попадая в определенную ситуацию, вдруг превращаются в убийц и палачей. И никакое общество, включая наше, от этого не застраховано.

08. Заткнись и считай!

О чем
О понимании

Кто сказал
Дэвид Мермин, американский физик. Фраза эта приписывается также и Ричарду Фейнману, и Полю Дираку. Но Мермин в одной из колонок в журнале Physics Today настаивает на своем авторстве

Контекст
Когда отцы-основатели квантовой механики окончательно поняли, что придумали крайне странную науку, они решили найти этому делу хоть какое-то объяснение. Главное, никак нельзя было понять, в какой момент перестают работать квантовые законы и начи­нают работать законы обычного, большого мира. Когда электрон летит, он ведет себя непредсказуемо, как волна, а когда попадает в экран — вполне предсказуемо, как частица. Или известный пример с котом Шредингера, который одновременно и жив, и мертв, пока сидит в закрытом ящике: «суперпозиция живого и мертвого кота», так сказать…

И вот Нильс Бор и Вернер Гейзенберг в конце 1920-х годов в Копенгагене придумали хитрую трактовку событий, по которой выходило, что именно момент измерения и прекращает действие квантовых законов.

Казалось бы, все хорошо, но многим такой подход не понравился: почему свойства мира должны зависеть от наблюдений?! Появились другие соображения на этот счет, но в какой-то момент физики устали об этом думать. Тем более что для расчетов нет никакой необходимости в понимании того, почему квантовые законы такие, а не другие. Может быть, они и не формулировали так отчетливо, как Мермин, но думали определенно так.

Мораль
В природе полно загадок, и человеческий разум может понять только то, что может непосредственно проверить. В общем, «Заткнись и считай!» — еще одна формулировка бритвы Оккама: «Не умножай сущностей без нужды». Наверное, когда-то будет простое понимание, а пока… ну, вы поняли.

09. У узбеков нет иллюзий

О чем
О том, что определяет психику человека

Кто сказал
Александр Лурия, классик советской науки, один из немногих отечественных психологов, которых признают за рубежом

Контекст Психологи сломали немало копий и авторучек, решая вопрос, в какой степени психику человека определяют гены, а в какой — образование, воспитание и прочие внешние факторы. Если одни разбирались с этим на чисто умозрительном уровне, то другие выходили в поле, подобно биологам или геологам.

В 1931 году группа советских психологов во главе с Александром Лурией отправилась в экспедицию в Узбекистан и Киргизию. Там в горных кишлаках люди еще не вкусили прелестей европейской культуры. Почти полная неграмотность вкупе с кучей предрассудков давали широкие возможности для исследований.

Вот пример экспериментальной ситуации. Неграмотному крестьянину показывают изображения лопаты, пилы, полена и топора. Лурия спрашивает:

— Какие предметы похожи? И что лишнее?

— Вот полено, пила, топор — они идут вместе: надо дерево распилить, потом разрубить, а лопата к этому не относится, она в огороде нужна…

Европейская логика гласит, что лишнее в этом списке полено, ведь все остальное можно отнести к более общей категории «инструменты». Психолог пытается подсказать:

— А вот один человек сказал, что топор, пилу и лопату надо положить вместе, что они похожи друг на друга.

Крестьянин упирается:

— Мне кажется, этот человек просто дурак. А может, у него просто слишком много дров?

У тех узбеков и киргизов, которые получили городское образование, логика работала примерно так же, как у мос­к­вичей или петербуржцев — инструменты объединялись с инструментами.

Помимо прочего Лурии удалось обнаружить, что у жителей кишлаков не удается сформировать зрительные иллюзии. Казалось бы, обман зрения прошит где-то глубоко в нервных структурах и никак не зависит от культуры и воспитания. Но жители кишлаков упорно не попадались в оптические ловушки.

Обнаружив этот факт, ученый послал в Москву телеграмму другому классику отечественной психологии, своему другу и коллеге Льву Выготскому. Текст был лаконичен: «У узбеков нет иллюзий тчк».

Увлеченный наукой человек не заметил второго смысла своего послания. А ведь в Средней Азии советская власть устанавливалась с большим скрипом, и «отсутствие иллюзий» вполне могло быть истолковано с точки зрения политической лояльности местного населения. Выготский был более здравым человеком. Потом Лурия признавался: «Я получил в ответ очень интересное, аффективно окрашенное письмо…» Говорят, что «аффективный» текст выглядел так: «У узбеков нет иллюзий, а у Александра Романовича нет мозгов».

Идеи Выготского и Лурии вполне ложились в русло марксизма: мол, бытие определяет сознание и все такое. Но на них все равно обрушился шквал критики. По содержанию он очень напоминал риторику западных борцов за политкорректность. Вывод делался радикальный: «Эта лженаучная, реакционная, антимарксистская и классово враждебная теория приводит к антисоветскому выводу о том, что политику в Советском Союзе осуществляют люди и классы, примитивно мыслящие, неспособные к какому бы то ни было абстрактному мышлению».

Случись эта история несколькими годами позже, Лурия сгинул бы в лагерях. Но на дворе было только начало тридцатых, и он отделался лишь попорченными нервами и прекращением среднеазиатских экспедиций.

Мораль
Мышление у людей разное — и у московского менеджера, и у жителя горной деревушки, и у чиновника, который видит крамолу везде, где только можно. Разница в понимании мира лежит очень глубоко, где-то на уровне нейронных связей. Но это не только врожденное качество, это еще и результат воздействия среды и ситуации. То есть превратить обитателя кишлака в столичного клерка не так уж и сложно. Но не факт, что нужно.

10. Попытка понять Вселенную — одна из вещей, способных приподнять человеческую жизнь над уровнем фарса и придать ей черты высокой трагедии

О чем
О смысле жизни

Кто сказал
Стивен Вайнберг, американский физик, лауреат Нобелевской премии по физике 1979 года за теорию, объединяющую слабые и электромагнитные взаимодействия между элементарными частицами

Контекст
Фраза из книги «Первые три минуты. Современный взгляд на происхождение Вселенной».

Мораль
Заключена в самом афоризме, к которому нечего добавить.

Фото: AP (2); ChinaFotoPress/ZUMA Press/Коммерсант; Bettmann/CORBIS/FOTOSA.RU; Ethan Hill/Contour by Getty Images, Eugene Richards/Edit by Getty Images, Getty Images/Fotobank; Kevin Stearns/© Cornell University Photography; ИТАР-ТАСС; SPL/EAST NEWS

[Александр Вакуров]

10 книг, которые может написать каждый

Какие тексты породили больше всего читательских подражаний и переделок

Понятие «фанфик», или фанатская литература по сюжету популярной книги, происходит от двух английских слов: fan — «поклонник», fiction — «художественная проза». Это область свободы читательского творчества: появление фанфиков по той или иной книге означает, что ее автору удалось создать объемный мир, в котором читателю хочется пожить самостоятельно. Там он и сам может стать автором нового сюжета, то есть сыграть в демиурга

Юлия Идлис, Константин Мильчин

3 августа 2010, №30-31 (158-159)



Европейская культура логоцентрична, в ее основе лежат тексты — как записанные много веков назад и ставшие сакральными, так и созданные в наше время и ставшие мегапопулярными. По сути и сакрализация, и популяризация текста означают одно и то же: вокруг описанных в нем мира и героев создается ритуал. Если тексты сак­ральные или мифологические, это ритуал религиозный; если популярные — игровой.

По главным книгам европейской культуры, от «Илиады» до «Властелина колец», играют, живут и создают новые произведения многие поколения читателей. В сущности, вся история литературы — бесконечная череда фанатского творчества: люди веками переосмысливали канонические тексты, и некоторым из них удавалось написать новые шедевры, в свою очередь ставшие материалом для переосмысления и дописывания.

Конечно, возникает вопрос качества. По способу создания и «Энеида» Вергилия, и рассказ о любовных играх Гарри Поттера и Драко Малфоя на форуме поклонников Джоан Роулинг — фанфики: и там и там читатель берет придуманный другим автором мир и «ходит» по нему готовыми героями, как в некой компьютерной игре. В этом смысле любой читатель, после прочтения особенно полюбившейся ему книги взявший в руки то, чем можно писать, способен стать Вергилием или остаться автором скабрезной истории в интернете — решать ему. Но если мир, в котором этому читателю захотелось остаться, достаточно большой, объемный и живой, в нем обязательно найдется место и для банального фанатского творчества, и для подлинного шедевра.

1. Мир древнегреческих мифов

Источник
Поэмы «Илиада» и «Одиссея», авторство которых приписывается слепому сказителю Гомеру, жившему в VIII веке до нашей эры. Записаны они были, по мнению большинства историков, гораздо позже, в IV–III веках до нашей эры.

Модель мира
Территории по берегам Средиземного моря, XII век до нашей эры. Здесь сосуществуют бессмертные боги и смертные люди: они соперничают, любят, ненавидят, строят друг другу козни. Жизнь и тех и других управляется Роком и подчиняется пророчествам и проклятиям. Превосходство богов над людьми неочевидно, очень часто смертные герои оказываются сильнее, находчивее и удачливее олимпийцев.

Персонажи
Главные боги и герои древнегреческого пантеона — Гера, Посейдон, Афина, Афродита, Аполлон, Арес, Гермес, Зевс, Агамемнон, Ахилл, Елена, Геракл и другие.

Фанфики
Тех, кто переписывал «Илиаду» и «Одиссею» со времен Античности до эпохи Возрождения, привлекала возможность соединить миф и политическую историю. Греческие города-государства в своих военных и дипломатических спорах апеллировали к поэмам Гомера и возводили к ним свою историю. Но народы, вышедшие на сцену позднее, хотели получить возможность такой же историко-политической легитимации, и их крупнейшие поэты принялись сочинять героические эпосы по гомеровской схеме.

С другой стороны, хотя усилиями античных и ренессансных философов и деятелей культуры греческий пантеон прочно вошел в нашу жизнь, мы не знаем, что эти персонажи чувствовали, чем жили и о чем думали. Поэтому в ХХ веке фанфики по древнегреческим мифам — особенно в жанре фэнтези — очеловечивают порядком забронзовевших к этому времени богов и героев. Их мучает совесть, они страдают от любви, испытывают раскаяние, убивая друг друга, и вообще очень похожи на современных людей: Геракл приезжает в Нью-Йорк, а гора Олимп, на которой обитают боги, превращается в Empire State Building.

Книги по этому миру
«Энеида» Вергилия, «Россиада» Михаила Хераскова, «Загадка Прометея» Лайоша Мештерхази, цикл «Перси Джексон и олимпийцы» Рика Риордана, «Ахейский цикл» Генри Лайона Олди.

Цитата

— У Гермеса папа — бог, — поддержал брата Ификл. — Зевс у него папа! Как у Алкида…

И осекся, испуганно захлопнув рот.

— Мой папа — Амфитрион, — набычился Алкид. — А тебе я по шее дам! У меня свой папа, а у Гермеса — свой…

— А мама у Гермеса — нимфа, — немного грустно сказал Пустышка. — Нимфа Майя-Плеяда, дочь Атланта. А у Диониса папа — бог, а мама — обычная женщина Семела, глупая дочь Кадма, основателя вашего города! И не только у Диониса…

— А как же тогда отличить, где бог, а где не бог? — заморгал Алкид, забыв про болезненный вопрос отцовства. — Если так, то в чем разница?

(Генри Лайон Олди «Герой должен быть один»)

2. Мир Нового Завета

Источник
Новый Завет. В дошедшем до нас виде окончательно оформился к 692 году. Сейчас состоит из 27 книг — четырех Евангелий, Деяний святых апостолов, апостольских посланий, а также Откровения Иоанна Богослова.

Модель мира
I век нашей эры, Палестина под властью Римской империи. Миром правит Бог, чья воля блага, но никому из людей до конца не известна. Он заботится о человечестве и посылает ему Спасителя, который тоже не сразу узнает о своем предназначении. Весь этот мир устремлен в будущее, в котором его ждут апокалипсис и Страшный суд и которое гораздо более определенно, чем настоящее: в настоящем люди, наделенные свободой воли, зачастую не ведают, что творят.

Персонажи
Иисус Христос, его мать Мария, апостолы, Мария Магдалина, римский прокуратор Понтий Пилат, члены иудейского синедриона, правитель Галилеи Ирод Антипа, жители Иудеи и сопредельных ей стран, римские воины и еще один важный персонаж — дьявол.

Фанфики
Своего рода фанфиками Нового Завета можно считать все апокрифы, написанные после 692 года, то есть после VI Вселенского собора (Трулльского), на котором был окончательно определен канонический состав Священного Писания христиан. Между тем евангельские тексты появлялись и до этого (к ним, например, относится недавно переведенное на современные языки Евангелие от Иуды), и после.

В позднюю Античность и Средние века авторы апокрифов пытались ответить на вопросы философского характера, которые ставит перед читателем Новый Завет. Почему Бог допускает зло в мире, которым всецело управляет? Что такое рай и ад? Что имел в виду Христос в своих притчах? Как именно произойдет апокалипсис?

В ХХ столетии читатели-авторы сосредоточились на личности Иисуса Христа, пытаясь переоценить ее с позиции рационалистического человека. Почему он, зная о будущем предательстве Иуды, продолжает ему верить? Если Иисус — Бог, почему он не изменяет свою судьбу? Если он — человек, почему мы ничего не знаем о его отношениях с женщинами?

Если античные и средневековые философы пытались понять Бога через обсуждение божественной позиции, то писатели новейшего времени стремятся прояснить божественную позицию через человека. На события, описанные в Новом Завете, пытаются взглянуть глазами их участников — апостолов, Девы Марии, Магдалины, а также самого Иисуса (его человеческая ипостась в этом случае превалирует над божественной). В результате роли некоторых героев кардинально меняются.

Например, Иуда из предателя превращается в жертвенный персонаж: ведь если бы он не сдал учителя властям, тот не умер бы на кресте и не спас человечество. Свой «подвиг» Иуда совершает, зная, что обречен на роль нарицательного предателя.

Книги по этому миру
Их, разумеется, тысячи. Среди них апокриф «Хождение Богородицы по мукам», поэма Александра Блока «12», романы Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита», Никоса Казанзакиса «Последнее искушение Христа», Жозе Сарамаго «Евангелие от Иисуса» и Нормана Мейлера «Евангелие от сына Божьего», а также роман Аркадия и Бориса Стругацких «Отягощенные злом, или Сорок лет спустя».

Цитата

— А Магдалина? — воскликнул в ужасе Иисус. — Магдалина?

Ангел схватил Иисуса за руку и усадил снова на землю.

— Магдалина? — переспросил он спокойно. — Ах, верно, я забыл сказать тебе: она умерла.

— Умерла?

— Ее убили. Эй, Иисусе Назорей, куда это ты со стиснутыми кулаками? Кого ты собрался убить? Бога? Это Он убил ее. Успокойся! Всемилостивый пустил стрелу и уметал ее в высшее мгновение счастья, и там, в вышине, Магдалина стала бессмертной. Разве есть большая радость для женщины?

(Никос Казанзакис «Последнее искушение Христа»)

3. Мир скандинавских саг

Источник
Германо-скандинавская мифология, запечатленная в Старшей Эдде, Младшей Эдде и «Круге земном» Снорри Стурлусона (XIII век).

Модель мира
Брутальный и суровый Север, где-то на полпути от племенного строя к раннему феодализму. Он делится на девять параллельных миров-локаций, среди которых важнейшими являются: Асгард — мир богов на небе, Мидгард — мир людей на земле, Йотунхейм — мир злых великанов, Хельхейм — царство мертвых. Этот мир не знаком с понятием жестокости: кровища — его стихия, а высшей доблестью здесь считается героическая гибель в бою. В конце мира случится последняя битва — Рагнарёк, в которой погибнут и люди, и боги.

Персонажи
Боги и герои. Один — верховный бог — и еще двенадцать богов, в том числе Тор, бог грома, бурь и плодородия, и Локки, коварный бог-предатель; Зигфрид — герой, величайший воин из людей, Брунгильда — валькирия, которую за непослушание отправили на землю к смертным, волшебники, герои, духи, гномы.

Фанфики
Мир скандинавских саг с его обостренными до предела чувствами сильно повлиял на культуру ХХ века — тут любят, ненавидят и мстят всерьез и по-настоящему. Тор или Зигфрид встречаются среди персонажей фанфиков, но чаще всего авторы — как любители, так и профессионалы — заимствуют не конкретных персонажей, а брутальную реальность этого мира в целом. Кроме того, поскольку скандинавские боги и некоторые герои — практически одна семья, фанфикеры разрабатывают тему сложных родственных отношений между ними.

Книги по этому миру
Германо-скандинавская мифология повлияла на целый ряд произведений, от «Властелина колец» Джона Толкина до одного из миров, описанных в цикле Дэна Симмонса «Песни Гипериона». Условным фанфиком по этому миру можно считать и, например, «Американских богов» Нила Геймана. В России самый известный из опубликованных фанфиков последнего времени — «Страшная Эдда» Марии Елиферовой.

Цитата

Из всех возможных потерь для воина эта не самая страшная, но такую жертву и впрямь мог принести не любой. Один сам собственным ножом вырезал глаз из глазницы (потом он, смеясь, вспоминал, как снял перед этим плащ и отнес его подальше — жаль было пачкать). А затем, неосознанно наклонившись, чтобы смыть кровь, он обнаружил, что чары больше не держат его. Заклятие рухнуло.

(Мария Елиферова «Страшная Эдда»)

4. Мир Робинзона

Источник
Роман Даниэля Дефо «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо» (1719).

Модель мира
XVII век, тропические широты Атлантического океана. Этот мир построен на ограничениях, как квест. В нем отсутствуют важные элементы западной цивилизации и комфорта, от социальных иерархий и социума вообще до спичек и обуви. Попадая сюда, герой или герои оказываются один на один с природой, с помощью которой должны воссоздать привычное им окружение, и вынуждены иметь дело с дикой, животной стороной собственной натуры.

Персонажи
Моряк из Йорка Робинзон Крузо и туземец Пятница. Хотя в принципе робинзоном может стать любой горожанин, независимо от пола и возраста.

Фанфики
В мире, полном ограничений, современных фанфикеров прежде всего интересует все, что связано с сексом: Робинзон и женщины, Пятница и женщины, Робинзон и Пятница. Помимо этого, роман Даниэля Дефо породил целый жанр — робинзонады. Вот уже почти 300 лет разные авторы берут за основу историю героя, оказавшегося отрезанным от цивилизации.

«Робинзон Крузо» предоставляет фанатам не столько придуманный заранее мир и героев, сколько площадку для идеологических споров. Каждая эпоха поворачивает этот сюжет по-своему. Например, Жюль Верн в «Таинственном острове» показывает, как благодаря прогрессу герои воссоздают привычный им комфорт. А Мишель Турнье в книге «Пятница, или Тихоокеанский лимб» берет героев Дефо, но показывает, чему мог бы научиться Робинзон у дикаря, если бы отказался от своей веры в превосходство европейской цивилизации.

Книги по этому миру
Полноценными произведениями стали не те, в которых описывались приключения тех же героев (Робинзона и Пятницы), а те, в которых воссоздавались аналогичные обстоятельства. Уильям Голдинг в «Повелителе мух» помещает группу английских детей в ХХ веке на необитаемый остров и рассуждает о том, как в диких условиях портятся нравы и в людях просыпаются дикость и жестокость. О том же говорит и Робер Мерль в «Мальвиле», хотя там речь идет не о необитаемом острове, а о горстке людей, уцелевших после ядерной войны. Жанр постапокалиптической прозы, в которой речь идет о выживании после гибели мира, — прямой наследник робинзонады.

Цитата

— Доигрались? — сказал офицер. <…> Обошлось без смертоубийства, надеюсь? Нет мертвых тел?

— Только два. Но их нет. Унесло.

Офицер наклонился и пристально вглядывался в лицо Ральфа.

— Двое? Убитых? <…> Казалось бы, — офицер прикидывал предстоящие хлопоты, розыски, — казалось бы, английские мальчики — вы ведь все англичане, не так ли? — могли выглядеть и попристойней…

— Так сначала и было, — сказал Ральф, — пока…

Он запнулся.

(Уильям Голдинг «Повелитель мух»)

5. Мир Средиземья

Источник
Книги Дж. Р. Р. Толкина, в первую очередь трилогия «Властелин колец» (1954) и «Сильмариллион» (1977), а также «Хоббит, или Туда и обратно» (1937) и другие истории из жизни Средиземья.

Модель мира
Пространственно и исторически мир Средиземья никак не соотносится с нашим, хотя, за исключением магических элементов, напоминает наше Средневековье. У него есть детально описанная история (вплоть до генеалогических древ основных человеческих и эльфийских родов), география и даже астрономия; известны острова, моря, материк и некоторые звезды. В нем живут разные расы: смертные люди и бессмертные эльфы, созданные богом-творцом Эру Илуватаром, уродливые орки и тролли, детища властелина тьмы Мелькора. Есть и придуманные Толкином языки Средиземья с собственной фонетикой, лексикой и грамматикой. В основе этого мира — постоянная борьба добра, которое несут эльфы и светлые маги, со злом, которое представляют орки и Темный Властелин, за души и жизнь людей. А заодно гномов и хоббитов.

Персонажи
Люди, эльфы, гномы, хоббиты, орки, тролли, энты, маги. Фанфикеры берут персонажей «Властелина колец» и «Сильмариллиона» (Гэндальфа, Фродо, Саурона, Арвен, Леголаса, Арагорна и т. д.) или придумывают новых представителей описанных Толкином рас.

Фанфики
По сути, все книги в жанре фэнтези могут считаться фанфиками романов Толкина — сам жанр родился во многом благодаря «Властелину колец». Но есть тексты, авторы которых использовали именно мир Средиземья.

Толкина переписывают уже почти полвека. Фанфикеров можно условно разделить на три группы. Первые берут известных героев и рассказывают их биографии либо до, либо после описанных Толкином событий или пишут дальнейшую историю всего мира Средиземья. Например, действие трилогии Ника Перумова «Кольцо Тьмы» разворачивается через 300 лет после событий, описанных во «Властелине колец».

Второй тип фанфиков — пародии. Их обилие связано с тем, что Толкин в своем описании борьбы добра со злом очень серьезен, и его пафос провоцирует пародистов. Таковы, например, романы Дугласа Кенни и Генри Бэрда «Тошнит от колец» или «Звирьмариллион» Алексея Свиридова.

Наиболее сложен третий путь — переосмысление толкиновских сюжетов и характеров. Мир Толкина биполярен: орки заведомо плохие, эльфы заведомо хорошие, Эру Илуватар — светлый, Мелькор — темный. Но в эпоху постмодернизма мир, где есть только добро и зло, кажется неисправимо устаревшим. Авторы фанфиков пытаются понять мотивацию злых сил и переписать историю с их точки зрения. Наиболее яркий пример — «Черная книга Арды» Натальи Васильевой и Наталии Некрасовой, в которой они пытаются понять мотивы и эмоциональную подоплеку действий Мелькора и приходят к полной реабилитации темной стороны — орков, назгулов и прочих существ, которые у Толкина представляли абсолютное зло.

Книги по этому миру
«Черная книга Арды» Натальи Васильевой и Наталии Некрасовой, «Кольцо Тьмы» Ника Перумова, «Последний копьеносец» Кирилла Еськова.

Цитата

«Это сломает его, — думал Король Мира. — Слишком уж он горд, слишком силен, слишком много видит...» Ни Мелькор свободный, ни Мелькор-слуга не нужен был Владыке Арды. Нужен ему был Мелькор-раб, безвольный и покорный исполнитель воли Валар, послушное орудие в руках Единого. Но он судил по себе, а потому просчитался...

(«Черная книга Арды» Натальи Васильевой и Наталии Некрасовой)

6. Мир Нарнии

Источник
Цикл книг Клайва Льюиса о Нарнии (1950–1956): «Лев, колдунья и платяной шкаф», «Принц Каспиан», «“Покоритель зари”, или Плавание на край света», «Серебряное кресло», «Конь и его мальчик», «Племянник чародея», «Последняя битва».

Модель мира
Англия середины ХХ века и параллельное волшебное пространство, пребывающее в эпохе, похожей на земное Средневековье, в котором есть маги, говорящие животные, кентавры, фавны и Дух Рождества. Главное государство этого мира — королевство Нарния. Религия нарнийцев — вера в гигантского доброго льва Аслана. Параллельное пространство сообщается с нашим через платяной шкаф или школьный сарай. Из людей входить в него могут только дети, потому что они невинны.

Персонажи
Дети из обычной британской семьи, два брата и две сестры Пэвенси: Питер, Сьюзен, Эдмунд и Люси. Они приходят в мир Нарнии и спасают его с помощью Аслана и других существ.

Фанфики
Их можно условно разделить на два типа. Авторов первого типа в книгах Льюиса больше всего интригует ситуация перемещения детей из нашего мира в волшебный, который им предстоит спасать, где на их плечи ложится колоссальная ответственность и они должны ее оправдать. Авторы таких текстов отвечают на вопрос: «Что бы я делал в Нарнии?» По жанру такие фанфики — фактически романы взросления.

В других текстах персонажи Льюиса, прежде всего сестры и братья Пэвенси, уже выросли, и авторы задаются вопросом: «Как бы развивались сексуальные отношения между, например, красавицей Сьюзен и принцем Кас­пианом?» Мир Нарнии — это мир галантных средне­вековых рыцарей, там царят во многом пуританские нравы, и это лишь подогревает фантазию фанфикеров. И в первом, и во втором случае фанфикеры работают с основополагающим принципом льюисовского мира: детской невинностью, позволяющей творить чудеса.

Книги по этому миру
В известной степени фанфиком нарнийского цикла может считаться сага о Гарри Поттере. Джоан Роулинг активно использовала мир Льюиса в качестве «донора» мира Хогвартса: она позаимствовала оттуда и семичастную структуру, и идею ребенка, который должен спасти волшебный мир, но живет, не зная об этом, в обычном мире, и христианское философское начало. Также фанфиком «Хроник Нарнии» можно назвать книгу немецкого писателя Михаэля Энде «Бесконечная история», где дети-неудачники из нашего мира периодически попадают в волшебную страну и спасают ее от напастей.

Цитата

— Ладно, я понял: Каспиану достается девушка, а мне не достается ужина, — проворчал Эдмунд, взял тарелку и направился к двери. — Превосходно… — продолжал бормотать он себе под нос, закрывая дверь и оставляя монархов наедине.

После неловкой паузы Питер и Каспиан заговорили одновременно:

— Клянусь троном, я никогда бы не посмел обесчестить…

— Я знаю, что ничего предосудительного вы не сделали…

(С сайта fanfiction.net, автор emeraldteardrops, перевод — с сайта sillystuff.ucoz.ru)

7. Мир Гарри Поттера

Источник
Цикл из семи романов о Гарри Поттере (1997–2007), написанных англичанкой Джоан Роулинг. Есть также четыре книги Роулинг про тот же мир, не входящие в основной цикл.

Модель мира
Англия, 1990-е годы. В мире существуют два типа людей: обычные люди (маглы) и те, кто наделен магической силой (волшебники). Мир волшебников скрыт от маглов, но зеркально отражает его: в нем тоже есть правительство, медицина, спорт, образование, социальные иерархии и т. д., но только все это опирается на иррациональные — магические — законы и правила.

Персонажи
Гарри Поттер, его соученики-друзья (Рон Уизли и Гермиона Грейнджер) и соученики-враги (Драко Малфой), а также темный волшебник Лорд Волан-де-Морт и директор магической школы «Хогвартс» Альбус Дамблдор.

Фанфики
Мир Роулинг проработан очень подробно: в нем четко прописаны социальные иерархии, устройство волшебного общества и быта, есть даже правила игры в квиддич. С помощью этих правил, деталей и персонажей фанфикеры практически живут в мире Роулинг, заполняя все новые и новые пробелы в сюжете семитомника.

Что будет с героями в будущем? Кем будут работать взрослые Гарри Поттер и Гермиона? Некоторые, наоборот, обращаются в прошлое и пишут альтернативную историю: что было бы с волшебным миром до рождения Поттера? А в XIX веке? А в Античности?

Но главное — в центре романов Роулинг подростки в период полового созревания, хотя секса там нет. В итоге народ пожелал сам разобраться, что к чему, и сага о Гарри Поттере является теперь самым популярным источником фанфиков: в основном мировом хранилище творчества фанатов количество переложений семитомника превышает 400 тысяч наименований.

Авторы-добровольцы разработали тему половых взаимоотношений Гарри и Гермионы, Рона и Гермионы, Гарри и Рона, Гарри и Драко, Гарри и Дамблдора, Гарри и Волан-де-Морта. Фанфики с гомосексуальным уклоном называются «слэш» — и сами участники, и психологи объясняют их популярность тем, что девушкам (а именно они зачастую являются и авторами, и целевой аудиторией слэша) про секс читать нравится, но вот описания половых актов между мальчиками и девочками им не особо приятны, — в отличие от «гэта», то есть фанфика с гетеросексуальными историями.

«Я люблю слэш, в гэте главные герои — парни, и не очень приятно читать про изящные изгибы и формы его девушки во время постельной сцены… В слэше с любой стороны описывается парень, и если читательница традиционной ориентации, то она все равно рано или поздно полюбит слэш», — рассуждает одна из фанаток на специализированном сайте.

Книги по этому миру
Наиболее известные переложения Гарри Поттера делались в коммерческих целях, как, например, отечественная сага о Тане Гроттер Дмитрия Емца. Также фанфиком может считаться пародийная трилогия о Порри Гаттере Андрея Жвалевского и Игоря Мытько.

Цитата

— Гарри, Гарри, Гарри… — застонал Малфой, и внезапно Гарри совершенно четко осознал, чем он занимался и с кем. Но было уже слишком поздно. Оба пересекли тот рубеж, когда еще можно было остановиться.

(С сайта essyergana.narod.ru, автор Amariel)

8. Мир Дозоров

Источник
Цикл из четырех романов Сергея Лукьяненко: «Ночной дозор», «Дневной дозор», «Сумеречный дозор», «Последний дозор» (1998–2005).

Модель мира
1990-е и 2000-е годы, наш мир с небольшим допущением: в нем есть «иные» — люди с магическими способностями. Они делятся на светлых, которые стоят за добро и порядок, и темных, которые ставят выше свободу и личную выгоду. Светлые и темные ведут между собой бесконечную войну и давно бы уничтожили все живое, если бы не заключили перемирие и не договорились о том, что в мире должен быть баланс. За тем, чтобы его не нарушали темные, следит Ночной дозор, а за тем, чтобы его не нарушали светлые, — Дневной.

Персонажи
Антон Городецкий — светлый «иной», работает в Ночном дозоре. Гесер — светлый маг, начальник Ночного дозора. Завулон — темный маг, начальник Дневного дозора. Великие светлые волшебницы Ольга и Светлана, ведьма Алиса.

Фанфики
Поскольку главные действующие лица в «Дозорах» — мужчины, это дает богатую пищу для творчества любителям слэша, которые фантазируют на тему истинных взаимоотношений Гесера и Городецкого или Городецкого и Завулона. В этом смысле фанфики по «Дозорам» напоминают фанфики по «Гарри Поттеру», «Хроникам Нарнии» и даже «Властелину колец».

Но есть важное отличие: в мире «Дозоров» все гораздо более относительно. Светлые не всегда такие уж добрые, а у темных своя правда. Поэтому «ущемленную» сторону, от лица которой можно рассказать «настоящую» историю мира, авторам фанфиков приходится искать не среди них, а среди простых людей — марионеток в руках «иных» и жертв их разборок.

Книги по этому миру
Два фанфика по миру «Дозоров» вышли отдельными книгами — это повесть Виталия Каплана «Иной среди иных» (про соотношение мира «Дозоров» и христианской веры) и «Лик Черной Пальмиры» Владимира Васильева (правильные темные из Дневного дозора против темных-беспредельщиков, не соблюдающих перемирие).

Цитата

— Мы — единственные, кто может защитить человечество от этой чумы — от Иных. Только мы защищаем тех, кто стал жертвой «лицензии». Не всегда получается, но мы стараемся, Дима, очень стараемся. Мы вынуждены держать нашу организацию в тайне, чтобы не вызывать вселенской паники, но мы есть. И ты нам нужен.

— Нам? Кому это «нам»? — все еще ничего не понимая, спросил Микитян.

— Дозору, Дима. Человеческому Дозору.

(forum.lukianenko.ru, «Дозор человеческий», автор Мегана)

9. Мир Фандорина

Источник
Серия книг Бориса Акунина «Приключения Эраста Фандорина» — 13 романов и повестей, опубликованных с 1998 по 2009 год.

Модель мира
Россия, вторая половина ХIX века. Важные характеристики этого мира — галантность, консерватизм и наивная вера в традиционные ценности. И добро, и зло в нем элегантны и благородны; добро, впрочем, элегантнее и благороднее и потому всегда побеждает.

Персонажи
Эраст Петрович Фандорин, гениальный сыщик, и Маса — его слуга-японец.

Фанфики
В фандоринском цикле Акунина есть важный пробел, заполнению которого посвящено большое количество фанфиков: сегодня финал жизни Эраста Петровича по-прежнему неизвестен. Фанфикеры пытаются выяснить, как умрет Фандорин: утонет ли в море, будет ли казнен большевиками или скончается в эмиграции.

Другой важный мотив — попытки перенести героя в другие эпохи, например превратить его в бесстрашного борца с киберпреступностью. Поскольку акунинский Фандорин, по сути, бессмертный супермен, фанфикеры, с одной стороны, пытаются сделать его смертным, то есть очеловечить, а с другой — используют для борьбы со злом в самых разных сферах, порой выходящих за рамки его канонической компетентности. Что поделаешь: зло есть везде, а героев для борьбы с ним крайне мало.

Книги по этому миру
Повесть Олега Кудрина «Фондурин 917», описывающая приключения человека, очень похожего на Фандорина, и его слуги-японца в 1917 году.

Цитата

— Ну и что? Все равно у майора Фандорина голова работает иначе, нежели у вас всех. Он журналы читал-читал — и в итоге напал на след шайки, подделывавшей детское питание. А вы только и знаете, что в «стрелялки» играть! Вот уйдет Анатолич на пенсию — сделаю Фандорина своим замом! Он тогда сможет вторую звезду получить, а вам — шиш!

Когда начальник сообщил о своем решении самому Эрасту Петровичу, тот попытался отбиться:

— Право слово, товарищ п-полковник, если бы я выбирал себе помощника — назначил бы майора Пшеничного. В компьютерах он разбирается лучше меня. Отчеты пишет легко и красиво, и вообще у него к организационной работе просто талант. И он дорого дал бы, чтобы пореже покидать кабинет… А я, сами п-понимаете, так не могу.

(С сайта proza.ru, «Зет — рассчет окончен», Любовь Отраднева)

10. Мир Сумерек

Источник
Цикл романов Стефани Майер «Сумерки» (2005–2010). На данный момент в него входят книги «Сумерки», «Новолуние», «Затмение», «Рассвет», «Короткая вторая жизнь Бри Таннер» и частично размещенное в Сети, но до конца пока не опубликованное «Солнце полуночи».

Модель мира
Америка, наше время, но в ней живут вампиры и вервольфы, которые обладают сверхъестест­венными способностями и о существовании которых люди ничего не знают. Вампиры бессмертны, красивы, могут не дышать, обладают нечеловеческой силой. Некоторые из них охотятся на людей и пьют человеческую кровь, некоторые являются «вегетарианцами» и пьют только кровь животных. Другая волшебная раса — оборотни — умеет превращаться из людей в волков, объединяется в стаи и враждует с вампирами.

Персонажи
Участники школьного любовного треугольника: Изабелла Свон — обычная девушка, Эдвард Кален — вампир-аристократ, Джейкоб Блэк — индеец-оборотень.

Фанфики
Начиная с готических романов конца XVIII века, вампир — универсальный сексуальный злодей, почти бессмертный и неуязвимый. Его всегда окружает тайна. Стефани Майер взяла почти все традиционные черты вампиров, добавив Эдварду один важный элемент: по вампирским меркам ее герой — вегетарианец. Правда, раньше он пил людскую кровь, но старался, чтобы это были исключительно закоренелые преступники. Обаяние харизматичного злодея в его лице соединяется с обаянием хорошего мальчика с прекрасными манерами позапрошлого века.

В результате «Сумерки» породили целую волну фанфиков о силе любви: одинокие романтичные девушки от Сиэтла до Нью-Гемпшира и от Балашихи до Находки пишут письма Эдварду или Джейкобу и разрабатывают разные варианты развития событий. А что если бы Белла выбрала Джейкоба? А что если бы действие этого романа происходило в России? А что бы я делала на месте Беллы Свон?

Точно так же в свое время скромный бакалавр Стефани Майер написала эту историю про себя. По популярности среди фанфикеров «Сумерки» сегодня уступают лишь Гарри Поттеру. Один из ключевых мотивов — обычная девушка живет в обычном мире, но чувствует себя избранной. И однажды все мечты сбудутся, а ее избранность проявится в том, что ее полюбит необыкновенный мальчик.

Книги по этому миру
Вскоре после успеха «Сумерек» в России прилавки отечественных книжных магазинов были заполнены книгами серии с незамысловатым названием «Пленники сумерек», где речь идет об обычной девушке, влюбленной в вампира. Первая книга цикла — «Влечение» Елены Усачевой — фактически русский клон «Сумерек» с отечественными реалиями и русскими героями. Авторы фанфиков в бешенстве от зависти: на одном из сайтов одна из участниц утверждала, что «у них Усачева получила бы самые низкие оценки».

Цитата

Здравствуй, Эдвард! Я вывожу твое имя пером на белом листе. Тихо скрипя, оно скользит по шершавой бумаге. Вот заглавное «Э», мои губы приоткрываются, чтобы выдохнуть этот сладкий звук. Он летит долгим нежным звоном, и я вновь вдыхаю, чтобы ощутить вкус другой буквы имени твоего, «Д». Доброта, доблесть, дорогой, душа, дивный… Сколько же прекрасных слов можно найти в имени твоем, Эдвард. Каждое из этих слов — часть тебя. Ты бесконечно добр, доблесть твоя безмерна, ты дорог мне, твой дивный голос ласкает слух мой. Ты — душа моя…

(c сайта twilighters.ru, автор Tamila Lille)

Иллюстрации: Александр Блосяк
http://rusrep.ru/2010/31/knigi/

[Александр Вакуров]

10 книг, по которым французы знают Россию

От тиранов и казаков до мудрого Сталина и оргий олигархов

История отношений России и Европы — это история взаимных ожиданий и мифов друг о друге. В зависимости от времени и политической ситуации эти мифы и ожидания были реальными или утопическими: Европа разочаровывалась в нас, а мы в ней, приумножаястереотипы и заполняя белые пятна на идеологических картах друг друга. Одним из наиболее пристальных наблюдателей за Россией была Франция: начиная с XVII века ее историки и писатели рисовали то образ варварской страны, то сказочного рая, причисляли нас к Европе или к Азии, к христианской цивилизации или же к рудиментарной языческой. Десятка книг, которую составил «РР», отражает процесс взаимного самоопределения России и Франции. Иногда полезно взглянуть на себя со стороны и узнать, что думают о нас другие. Это позволяет понять что-то важное и о самих себе.

Константин Мильчин

28 октября 2010, №42 (170)

1 Книга «Состояние Российской державы и великого княжества Московского»

Автор Жак Маржерет

Год написания 1606

Содержание Французский военный наемник Жак Маржерет служил в России с 1600 по 1606 год и потом с 1608-го по 1611-й. Он успел повоевать на стороне Бориса Годунова, Лжедмитрия I, Лжедмитрия II и польского короля Сигизмунда III. Его труд — наиболее полное описание России времен Годуновых и Смуты: он подробно останавливается на географии царства Русского, сельском хозяйстве, генеалогии его знатнейших родов, рассказывает о доходах казны, о религии и, естественно, о гражданской войне.

Ожидания В это время европейский мир начинает расширяться: европейцы продвинулись за Атлантику, параллельно происходит движение на восток. Россия — огромное белое пятно на карте Европы того времени, с ней связаны самые разные ожидания, но Маржерет все-таки ожидал увидеть в ней нечто вроде второй Польши: страну не изученную, чуть более отсталую, но все-таки европейскую.

Что оказалось Страна огромная, богатая, но находится в состоянии гражданской войны. Русские значительно отличаются от остальных европейцев — и языком, и верой, и алфавитом, и привычками. В целом по уровню развития они стоят ниже Запада. При всем этом Россия у Маржерета — страна чудес: в частности, он был уверен, что в низовьях Волги обитает «баранец» — полурастение, полубарашек.

Последствия Маржерет был первым французом, который долго жил в России и составил о ней подробные записки. По ним французы решили, что речь идет о совсемотсталом государстве. Тем большим стал их шок от реформ Петра I.

Цитата «Несмотря на изобилие и дешевизну съестных запасов, простой народ довольствуется очень немногим… весьма ленив, работы не любит и так предан пьянству, как нельзя более».


2 Книга «История Карла XII, короля Швеции, и Петра Великого, императора России»

Автор Вольтер (настоящее имя — Франсуа Мари Аруэ)

Год написания 1730

Содержание Парный портрет двух монархов: один завел развитую европейскую нацию в тупик, другой вырвал своих подданных из варварства и ведет их в Европу. Симпатии Вольтера всецело на стороне Петра.

Ожидания Для Вольтера Россия была важна как живое доказательство философской концепции истории и государственного управления: просвещенный энергичный монарх способен осознать судьбу своей страны и облагодетельствовать свой народ. Чем более отсталое государство доставалось просвещенному монарху, тем чище был эксперимент, поэтому Россия долгие годы оставалась в числе главных объектов внимания французских энциклопедистов — позднее они так же восхищались Екатериной.

Что оказалось Как и ожидалось, Россия — варварская отсталая держава, погрязшая в невежестве и суевериях. Но не все потеряно: если варварам дать мудрого и энергичного монарха, то и у них есть шанс стать европейцами.

Последствия Книга положила начало долгой истории восхищения русскими правителями. От Вольтера до наших дней во французской (и шире — европейской) интеллектуальной традиции вольтерьянцы борются с их либеральными оппонентами. Последние обвиняют русских правителей в тирании, а вольтерьянцы вслед за самим Вольтером объясняют все жестокости власти необходимостью срочной модернизации страны.

Цитата «Московиты были менее цивилизованы, чем обитатели Мексики при открытии ее Кортесом. Прирожденные рабы таких же варварских, как и сами они, властителей, влачились они в невежестве, не ведая ни искусств, ни ремесел и не разумея пользы оных. <…> Петр Алексеевич получил такое воспитание, которое способствовало тому, чтобы еще более усилить преобладавшее в этой стране варварство. По природной своей склонности он полюбил иностранцев еще до того, как понял, насколько они могут быть полезны. Мощный гений царя, не укрощенный варварским воспитанием, развивался почти с молниеносной быстротой».


3 Книга «Поход Наполеона в Россию»


Автор Арман Огюстен Луи де Коленкур

Год написания 1820-е, первое полное издание — 1933

Содержание Мемуары французского дипломата, который сперва был послом Наполеона в Санкт-Петербурге, а затем в составе Великой армии участвовал в походе на Россию 1812 года. Коленкур описал все: от радости первых побед до разорения Москвы и полного разгрома наполеоновских войск. Впрочем, Россию он знал и с самого начала подозревал, что ничего хорошего из затеи императора не получится.

Ожидания Французы рассчитывали на то, что Россия — Европа. То есть им предстоит одно генеральное сражение, за которым последуют взятие столицы и капитуляция.

Что оказалось Ключевая идея мемуаров: Россия не похожа на остальную Европу. Лишь в России и Испании против французской армии поднялся весь народ, а не только профессиональные солдаты. Поначалу Наполеон относился к России с большим презрением, но по мере того, как сопротивление усиливалось, он оценил мощь своего соперника. А Коленкур и раньше был в курсе — особенный восторг у него вызывали казаки.

Последствия Главный вклад книги Коленкура в мировую историю — это психологический удар по немцам в 1941 году: известно, что многие офицеры вермахта читали ее во время наступления на Москву и начинали догадываться, что их здесь ожидает нечто подобное. Так что для европейцев конец Великой Отечественной войны в каком-то смысле оказался предсказуемым. А для самих французов это книга о несбывшихся мечтах завоевать мир.

Цитата «Казаки — несомненно, лучшие в мире легкие войска для сторожевого охранения армии, для разведок и партизанских вылазок. Однако, когда мы давали им отпор или открыто двигались против них сомкнутым строем, они ни разу не оказали сопротивления нашей кавалерии. Но попробуйте потревожить их, когда вы отрезаны от своих! Или двиньтесь в атаку рассыпным строем! Вы погибли, потому что они возобновляют нападение с такой же быстротой, как и отступают».

4 Книга «Россия в 1839 году»

Автор Астольф де Кюстин

Год написания 1839

Содержание Французский маркиз Астольф де Кюстин путешествует по России времен правления Николая I, встречается с самыми разными людьми, от простых крестьян и вплоть до императора, и ужасается царящим в государстве нравам.

Ожидания Во Франции в те времена была конституционная монархия, Кюстин же выступал за абсолютизм и потому до своей поездки считал Россию идеальным государством. Именно там он надеялся увидеть все прелести абсолютного самодержавия.

Что оказалось Абсолютизм в его российском изводе получился практически неотличимым от тирании. Царь — тиран для дворян и чиновников, дворяне и чиновники — тираны для крестьян и горожан, деспотизмом и жестоким подчинением слабого сильному пропитано все российское общество. Русские — рабы и лицемеры, а их культура — лишь жалкое подражание европейской.

Последствия Кюстиновская картина жизни в Российской империи написана предельно черными красками. Россия в 1830–40-е годы — страна-победительница, сверхдержава и европейский жандарм: улицы западных городов еще помнят цоканье копыт казачьих лошадей. А тут выяснилось, что этот колосс внутри гнилой. Через 15 лет Англия и Франция нанесут России тяжелое поражение под Севастополем. Прямых заслуг Кюстина в этом нет, но именно после его книги в Европе стали меньше бояться империи Николая I. А текст Кюстина стал эталонным памфлетом на Россию.

Цитата «Обо всех русских, какое бы положение они ни занимали, можно сказать, что они упиваются своим рабством».

5 Книга «Путевые впечатления. В России»

Автор Александр Дюма-отец

Год написания 1859

Содержание Александр Дюма провел в России почти девять месяцев. За это время он посетил Петербург, Москву, Казань, Нижний Новгород, Саратов, Астрахань, Кизляр, Дербент, Баку, Тифлис и Батум. Рассказывая о своем путешествии, он попутно потчует читателя байками про российскую историю и колоритными сказками про дикие окраинные народы.

Ожидания В середине XIXвека благодаря развитию пароходного и железнодорожного сообщения в Европе зарождается туризм. Для увлеченного путешественника-европейца, каким был Дюма, одной из наиболее заманчивых территорий становится Россия — вроде бы близкая, но в то же время неизведанная.

Что оказалось Экзотическая, абсурдная, но вполне приятная страна, где веселый путешественник может и на людей посмотреть, и себя показать. Важный момент: Россию населяют не только русские, но и многочисленные «дикие»народы. В общем, экзотический туристический рай, каким сегодня являются некоторые страны Азии.

Последствия Книга Дюма несколько подправила образ России, подпорченный Кюстином и Крымской войной. И вскоре началось русско-французское сближение, поначалу осторожное, которое в конце XIXвека закончилось Русско-французским союзом — предшественником Антанты. Кроме того, считается, что именно Дюма в одной из своих путевых заметок подарил нам выражение «развесистая клюква»: под ее тенью он прикорнул как-то в жару.

Цитата «Когда калмычка чувствует приближение родов, она сразу предупреждает жрецов, те сразу же прибегают и стоят перед ее дверью, молят далай-ламу о благополучии будущего ребенка. Тогда муж берет палку <…> и размахивает ею в воздухе, дабы отогнать злых духов. В момент, когда ребенок появляется на свет, кто-нибудь из родственников выбегает из кибитки (так называются калмыцкие шатры): ребенку дается имя любого одушевленного или неодушевленного предмета, который первым попался ему на глаза; потому ребенка могут назвать Камнем или Собакой, Козой или Цветком, Котелком или Верблюдом».

6 Книга «Михаил Строгов: курьер царя»

Автор Жюль Верн

Год написания 1875

Содержание В Сибири восстали татары, судьба России висит на волоске. Отважный молодой дворянин Михаил Строгов должен добраться до Иркутска раньше татарских орд и предупредить местного губернатора, брата царя, о надвигающейся катастрофе. Строгов пересечет всю Россию, будет пробираться через горы и тайгу, полноводные реки и великие озера; встретит красавицу Надю, попадет в плен к врагам, будет ослеплен, но задание, естественно, выполнит.

Ожидания Во второй половине XIX века в мире наступает новая эпоха географических открытий: научно-технический прогресс помог людям с Запада проникнуть в самые глухие уголки мира. Популярность путешественников сравнима с популярностью сегодняшних звезд шоу-бизнеса и космонавтов. Самые интересные места на земле — американский Дикий Запад, Амазония, Аляска, Патагония, Экваториальная Африка. А тут Европа вспоминает, что неразведанная территория есть у нее под боком — это Сибирь. На ее месте фактически строится новая европейская утопия — страна, напоминающая Европу, но отличающаяся от нее в лучшую сторону: здесь нравы чище, а характеры сильнее, потому что сформированы суровой природой.

Что оказалось Самый лестный образ России за всю историю французской литературы. Идеальная приключенческая страна: мужчины здесь сильны и бесстрашны, женщины отважны и сногсшибательно красивы. Он за царя — хоть в омут с головой, а она всегда готова последовать за ним. Бесстрашие и благородство русских соединяются с природным богатством их страны.

Последствия Если вы встречаете француза, говорящего по-русски, то можете быть уверены, что в детстве он прочел «Михаила Строгова» и заболел Россией. В особо запущенных случаях он еще и мечтал бежать в Сибирь — помогать Михаилу Строгову спасать царского брата. Забавно, что у нас этот роман Жюля Верна практически неизвестен и не включается в большинство собраний сочинений, а во Франции его можно купить даже в маленьких книжных магазинах: спрос на утопию у Европы под боком все еще велик.

Цитата «Еще мальчиком Михаил нередко сопровождал отца на охоту за дичью или помогал ему расставлять капканы на лисиц и волков, а лет одиннадцати уже выходил с рогатиной на медведя. Старик Строгов был на редкость счастливым охотником: он убил на своем веку более сорока медведей, а известно, что это число, по охотничьему поверью, считается роковым. Когда Михаилу было четырнадцать лет, он не только один убил медведя, но, содрав с него шкуру, пронес ее за несколько верст до дома, что ясно указывает на необычную для его возраста силу».

7 Книга «Тинтин в Стране Советов»


Автор Эрже (настоящее имя — Жорж Проспер Реми)

Год написания 1929

Содержание Молодой бельгийский репортер Тинтин отправляется в далекую и таинственную Советскую Россию. На первый взгляд в государстве рабочих и крестьян все благополучно: большевики пользуются безоговорочной поддержкой народа, в городах гудят и дымят новенькие заводы. Но это лишь ширма: коммунисты заставляют голосовать за себя под дулами пистолетов, а на заводах нет ни станков, ни рабочих, а только лишь коварные комиссары, которые жгут в печах сено и бьют по рельсам, чтобы имитировать тем самым работу заводов. Москва лежит в развалинах, на улицах городов полно беспризорных.

Собрав эксклюзивный материал, Тинтин пытается бежать из Страны Советов, но вместо этого случайно попадает в «тайник Ленина, Троцкого и Сталина», где те хранят «украденные у народа» водку и икру. После множества приключений Тинтин все-таки покидает пределы СССР, напоследок разоблачив тайного агента Москвы, который собирался взорвать все европейские столицы.

Ожидания СССР в первое десятилетие своего существования был огромным и новым для иностранцев миром. Дивен ли этот мир, Эрже не знал: он не разделял восторгов европейских социалистов по поводу советской революции, но определенно хотел выяснить, что же это за образование на карте Европы. «Кто же такой этот народный комиссар, про которого я так много разного слышал?» — восклицает его Тинтин, едва перейдя советскую границу. Набор традиционных западных стереотипов по-прежнему с ним: Россия — это водка, икра и красоты Москвы. Хочется понять, добавилось ли к этому что-то новое.

Что оказалось Россия — отсталая, нищая страна с диктаторской формой правления. Все люди одеты одинаково: сапоги, шаровары, толстовка, на голове неизменная фуражка, реже папаха. Вместо красот Москвы Тинтин находит одни развалины. Еще одна черта России — бескрайние заснеженные поля. В общем, на месте разрушенного старого мира одни руины — никакого нового мира после революции не построили.

Последствия «Тинтин в Стране Советов» стал первым комиксом знаменитого цикла, слава пришла к Тинтину и его автору позднее. Нельзя сказать, что Эрже удалось добавить что-то к образу России — скорее он собрал и закрепил в европейском сознании все уже имевшиеся стереотипы: в книге имеется даже пьяный медведь.

Цитата «Товарищи! У нас не хватает зерна! Все, что у нас есть, мы расходуем, чтобы показывать Западу, что у нас все хорошо!!! Нужно найти еще, иначе — голод!.. Единственный выход — организовать экспедицию против кулаков, богатых крестьян, и заставить их отдать все зерно!»

8 Книга «Возвращение из СССР»


Автор Андре Жид

Год написания 1936

Содержание В 1936 году будущий нобелевский лауреат, а тогда один из ведущих писателей Франции Андре Жид вместе с группой коллег приехал в СССР. Будучи ярым социалистом, он рассчитывал увидеть идеальное государство. В Советской России его принимали по высшему разряду, что, однако, не помешало ему по возвращении написать памфлет.

Ожидания Социалистический рай с мудрым Сталиным во главе — это был общеевропейский запрос всех левых Старого Света: в Италии и Германии фашисты уже пришли к власти, в других странах, включая Францию, их позиции очень сильны. В результате левые начинают искать спасение на Востоке — и отправляют туда гонцов.

Что оказалось Россия — прекрасная страна, ее населяют добрые, отзывчивые, талантливые люди, но, увы, здесь отсутствует даже намек на свободу слова, выбора и самовыражения. Социалист Андре Жид с ужасом увидел, как до абсурда доводятся многие его любимые идеи — например, антирелигиозная пропаганда. Все делается неправильно, с применением насилия, а вокруг Сталина сформировался культ личности. Писатель отказывается верить в то, что видит. Но был вынужден.

Последствия Книга Андре Жида нанесла довольно серьезный удар по мифу об СССР как об идеальном государстве, в который верили многие французские левые. Скандал был большой. А в Советском Союзе появилась частушка: «Стоит Фейхтвангер у дверей// Скаким-то очень хитрым видом. // Смотрите, как бы сей еврей //Не оказался Жидом!»

Цитата «Нас восхищает в СССР стремление к культуре, к образованию. Но образование служит только тому, чтобы заставить радоваться существующему порядку. <…> Эта культура целенаправленная, накопительская, в ней нет бескорыстия и почти совершенно отсутствует (несмотря на марксизм) критическое начало».

9 Книга «Люди царя»


Автор Владимир Волкофф

Год написания 1989

Содержание В центре сюжета рассказ о трех персонажах: собственно царе Иване Грозном как о кровожадном мистике, Борисе Годунове, которого Волкофф изображает юным идеалистом, а также о главном псаре двора, которого эксцентричный Грозный сделал одним из влиятельнейших вельмож страны. Сын колчаковского офицера, а в эмиграции водителя такси Владимир Волкофф специализировался на шпионских триллерах, но при этом корней не забывал и написал трилогию «Люди царя» про конец царствования Ивана Грозного, Смуту и начало правления Романовых. На протяжении всей книги герои ведут пространные диалоги и по мере сил портят друг другу жизнь, раскрывая французским читателям все стороны загадочной русской души.

Ожидания Волкофф попытался разобраться, что же это за страна такая и таит ли она угрозу для образованного европейского мира, через события, связанные с временами Ивана Грозного и Смуты. Может быть, тирания Грозного и породила дальнейшую тягу к деспотии в русской истории?

Что оказалось Россия — страна, где все возможно и все во власти тирана, а что ему завтра взбредет в голову, не знает никто.

Последствия Поиск разгадки русской души — очень важное и популярное занятие среди французских русофилов. По их мнению, если они смогут ее разгадать, то поймут про Россию все. Один из способов поиска — копаться в русской истории, и тут книги Волкоффа чрезвычайно показательны. Время выхода «Людей царя» не случайно: в конце 1980-х Россия интересовала всех, потому что страна начала меняться. Европа хотела понять, что будет построено на месте разваливающегося СССР. Одной из самых близких европейскому сознанию точек бифуркации российской истории оказалась Смута. Собственно, в девяностые и нулевые так и получилось: за коротким периодом новой «смуты» вернулось новое «самодержавие».

Цитата «Ивану было всего тринадцать лет, тринадцать! Но он собрал Думу и заявил: “Бояре, я вас собрал, чтобы объявить о том, что я разгневан. Вы ведете себя как воры и дикие волки!” Насколько же священной была власть царя, если толстые бояре преклонили лбы перед ребенком».

10 Книга «Идеаль»


Автор Фредерик Бегбедер

Год написания 2007

Содержание Циничный француз приезжает в Москву нулевых искать новое лицо для рекламы косметического концерна. Из соображений политкорректности косметологи требуют чеченку. Впрочем, как именно выглядят гордые горцы, боссы концерна не представляют, а потому герой успешно впихивает им 13-летнюю блондинку Лену из Питера. В перерывах между общением с отечественной элитой, водкой, наркотиками и шлюхами герой влюбляется в Лену, но та уходит от него к олигарху с достоевским прозвищем Идиот. Огорченный герой собирает отечественную элиту в храме Христа Спасителя и устраивает там взрыв.

Ожидания Россия, которую у нас принято ассоциировать с «лихими девяностыми»: нищета и бешеные деньги, наркотики и проститутки, бандиты и олигархи — страна абсурда и больших возможностей. Такой была для европейцев постсоветская Россия как минимум до середины нулевых.

Что оказалось Книга написана по итогам многочисленных поездок Бегбедера в Москву. Он увидел то, что и хотел увидеть: бандитов, безумных олигархов и продажных красавиц. Для него, как для представителя достаточно стабильного «старого» европейского общества, эпоха перемен и нестабильности с ее культом удачи, предприимчивости и «лихости» полна привлекательности и приключенческой романтики.

Последствия Популярность Бегбедера в России намного выше, чем в родной Франции: у нас миф о «лихих девяностых» как о времени безграничных возможностей набирает силу по мере растущей социальной стабильности. Если в ближайшее время не произойдет больших потрясений, можно предположить, что популярность этого мифа будет лишь расти, а сами девяностые, как и этот образ жизни, будут и дальше обрастать легендами. В конце концов окрепший миф разойдется с реальностью примерно так же, как в случае с американскими бандитами с Дикого Запада: злодеи из «Бандитского Петербурга» превратятся в гламурных персонажей блокбастеров.

Цитата «Мне следовало заарканить девчонок до того, как они нападут на нефтяного магната или банкира и на них прольется золотой дождь. Получив машину и квартиру, они сразу прекращают работать. <…> В Москве кто не успел, тот опоздал, — надо обернуться, пока Петр Листерман не засунул им в рот брильянт. Вы не знаете Петю? Он приехал из Израиля и оборудовал у себя на даче олимпийский бассейн и лыжню. Как перед ним устоять — конечно, они все от него без ума! И потом уже не хотят сниматься меньше чем за 100 000 евро в час. Вот, например, Анна Кузнецова, звезда Avant Agency, — ее нарыли в деревеньке Медведцево. Анне всего семнадцать лет, но она уже практически недоступна!»

http://rusrep.ru/article/2010/10/26/10knigfrance/

[Александр Вакуров]

Открытия и изобретения человечества. Часть 1

С сегодняшнего дня я решил начать публикацию одной из своих работ. Посвящена она естественно фрикам. Тем, кто задумался о чем-то своем и ради какой-то неведомой нам цели сотворил то, что другие до него сделать даже и не помышляли. Это открытия и изобретения. Как-то захотелось мне проанализировать, какие явления больше всего повлияли на развитие человеческой цивилизации. И как то набролось около пятисот. Конечно этот список, наверное, неполный, но и этого достаточно, чтобы понять какое гениальное существо человек. Как мы с вами постоянно что-то искали и придумывали. Собрать это все вместе, мне кажется, очень познавательно. Поэтому с этой недели, каждый раз вы сможете прочесть о 10 открытиях и изобретениях, совершенных нашими предками.

А, в этом выпуске древнейшие из них:
1. 600.000 лет до н.э. Устройство для разведения огня
2. 50.000 лет до н.э. Масляная лампа
3. 30.000 лет до н.э. Лук и стрелы – Африка
4. 20.000 лет до н.э. Игла
5. 13.000 лет до н.э. Гарпун – Франция
6. 10.000 лет до н.э. Рыболовная сеть – Средиземноморье
7. 7.500 лет до н.э. Лодка – восточное Средиземноморье
8. 4.000 лет до н.э. Косметика – Египет
9. 4.000 лет до н.э. Железный топор – Месопотамия
10. 3.500 лет до н.э. Драгоценности – Месопотамия



1. 600.000 лет до н.э. Устройство для разведения огня

</a>

История открытия:

Люди рано открыли полезные свойства огня - его способность освещать и согревать, изменять к лучшему растительную и животную пищу. «Дикий огонь», который вспыхивал во время лесных пожаров или извержений вулканов, был страшен и опасен для человека.
Затем принеся огонь в свою пещеру, человек «приручил» его и «поставил» себе на службу.

Вероятно, это открытие произошло случайно, после того как наши предки научились сверлить дерево. Во время этой операции происходило нагревание древесины и при благоприятных условиях могло произойти воспламенение. Обратив на это внимание, люди стали широко пользоваться трением для добывания огня.
Простейший способ получения огня состоял в том, что брались две палочки сухого дерева, в одной из которых делали лунку. Первая палочка клалась на землю и прижималась коленом. Вторую вставляли в лунку, а затем начинали быстро-быстро вращать между ладонями. В то же время необходимо было с силой давить на палочку. Неудобство такого способа заключалось в том, что ладони постепенно сползали вниз. Приходилось то и дело поднимать их вверх и снова продолжать вращение. Хотя, при известной сноровке, это можно делать быстро, все же из-за постоянных остановок процесс сильно затягивался. Гораздо проще добыть огонь трением, работая вдвоем. При этом один человек удерживал горизонтальную палочку и давил сверху на вертикальную. А второй - быстро-быстро вращал ее между ладонями. Позже вертикальную палочку стали обхватывать ремешком, двигая который вправо и влево можно ускорить движение, а на верхний конец для удобства стали накладывать костяной колпачок. Таким образом, все устройство для добывания огня стало состоять из четырех частей: двух палочек (неподвижной и вращающейся), ремешка и верхнего колпачка. Таким способом можно было добывать огонь и в одиночку, если прижимать нижнюю палочку коленом к земле, а колпачок – зубами или подбородком.

Интересные факты:
1. Первая зажигалка, похожая на привычные нам, была сконструирована в 1823 году немецким химиком Иоганном Вольфгангом Дёберейнером — на 3 года раньше, чем современные спички, воспламеняющиеся от трения о черкаш. Их случайно изобрел в 1826 году английский химик Джон Уолкер.
2. В Древней Руси пожар от молнии считали божественным огнём и тушили не водой, а молоком.
3. В скандинавской мифологии Локи не только бог коварства, зла и хитрости, но и бог огня.
4. Если во сне разжигаете огонь Вы - Вас ожидают приятные неожиданности. Вы сможете навестить своих далеких друзей.
5. Напалм вполне можно сделать в домашних условиях


Значение и судьба открытия:
Огонь играет огромную роль в жизни человека. Применение огня для варки пищи, защиты от холода и производства первобытных орудий позволило человеку перейти на новую, высшую ступень развития. С помощью огня у чащоб и буреломов отвоевывали гигантские пространства для жизни человека. В итоге даже возникло подсечно-огневое земледелие — одна из примитивных и очень древних систем земледелия в зоне лесов и тропиков. Громадные безлесные пространства Европы и Малой Азии возникли с помощью огня. Огонь изменил и климат целых географических областей. Так например по некоторым данным пустынные территории нынешнего Израиля возникли после тотального выжиания лесов.
И в наши дни значение огня и горения огромно. Работа многочисленных современных двигателей внутреннего сгорания, дизелей, паровых машин — основана на использовании реакции горения. Но на момент открытия полезных свойств, огонь считался величайшей ценностью, ведь с огнем у людей появилась возможность жить в более холодном климатическом поясе, огонь позволял пережить суровые зимы. Еще позже люди познакомились со свойствами кремня и научились сами добывать огонь, готовить на нем пищу и обустраивать для него дома - камины-печи.

2. 50.000 лет до н.э. Масляная лампа


История открытия:
Масляная лампа — светильник, работающий на основе сгорания масла. Принцип действия схож с принципом действия керосиновой лампы: в некую ёмкость заливается масло, туда опускается фитиль — верёвка, состоящая из растительных или искусственных волокон, по которым, согласно свойству капиллярного эффекта масло поднимается наверх. Второй конец фитиля, закреплённый над маслом, поджигается, и масло, поднимаясь по фитилю, горит. В древние времена масляные лампы чаще всего делали из глины, или изготовляли из меди.
Древние светильники достаточно долгое время не претерпевали существенных доработок. В первую очередь это было связано с их классической конструктивной схемой: сосуд, фитиль, масло или жир.

Интересные факты:
1). В арабской сказке «Аладдин» из сборника «Тысяча и одна ночь» в медной лампе живёт Джинн.
2). В ІІ веке до н.э. Герон Аександрийский изобрёл Герон изобрел автоматическую масляную лампу.
Лампа состояла из чаши, в которую наливалось масло и устройства для подачи фитиля. Это устройство содержало поплавок и соединенное с ним зубчатое колесо. При понижении уровня масла, поплавок опускался, вращал зубчатое колесо, а оно, в свою очередь, подавало в зону горения тонкую рейку, обмотанную фитилем. Это изобретение стало одним из первых применений зубчатой рейки совместно с зубчатым колесом.
3). В начале XVI столетия жителей Парижа обязали держать светильники у окон, которые выходят на улицу. Таким нехитрым способом обеспечивалось относительное освещение столичных магистралей.

4). Древние египтяне оставляли в гробницах лампы особого рода целью "облегчить" душе умершего прохождение через "Долину Теней"

5). Самая первая лампа, найденная археологами, была выполнена из глины.

Значение и судьба открытия:

На момент изобретения, масляная лампа была одним из самых удобных источников постоянного света и вероятно побила все рекорды долгожительства. Например, ещё в начале двадцатого века масляные лампы использовали не только для освещения жилищ, но и в промышленности. Дожила она и до наших пор. Сейчас масляная лампа - стильный предмет интерьера, создающий романтическое настроение. Если раньше, в отсутствие других источников света, масляные и другие светильники несли с собой больше функциональную пользу, то сегодня они превратились в мощный декоративный инструмент, при этом знаменитые дизайнеры и марки модернизировали их до высокого уровня, когда светильники перестали коптить, их вид стал более изысканным и презентабельным, функционал более сложным, а использование практически безопасным. Часто вместо обычного масла для заправки масляных светильников используют специально выработанное минеральное масло, которое не дает копоти, запаха, и не оставляет следов при попадании на текстиль. Иногда его специально ароматизируют. Также масляные лампы в виде лампад используются в религиозных обрядах.



3). 30.000 лет до н.э. Лук и стрелы – Африка
</a>

История открытия:
По меркам каменного века лук был очень сложным орудием, и его создание сродни гениальному озарению. Действительно, все предшествовавшие усовершенствования орудий труда происходили в результате каждодневной деятельности человека и самым
непосредственным образом проистекали из нее. Другое дело лук и стрелы. Связь
между распрямляющейся веткой и смертоносной стрелой, стремительно уносящейся вдаль, вообще говоря, не очевидна и совсем не лежит на поверхности. Создание
лука требовало значительных умственных способностей, острой наблюдательности и большого технического опыта.

Основные элементы лука были известны задолго до его изобретения. Человек
уже пользовался стрелой, которая представляла собой вариант предельно облегченного копья, используемого для охоты на мелкую дичь и птицу. С другой
стороны, люди постоянно наблюдали за тем, как при сгибании веток или молодых деревьев накапливалась энергия, а при разгибании - освобождалась. (Предполагают, что это свойство широко использовалось для устройства примитивных
ловушек.) Однако лук появился лишь после того, как древний мастер придумал
стягивать согнутую ветку с помощью тетивы - крепкого шнура, свитого из жил
или волос. Посредством тетивы стало возможным передать стреле энергию разгибающейся ветки.

Интересные факты:
1). Существует легенда о том, что амазонки отрезали или выжигали себе одну грудь, чтобы она не мешала стрелять из лука.
2). Атаки лучников-всадников на лошадях и верблюдах остановили продвижение Александра Македонского в Среднюю Азию. «Они кружили вокруг день и ночь, осыпая войско Александра дождём стрел, но не вступая в бой.»
3). Робин Гуд — герой средневековых английских народных баллад конца XII—XIII вв. Его лесная армия насчитывает несколько десятков вольных стрелков — отличных лучников.
4). Вильгельм Тель — легендарный народный герой Швейцарии конца XIII — начала XIV вв. также искусный лучник.
5). Покровителем стрельцов из луков и арбалетов у западных христиан считался святой Себастьян.

Значение и судьба открытия:

Этим изобретением был достигнут колоссальный прогресс в добыче пропитания. Пущенная с помощью лука стрела летела значительно дальше, чем даже при самом сильном броске рукой, и попадала в цель с исключительной точностью. Появилась возможность охотиться на таких животных, которые прежде были совершенно недоступны для первобытного охотника. Добычей лука стали и быстроногие пугливые олени, и птицы, и мелкие пушные зверьки и даже рыбы.
С изобретением лука охота надолго стала одним из основных занятий, а позже и развлечений древнего человека.
Однако лук стал применяться не только как метательное орудие. Способность натянутой тетивы издавать звук определенного тона была подмечена и использована при изготовлении первых струнных инструментов. Т.е. именно лук стал дедушкой многочисленных лютен, гуслей и гитар.
Важно было и другое принципиальное открытие, с помощью лука оказалось возможным передавать и преобразовывать движение Так лук стал частью примитивного сверлильного приспособления, получившего широкое распространение и сыгравшего очень важную роль в технике каменного века

Еще в начале XX столетия лук как охотничье оружие использовался в некоторых глухих местах Старого и Нового Света. В настоящее время стрельба из лука как спорт существует во многих странах.


4). 20.000 лет до н.э. Игла



История изобретения:
Эта маленькая и нужная вещица появилась почти случайно. Самые первые иголки с ушком, сделанные из камней, костей или рогов животных, были найдены на территориях современной Западной Европы и Средней Азии около 17 тысяч лет назад. Они стали наследниками того, что сейчас обозначили бы как шило. Древний человек вдруг понял что нить можно не только продевать в образованное шилом отверстие, но и вдергивать. Особенно это было важно для вышивания. Именно благодаря этому в Древнем Египте иглы с ушком получили очень широкое хождение. Они даже стали чем-то вроде разменной монеты, т.к. бронзовые иглы сделать было крайне сложно, а лучшие иглы в тот момент делали именно из этого сплава. Т.е. игла стало и бабушкой будущих металлических монет.
Первые железные иглы найдены не в римском, а в кельтском ареале, – в Манчинге (ныне Бавария), и относятся они к III веку до н. э. В Африке иголками служили толстые жилки пальмовых листьев, к которым привязывались нитки, сделанные также из растений.
Считается, что первая стальная иголка была сделана в Китае. За свою историю игла практически не претерпела сколько-нибудь значительных изменений и сейчас используется практически в первозданном виде. Изменились только ее размеры и материалы из, которых она сделана.
Массовое производство иголок началось только в XIV веке в Нюрнберге, а потом и в Англии. Самую первую иголку с помощью механизированного производства сделали в 1785 году. Но с 1850 года монополию захватили англичане, создав для выпуска иголок специальные станки.
История российской промышленности иголки началась с 1717 года, когда русские купцы братья Рюмины и Сидор Томилин построили две игольные фабрики. Этими иголками пользовалась первая жена Петра I - Евдокия Федоровна Лопухина, ставшая одной из самых искусных вышивальщиц.

Интересные факты:
1). Иголка во сне – символ беспокойства. Такой сон обычно предвещает хлопоты и множество забот.
2). Через струю воды шириной в иголку вытекает примерно 840 литров воды в сутки.
3). Одна тысяча семьсот девяносто игл для иглоукалывания было воткнуто в голову и лицо китайца Вей Шенгчу (Wei Shengchu) 23 марта 2004 г. в г. Наньнин, Китай.
4). На конце иголки в швейной машине развивается давление до 5000 атмосфер. Такого давление достаточно, чтобы выбросить снаряд из пушки со скоростью 2000 м/сек. Впрочем, такое же давление образуется и при сжатии челюстей питбультерьера.
5). Если yдалить пpостpанство из всех атомов человеческого тела, то то, что останется, сможет пpолезть в игольное yшко

Значение и судьба открытия:
С появлением игл, люди смогли не только шить более крепкую и удобную одежду, но и украшать её вышивкой. В медицине иголки используются не только для традиционных инъекций и капельниц, но и для иглоукалывания.
Иголку часто использовали и используют в различных языческих обрядах. Самые, наверное, известные в этом плане — Вуду. В этом племени используют иголку для заклинаний. Помимо всего прочего, есть у иголки и вполне традиционное применение. Она незаменима для изготовления различных вещей, требующих сшивания: одежды, игрушек, предметов интерьера и многого другого. Таким образом, этот предмет постоянно присутствует в наборе у каждой хозяйки. А самые разнообразные вариации иголки есть у рукодельниц. Уж у них-то найдётся и шорная, и вышивальная, и шенильная иголка


5). 13.000 лет до н.э. Гарпун – Франция



Гарпун - орудие, которое используется для охоты, преимущественно на морских и вообще водных животных. Оно похоже на копье или дротик, и отличается лишь тем, что его наконечник, обычно снабженный еще боковыми, загнутыми назад зубцами, неплотно соединен с древком, и при ударе, попадая в тело животного, легко отделяется от древка, оставаясь соединенным с ним посредством прикрепленной к середине его веревки
Гарпун, изобретенный в эпоху мезолита, был широко распространён у первобытных людей. В отложениях пещер древнейшего каменного (палеолитического) века Франции было найдено довольно много наконечников, сделанных большей частью из рога северного оленя, снабженных обычно двумя рядами боковых зубцов и имеющих на противоположном (нижнем) конце заострение для вкладывания в соответственную втулку древка, а над этим заострением — два боковых выступа, служивши, для того, чтобы прикреплявшаяся к наконечнику веревка не могла соскакивать. Так как пещеры средней Франции находятся далеко от моря, то, очевидно, гарпуны употреблялись тогда для охоты за сухопутными животными или, может быть, для ловли крупной рыбы. Подобные же гарпуны, только сделанные из кости или рога благородного оленя, попадаются и в отложениях позднейшего (неолитического) каменного века, например — в свайных постройках Швейцарии, а также и в металлическую эпоху, когда наконечники гарпунов делались уже из бронзы и железа.
Позднее европейцы стали пользоваться гарпунами для охоты за китами. Наконечник гарпуна делался в этом случае массивным, железным, и бросался в кита из особой пушки, с которой оставался соединенным плотным канатом.

Интересные факты:
1). Фрагмент гарпуна длиной около 9 см со встроенной часовой бомбой 19-го века был обнаружен в лопатке у убитого охотниками кита
2). Если вам доведется увидеть во сне гарпун - у вас появится надежда на лучшее.
3). Калахарский гарпун - этот странный предмет, внешне напоминающий китобойный гарпун длиной не более метра, найден близ города Молепололе при строительстве шоссе через пустыню Калахари. Ученые не могут объяснить тот факт, почему на черном с красноватым отливом металле нет следов коррозии. Химический анализ показал, что сплав, из которого изготовлен гарпун, неизвестен на Земле. Как и когда оказался сей предмет в пустыне и кто его изготовил остается пока загадкой.
4). Самым большим морским животным, убитым ручным гарпуном, был голубой кит длиной 29,56 м.
5). В основе конструкции ружей для подводной охоты лежит гарпун

Значение и судьба открытия:
Гарпун дал возможность первобытным людям более эффективно охотиться на крупных животных, не подвергая себя опасности, и ловить рыбу. С усовершенствованием стрелкового оружия, гарпуны потеряли свою популярность и сейчас используются только для подводной охоты и в рыболовной промышленности.

6). 10.000 лет до н.э. Рыболовная сеть – Средиземноморье



История изобретения:
Сеть, если сравнивать с рыбной ловлей, - «молодое» изобретение, хотя ей, скорее всего, исполнилось несколько тысяч лет. Искусство изготовления сетей, как и другие виды текстильного производства, возникло в эпоху мезолита, т.е. в конце периода собирателей и охотников, как утверждает А. Брандт. К тому времени человек уже научился получать материалы для изготовления сетей. Основу этих материалов составляли растительные волокна, лыко, узкие полоски кожи и т. п.
Многие исторические факты свидетельствуют о том, что сеть вначале использовали на охоте, только потом она стала применяться и в рыбной ловле. То, что сеть - сравнительно «молодое» изобретение, говорит и тот факт, что в Европе символом рыбной ловли является не сеть, а трезубец Нептуна (Посейдона). Этот трезубец - не что иное, как древняя острога, которая применялась рыбаками Средиземного моря для ловли тунца. Таким образом, не сеть, а острогу считали древние греки и римляне типичным рыболовным орудием. Как и на охоте, появление сетей в рыболовстве было вызвано необходимостью поставить на пути движения рыбы какое-то препятствие, чтобы не дать ей уйти, а затем извлечь ее из воды.
Интересные факты:
1). Самое большое расстояние, на которое была заброшена спортивная рыболовная снасть на пресном водоеме и зарегистрированное по правилам Международной федерации по кастингу (МФК), - 175,01м. Этот рекорд установлен Вальтером Куммероу (ФРГ) на соревнованиях по броску на дальность двумя руками, вес насадки 30г, на чемпионате 1968г. в Ленцер-хейдс, Швейцария.
2). Ежегодно в рыболовные сети и тралы попадается порядка 1500—2000 дельфинов
3). Рыболовные сети во сне - знак хитро выстроенного и тщательно сплетенного плана.
4). С сетями связана одна из самых дервних человека, но она неприличная и несмешная, поэтому её текст приводить не будем)

Значение и судьба открытия:
С изобретением сетей, человек стал более эффективно охотиться и ловить рыбу. Рыболовные сети не претерпели значительных изменений, со временем менялись только материал и способ плетения, но суть оставалась той же. Сейчас сети широко используются в рыболовной промышленности, и менее часто в охоте.

7). 7.500 лет до н.э. Лодка – восточное Средиземноморье



История изобретения:
Можно назвать несколько причин, подтолкнувших человека к освоению водной стихии. Древние люди часто переходили с одного места на другое и должны
были во время своих странствований тащить на себе свои пожитки. Стараясь
облегчить эту непростую работу, они стали задумываться о средствах передвижения и прежде всего научились использовать в своих интересах силу воды. Кроме
того, в местах, которые находились на берегу морей или больших рек, богатых
рыбой, плавательные средства были необходимы для рыбалки.

Первым плавательным средством древних был плот. Люди давно заметили,
что стволы деревьев не тонут в воде. Связав их между собой и вооружившись
длинным шестом они отважились на первые плаванья вдоль берега. Плот был
неповоротливым и тяжеловесным сооружением, но он вполне годился для транспортировки больших грузов, особенно если плаванье происходило вниз по течению. На глубоких местах, где шест не доставал до дна, люди научились управлять плотом с помощью гребной доски (возможно, эту идею подсказали наблюдения за водоплавающими птицами).

Однако плот не мог удовлетворить все потребности человека, который очень
часто испытывал нужду в небольшом, легком и маневренном плавательном средстве. Таким в конце концов стала деревянная долбленая лодка. Ее прообразом
также было бревно. Исследуя способы преодоления водных преград отсталыми
австралийскими племенами, ученые в общих чертах восстановили основные этапы превращения бревна в лодку. Так, если туземцу требовалось переправиться
через реку, он отрубал каменным топором часть ствола легкого дерева, очищал
его от ветвей, потом ложился на бревно и плыл, работая ногами. Некоторым
усовершенствованием этого простейшего плавательного снаряда было заострение
бревна. Следующим шагом может считаться стесывание горбыля, ведь на плоской стороне было удобнее лежать пловцу. Собственно лодкой бревно стало после
того, как люди начали выдалбливать или выжигать в нем углубление для гребца.
Одновременно шло развитие фебли. Для перемещения вдоль берега человек мог
пользоваться шестом, но для того чтобы плавать по глубоким местам, ему потребовалось особое приспособление - весло. Оно развилось постепенно из гребной
доски и уже в очень древние времена приняло современный лопатообразный вид.
Изготовление даже небольшой долбленой лодки с помощью каменных инструментов требовало значительных и напряжённых усилий. Поэтому в тех местах, где от лодки не требовалось большой прочности и грузоподъемности, долбленки
были совершенно вытеснены из употребления легкими лодками, сшитыми из
коры. Построить такую лодку было намного проще. Аккуратно отделив кору от
дерева, мастер тщательно выскабливал и конопатил ее. Потом концы куска сшивались и связывались корнями, швы обрабатывались смолой. Для жесткости внутри
корпуса устанавливали несколько распорок. Умелый мастер мог изготовить такую лодку всего за несколько часов. На севере, где не было дерева, подобные
лодки научились делать из шкур, а в качестве остова применяли жесткий китовый ус.


Интересные факты:

1). Термин «лодка» традиционно используется по отношению к некоторым типам кораблей, размеры которых уже давно не соответствуют определению лодки (подводная лодка, канонерская лодка).
2). В Нью-йоркском Музее современного искусства в 1961 году была выставлена картина Анри Матисса «Лодка». Только через 40 дней кто-то обратил внимание на то, что картина висит вверх ногами.
3). Легкая лодка во сне символизирует не очень большие дела и приключения, как правило, личного плана. Волны, раскачивающие лодку, означают ваши волнения и переживания.
4). Египтяне в Новый год статуи бога Амона, его жены и сына ставили в лодку. Лодка плавала по Нилу месяц, что сопровождалось пением, танцами и весельем. Затем статуи вносили обратно в храм.
5). В некоторых странах рыбаки верят в богатый улов, если пчела летит в том же направлении, в каком плывет их лодка.

Значение и судьба открытия:

Итак, около 12 тысяч лет назад в обиход наших предков вошла весельная лодка. Человек стал осваивать водную среду и получил в свое распоряжение первое в истории транспортное средство передвижения. В настоящее время лодки используются для отдыха, рыболовства, высадки людей и перевозки грузов с судна на берег там, где нет причалов, передвижения по населённым пунктам во время наводнений и как спасательное средство (шлюпки).


8). 4.000 лет до н.э. Косметика – Египет



История изобретения:
История косметики насчитывает практически столько же веков сколько и существование человечества. Сама косметика и ее функции на протяжении всего времени развития претерпели достаточно изменений. Есть одна пословица, которая будет актуальна во все времена: все новое – это очень хорошо забытое старое. Это можно отнести ко многим вещам, в том числе и к косметике. Женщины всегда хотели быть молодыми и красивыми. Рецепты красоты по прошествии столетий почти не изменились. Просто стали более человеческими.
Слово косметика произошло от греческого cosmo – наводить порядок. У косметики нет однозначной родины – за это звание борятся Древний Египет и Греция. В Древней Греции изобретение косметики приписывают Афродите – богине красоты и любви. По легенде она сотворила самый красивый цветок – розу. Для того, чтобы с ее лепестками принимать ванну.
В V-IV вв. до н.э. жительницы Греции в качестве пудры использовали толченые бобы, муку и мел. Губы они красили красной краской, которая добывалась из кошенили (насекомое из отряда травяных тлей). Ресницы подкрашивали сажей. Для фиксирования использовалась смесь из яичного белка и смолы. В этот же период выходит «Трактат о сохранении красоты», который написала известная куртизанка того времени Аспазия. Но справедливости ради стоит отметить, что в области составления письменных рекомендаций по уходу за собой первой была Клеопатра и ее «Лекарства для кожи». Это несколько метров папируса, на которых собраны полезные наставления, до сих пор пользующиеся популярностью. Но в основном только в ознакомительных целях.
В Древнем Египте выйти в люди ненакрашенной считалось величайшим позором. В египетском макияже большое внимание уделялось глазам: их тонкой палочкой по контуру подводили густой черной жидкостью («мастим»), на веки наносили зеленый порошок (углекислую медь). В качестве тона для лица использовали желтую и красную охру.
В те далекие времена появились специальные инструменты и секреты для наведения красоты. При раскопках храма царицы Хатшепсут был обнаружен целый салон красоты: множество сосудов с ароматическими маслами, красками, подставки для париков, гребни, стержни для завивки волос, пемзу и краски для ногтей.

Интересные факты:

1). Профессия косметолога возникла впервые в Древней Греции.
2). Лак для ногтей был изобретен в Китае в 30 веке до н.э.
3). За год организм женщины впитывает 2.5 килограмма косметики
4). Первая компания, выпустившая тушь для ресниц, была «Юджин Риммель» в XIX веке. Rimmel переводится как «тушь» с португальского, турецкого, румынского и других языков.
5). Слово имеет романские корни (фр. pommade, итал. pomata и лат. pomum — яблоко), потому что первоначально помада изготавливалась из яблок.

Значение и судьба открытия

Многие косметические средства были скорее лекарствами, чем косметическими мазями или жидкостями. Косметика использовалась для лечения суставов и трахомы. Именно от трахомы защищались египтянки, пользуясь молотым малахитом. А краска для век служила для защиты от кровососущих насекомых. Значение косметических средств в жизни древних подчеркивает и то обстоятельство, что их отсутствие иногда приводило к бунтам (пример – волнения в период строительства пирамид).
Сейчас ни одна женщина не может представить свою жизнь буз косметики, будь то декоративной или леченой.

9). 4.000 лет до н.э. Железный топор – Месопотамия



История изобретения:
Топор — самое необходимое орудие в хозяйственной деятельности человека, употреблявшееся с самых древнейших времен.
Уже в шелльскую эпоху первое и единственное орудие ( так называемое coup de poing ) было приспособлено к употреблению в качестве топора. Это был грубо обтесанный с одной или обеих сторон валун в форме миндалины, с острыми, режущими, часто иззубренными краями и более или менее тонким острием. Такой снаряд был одновременно и молотом, и долотом, и скребком, и резаком, и оружием. Им-то первый Каин и убил первого Авеля: полвека назад археолог Лики нашел в Олдувайском ущелье в Кении череп древнего бедолаги, пробитый камнем.
Впрочем, если признать, что не бывает топора без рукоятки, то наше изобретение сразу значительно помолодеет - ведь топорищу всего каких-нибудь 30 тыс. лет. Топор - первое двусоставное орудие в истории. Соединение двух элементов было непростой инженерной задачей. Поначалу их связывали жилами животных или полосками кожи, но конструкция была непрочной. Казалось бы, чего проще вставить один элемент в другой? Но проточить отверстие в камне тогда не умели, а дерево легко трескалось. Поэтому как только люди научились плавить металлы, они стали изготовлять медные топорища. «Клинки» же еще долго по старинке делали из камня, и это всех устраивало, ведь кремневые или сланцевые поверхности удавалось затачивать до чрезвычайной остроты.
С появлением возможности обработки металлов топоры стали делать из железа.
Прародитель топора является оружие тесло, оно появилось примерно двадцать тысяч лет назад. Тесло представляло из себя большую и широкую дубину, на одном из концов находилось отверстие в которое вклеивался острый камень.
Каково ни было бы ваше удивление, каменные топоры появились примерно в одно время с металлическими топорами. Они находились долгое время на оной сцене, параллельно друг другу, но при появлении способа сверления, металлические топоры просто вытеснили каменные.
Их использовали египтяне, хетты, греки, китайцы и воины многих других древних цивилизаций. В эпоху владычества Рима за топором закрепилась репутация оружия «варваров». У врагов империи — кельтов и германцев — этот тип оружия имел достаточно широкое распространение. Однако после падения Рима топор был забыт в военном деле Европы, и то, что он был введен в употребление в IX- X вв., особенно в Англии и Ирландии, произошло исключительно благодаря викингам, среди которых его популярность никогда не ослабевала.


Интересные факты:

1). Самый большой в мире топор весит всего 7 тонн, высота его с десятиэтажный дом, а ширина 10 метров.
2). Один из древних античных способов гадания, изобретение которого приписывают персидскому магу Остану, осуществлялся при помощи топора. Этот способ гадания называется аксиномантия.
3). Томагавки использовались в дипломатии как дары, потому что являли собой яркий символ, связанный с культурными традициями американских индейцев: с одной стороны трубка мира, с другой — топор войны.
4). Топор во сне символизирует безоглядную решительность. Ловко работать топором - знак того, что, действуя быстро, решительно и аккуратно, вы сможете добиться значительных успехов.
5). В Австралии археологи обнаружили обломки каменного топора, возраст которого составляет приблизительно 35 с половиной тысяч лет.
Значение и судьба открытия:
Топор дал возможность не только обрабатывать твёрдые материалы, но более эффективно охотиться, а главное - воевать. Перед нами - переломный эпизод всей мировой истории, в сущности, ее начало: примитивный инструмент вывел проточеловека из-под действия природных законов, в частности, запрета на внутривидовое убийство.
Люди, к счастью, оставили топор в покое - цивилизация так и не приделала к нему лазерный прицел и систему дистанционного управления. топор по сей день состоит всего из двух элементов: рукояти и лезвия. максимум новизны здесь - материалы. наиболее продвинутые производители делают рукояти из пластика, а лезвия наловчились покрывать тефлоном.


10). 3.500 лет до н.э. Драгоценности – Месопотамия


История изобретения:

История украшений началась с найденного в Южной Африке колье из ракушек возрастом около 75 тысяч лет до нашей эры. Сложно сказать, кому оно принадлежало. Это было, скорее, не украшение, а распознавательные знаки или обереги от злых духов. В те времена предназначение аксессуара было таким – сообщать ценную информацию о владельце, о его положение в обществе. Еще первые люди понимали, что украшения могут выделять из толпы.
И все-таки мужчинам, а не женщинам принадлежит пальма первенства в искусстве украшательства. Украшения помогали отличить вождя от воина, царя от охотника.
Первый толчок к развитию ювелирного дела дало открытие золота – оно сразу же стало излюбленнейшим материалом для изготовления украшений из-за своей долговечности, красоты и простоты обработки. Приблизительно в это же время стали применяться большинство минералов и камней, известных сейчас. Их стали широко применять не только в сфере ювелирных украшений, но также в декорировании одежды, оружия, домашней утвари и столовых приборов.
В Средневековье украшения точно соответствовали достатку и статусу своего владельца, указывали на его месте в общественной иерархии. Украшения той эпохи выделялись лаконичными правильными формами и немаленькими размерами изделий, а также применяемых в них камней, хотя стоит отметить, что европейские ювелиры иной раз искусно создавали иллюзию эфирности и легкости. В то время в первую очередь нужно было отметить статус, а о том, насколько удобно носить украшения, пока еще не заботились.
В конце шестнадцатого века появились не менее помпезные замысловатые украшения в стиле барокко, они оставались актуальными до середины восемнадцатого века. Новые, порой непривычные глазу формы, которые создавала фантазия ювелиров, были наиболее востребованы в то время.
В первой половине восемнадцатого столетия Европу покоряет стиль рококо – украшения становятся более тонкими, изысканными, изящными, с хорошо означенным орнаментом. Возникает качественно новый критерий красоты - соответствие личности человека его украшению, тогда же ювелиры начинают всерьез задумываются о комфорте и удобстве носителя украшений.
Наиболее продуктивным для формирования ювелирного искусства стала эпоха Классицизма – с середины восемнадцатого до конца девятнадцатого века. Украшения с этого времени становятся прерогативой женщин, а мужчинам же остаются только перстень, цепь для часов и булавка для галстука. Украшения приобретают еще большую изящность, становится крайне важным гармоничное сочетание украшений с прочими предметами одежды. Разномастные драгоценности сменяются комплектами украшений, сделанными в едином стиле.

Интересные факты:
1). Бирюза - талисман Стрельцов (декабрь). Она также соответствует пятой и одиннадцатой годовщинам свадьбы.
2). Из тридцати граммов золота можно изготовить нить в десять раз тоньше человеческого волоса длинной более 85 километров.
3). Подсчитано, что за все время добычи золота, из недр было извлечено порядка 200 тысяч тонн.
4). Самый крупный самородок серебра найденный на Земле в Чили весил 1420 килограмм
5). За 2500 лет до н.э. египетские воины использовали серебро для лечения боевых ран – накладывали на них очень тонкие серебряные пластины, и раны быстро заживали

Значение и судьба открытия:
Первоначально, украшения служили опознавательными знаками, позволяющими отличать людей, наделённых властью.
В XXI веке драгоценности "атакуют" как своей формой, так и используемыми материалами. Ведь теперь браслеты и колечки можно встретить не только из золота и серебра, но и из платины, титана, палладия. Появляется цветное золото: белое, розовое, черное, голубое. И кто знает, возможно, в будущем женщины будут украшать себя не банальным золотом, а прекрасными украшениями из еще неизвестных металлов?

[Александр Вакуров]

Продолжение:

11. 3.500 лет до н.э. Плуг – Месопотамия
12. 3.500 лет до н.э. Клинопись – Месопотамия
13. 3.200 год Колесо – Месопотамия
14. 3.200 лет до н.э. Чернила – Египет
15. 3.000 лет до н.э. Рыболовный крючок – Скандинавия
16. 3.000 лет до н.э. Меч – Месопотамия
17. Около 3000 лет до н.э. Лыжи – Скандинавия
18. 2.560 лет до н.э. Великие пирамиды в Гизе, Египет
19. 2180 лет до н.э. Туннель под рекой Евфрат – Вавилон
20. 2.000 лет до н.э. Колесница – Месопотамия




11). 3.500 лет до н.э. Плуг – Месопотамия



История изобретения:
Плуг — сельскохозяйственная машина для основной обработки почвы.
Плуг является наиболее древним почвообрабатывающим орудием. Древние люди довольно долгое время обрабатывали землю вручную, затем они стали использовать для этих целей мотыги. Новый этап в истории земледелия начался тогда, когда человек сумел приручить волов. Именно волы стали той тягловой силой, которая была применена древним человеком для создания первого орудия для вспашки.
Естественно, что тот первый плуг имел мало общего с тем, что именуется плугом сегодня. Те плуги имели очень простую конструкцию: рама (дышло) держит в себе закрепленный в вертикальном положении кусок дерева (лемех), которым и рассекался верхний слой почвы. И лемех, и дышло делали из одного куска дерева. Эти древнейшие формы плуга стали известны нам, после изучения вавилонских и древнеегипетских изображений, наскальных рисунков, на территории современных Северной Италии и Южной Швеции, датируемых 2-м тысячелетием до н. э., а также после подробного изучения находок древних плугов, откопанных в торфяниках, расположенных на территории современной Польши.
Плуг был известен и в Китае, правда там он имел уже более усовершенствованный внешний вид: эти плуги также делали из дерева, но они были снабжены дышлом для запряжки животных и рукоятками, а иногда для управления использовалась раздвоенная рассоха. Рабочий орган такого плуга — лемех — закреплялся горизонтально или наклонно, но тогда плуг уже именовался сохой.
Древние люди заметили, что земля налипает к дереву сильнее, чем к металлу, поэтому в 1-м тысячелетии до н. э. плуги начали делать с железным лемехом. К тому же римляне изобрели отвал – изогнутая винтообразная поверхность, отбрасывающий пустую землю в сторону и вытаскивающий питательные вещества на поверхность. Отброшенная в сторону земля накрывала все имеющиеся на поле сорняки и остатки урожая, которые с течением времени сгнивали и становились органическим удобрением. Еще одним римским изобретением того времени можно считать своеобразный щит - передок на колеса, который позволял регулировать глубину хода плуга. Нельзя позабыть и о ноже, которые римляне стали размещать перед лемехом для того, чтобы разрезать почву, и о досках (отвалах), которые прикреплялись под углом к лемеху и служили для того, чтобы разрыхлять и сдвигать почву в сторону.

Интересные факты:
1). На одной из найденных печатей шумерской цивилизации изображён бог Энлил, дарящий человечеству плуг
2). Приснившийся плуг - обещание редкого успеха; ваши дела достигнут наивысшей точки
3) В геральдике плуг используется как эмблема земледелия и как символ новой жизни.
4). В июне 1862 года был запатентован уникальный плуг-пушка. В мирное время это простой мирный плуг, но в случае опасности в конструкцию плуга встроена пушка.
5). Одним из наиболее почитаемых хеттских божеств наряду с Богом Грозы, Богом Мечом и Богом Троном, являлся Бог Плуг

Значение и судьба открытия:
Изобретения плуга дало начало новому этапу земледелия, сделав его более эффективным и менее трудоёмким. И до сегодняшнего дня плуг, в его более усовершенствованных вариантах используется в сельском хозяйстве. Первоначально плуги тащили на себе сами люди, затем волы, а ещё позже лошади. В настоящее время в промышленно — развитых странах плуг тянет за собой трактор.
Плуг имеет несколько преимуществ. Основная его задача — перевернуть верхний слой земли. Вспахивание уменьшает количество сорняков, делает почву более мягкой и податливой, облегчает дальнейший посев, обогащает землю кислородом, избавлят от некоторых бактерий. Закопанные сорняки разлагаются в земле и служат в качестве компоста.


12). 3.500 лет до н.э. Клинопись – Месопотамия



История изобретения
Кли́нопись — наиболее ранняя из известных систем письма. Форму письма во многом определил писчий материал — глиняная табличка, на которой, пока глина ещё мягкая деревянной палочкой для письма или заострённым тростником выдавливали знаки; отсюда и «клинообразные» штрихи.
Месопотамская письменность в своей древнейшей, пиктографической форме появляется на рубеже IV-III тыс. до н. э. По-видимому, она сложилась на основе системы "учётных фишек", которую вытеснила и заменила. В IX-IV тыс. до н. э. обитатели ближневосточных поселений от Западной Сирии до Центрального Ирана использовали для учёта различных продуктов и товаров трёхмерные символы - маленькие глиняные шарики, конусы и т. п. В IV тыс. до н. э. наборы таких фишек, регистрировавшие какие-то акты передачи тех или иных продуктов, начали заключать в глиняные оболочки размером с кулак. На внешней стенке "конверта" иногда оттискивали все фишки, заключаемые внутрь, чтобы иметь возможность вести точные подсчёты, не полагаясь на память и не разбивая опечатанных оболочек. Необходимость в самих фишках, таким образом, отпадала - достаточно было одних оттисков. Позже оттиски были заменены процарапанными палочкой значками-рисунками. Такая теория происхождения древнемесопотамского письма объясняет выбор глины в качестве писчего материала и специфическую, подушко- или линзообразную форму древнейших табличек.
Полагают, что в ранней пиктографической письменности было свыше полутора тысяч знаков-рисунков. Каждый знак означал слово или несколько слов. Совершенствование древнемесопотамской системы письма шло по линии унификации значков, сокращения их числа (в нововавилонский период их осталось чуть более 300), схематизации и упрощения начертания, в результате чего появились клинописные (состоящие из комбинаций клиновидных оттисков, оставляемых концом трёхгранной палочки) знаки, в которых почти невозможно узнать исходный знак-рисунок. Одновременно происходила фонетизация письма, то есть значки стали употреблять не только в первоначальном, словесном значении, но и в отрыве от него, как чисто слоговые. Это позволило передавать точные грамматические формы, выписывать имена собственные и т. п.; клинопись стала подлинной письменностью, зафиксированной живой речью.

Интересные факты:
1). Американскими учеными из Университета передовых технологий создана система электронного перевода, позволяющая преобразовывать слова и фразы на английском языке в египетские иероглифы и клинопись.
2). Бехистунская надпись -самая важная по значению из клинописных надписей и один из крупнейших эпиграфических памятников вообще
3). На шумерских табличках, относящихся примерно к 2800г. До н.э., записаны произведения первой известной миру поэтессы - Энхедуанны, дочери аккадского царя Саргона. Возведенная в ранг верховной жрицы, она написала несколько гимнов в честь великих храмов и богов Земли.
4). В клинописи каждый слог передает¬ся отдельным знаком, очертания кото¬рого не всегда напоминают опреде¬ленный физический объект.
5). Старые предания говорят о том, что и до возникновения клинописи существовал еще белее древний способ фиксации мыслей - завязывание узелков на веревке.

Значение и судьба открытия:
Благодаря тому, что клинописью можно было передать слова в их звуковом значении, оказалось возможным приспособить клинописные знаки для записи иностранных слов, т.е. записать клинописью другой язык. Этим объясняется тот факт, что клинопись была неоднократно заимствована друг у друга народами, говорившими на разных языках и просуществовала более трех тысячелетий.
Шумерская клинопись получила широкое распространение. Около 2340 года до н.э. царь Саргон I положил конец господству Шумера в Месопотамии и основал новое государство со столицей Аккад, назвав новую державу «Царством четырех сторон света». В 2200 году до н.э. территория Аккадского государства была захвачена воинственными кочевниками. Они разрушили шумеро-аккадскую цивилизацию и создали на месте старых городов новые царства. Два из них — Вавилонское и Ассирийское царства — превратились со временем в могущественные государства. Но все эти древние государства заимствовали у шумеров систему письменности, приспособив ее к своему языку. Клинописью писали аккадцы, эламиты, хетты, вавилоняне, ассирийцы, жители государства Урарту. У вавилонян клинопись переняли персы. Они еще более усовершенствовали письмо и пользовались уже не сотнями, а лишь сорока знаками, означавшими слоги и отдельные буквы.
Значение клинописи для науки огромно. Благодаря расшифровке клинописи мир Древнего Востока стал нам лучше известен, раскрыл многие свои тайны, позволил ближе познакомиться с историей, культурой и бытом самых древних цивилизаций.
Клинопись оказалась поразительно живучей. Потомки народа Элама, жившего на территории современного Ирана, по сей день используют этот вид письменности.

13). 3.200 год Колесо – Месопотамия



История изобретения:
Одним из величайших открытий в истории человечества было изобретение колеса. Считается, что его прообразом, возможно, стали катки, которые подкладывались под тяжелые стволы деревьев, лодки и камни при их перетаскивании с места на место. Возможно, тогда же были сделаны первые наблюдения над свойствами вращающихся тел. Например, если бревно-каток по какой-то причине в центре было тоньше, чем по краям, оно передвигалось под грузом более равномерно и его не заносило в сторону. Заметив это, люди стали умышленно обжигать катки таким образом, что средняя часть становилась тоньше, а боковые оставались неизменными. Таким образом получилось приспособление, которое теперь называется "скатом".В ходе дальнейших усовершенствований в этом направлении от цельного бревна остались только два валика на его концах, а между ними появилась ось. Позднее их стали изготовлять отдельно, а затем жестко скреплять между собой. Так было открыто колесо в собственном смысле этого слова и появилась первая повозка. В последующие века множество поколений мастеров потрудились над усовершенствованием этого изобретения. Первоначально сплошные колеса жестко скреплялись с осью и вращались вместе с ней. При передвижении по ровной дороге такие повозки были вполне пригодны для использования. На повороте, когда колеса должны вращаться с разной скоростью, это соединение создает большие неудобства, так как тяжело груженная повозка может легко сломаться или перевернуться. Сами колеса были еще очень несовершенны. Их делали из цельного куска дерева. Поэтому повозки были тяжелыми и неповоротливыми. Передвигались они медленно, и обычно в них запрягали неторопливых, но могучих волов. Одна из древнейших повозок описываемой конструкции найдена при раскопках в Мохенджо-Даро. Крупным шагом вперед в развитии техники передвижения стало изобретение колеса со ступицей, насаживающегося на неподвижную ось. В этом случае колеса вращались независимо друг от друга. А чтобы колесо меньше терлось об ось, ее стали смазывать жиром или дегтем. Ради уменьшения веса колеса в нем выпиливали вырезы, а для жесткости укрепляли поперечными скрепами. Ничего лучшего в эпоху каменного века придумать было нельзя. Но после открытия металлов стали изготавливать колеса с металлическим ободом и спицами. Такое колесо могло вращаться в десятки раз быстрее и не боялось ударов о камни. Запрягая в повозку быстроногих лошадей, человек значительно увеличил скорость своего передвижения.

Интересные факты:
1). В июле 2001 года на колесо был получен инновационный патент со следующей формулировкой: «круглое устройство, применяемое для транспортировки грузов»[5]. Этот патент был выдан Джону Кэо, юристу из Мельбурна, который хотел тем самым показать несовершенство австралийского патентного закона.
2). В 1959 году американец А. Сфредд получил патент на квадратное колесо. Оно легко шло по снегу, песку, грязи, преодолевало ямы. Вопреки опасениям, машина на таких колёсах не «хромала» и развивала скорость до 60 км/ч.
3). Французская компания Мишлен в 2009 году разработала пригодное к массовому выпуску автомобильное колесо Active Wheel со встроенными электродвигателями, приводящими в действие колесо, рессору, амортизатор и тормоз. Таким образом, эти колёса делают ненужными следующие системы автомобиля: двигатель, сцепление, коробку передач, дифференциал, приводной и карданный валы.[6]
4). На шумерской пиктограмме XXXV века до нашей эры впервые было изображено подобие повозки: санки на колесах
5). Украинские исследователи считают, что самое древнее колесо из сохранившихся в мире колес, которое изготовлено 4,5 тысячи лет назад, находится в Одессе. Как рассказывает археолог Сергей Охотников, который нашел и откопал это колесо, "колесо из дуба или березы диаметром 50 сантиметров нашли в гробнице племени ямной культуры".


Значение и судьба открытия:
Пожалуй, трудно найти другое открытие, которое дало бы такой мощный толчок развитию техники. Повозка, гончарный круг, мельница, водяное колесо. Каждое из этих изобретений составило эпоху в жизни человечества. Их совокупное воздействие на жизнь людей было так велико, что без всякого преувеличения можно сказать колесо сдвинуло историю с мертвой точки и заставило ее мчаться в несколько раз быстрее.

14). 3.200 лет до н.э. Чернила – Египет


История изобретения:
Чернила — красящая жидкость, используемая для письма или создания иных изображений (в частности, многих техник рисунка, оттискивания штампов). Долгое время (с древнейших времён до середины XIX века) чернила были отдельным от основного инструмента письма материалом — они хранились в специальной ёмкости, чернильнице, куда пишущий макал писчее перо. В наше время чернилами именуется красящая жидкость, содержащаяся в авторучке, также использующаяся и в других приспособлениях для письма, рисования и печати.
Самый древний рецепт чернил принадлежит египтянам - смесь сажи и масла для письма на папирусе. Такой же состав использовался в Китае две с половиной тысячи лет назад.
В III веке до н.э. в Греции и Риме применялись несколько типов чернил. Из пурпура и киновари делали красные "придворные чернила". А черные чернила делались из черной краски для живописи, сажи, из плодовых косточек, виноградной лозы, древесного костяного угля. Столетием позже чернила изготовлялись из отвара коры дубильных растений.
В XVI веке изобрели известные до сих пор железные чернила. Для их изготовления использовали ольховые корни, ореховую или дубовую кору, "чернильные орешки" (патологические наросты на листьях различных растений) из этого варили "чернильное сусло" и опускали в него куски железа. Для упрочнения чернил добавляли камедь (вишневый клей), а для снижения вязкости - квасцы, имбирь, гвоздику.
Секрет получения чернил был понят химиком К.Б.Шееле в 1876 году. Он установил, что при варке из ольховой коры в воду поступают дубильные кислоты, с которыми железо дает закисные железистые соли. Раствор слабо окрашен, но при высыхании железо окисляется и темнеет. Образуется окись железа, нерастворимая в воде и устойчивая к свету. С тех пор было изобретено множество рецептов чернил, включая "вечные" и невидимые.


Интересные факты
1). Японии совсем недавно выпущены чернила, исчезающие с бумаги через два дня – для временных пометок на полях книг.
2). Еще в прошлом веке великий изобретатель Эдисон придумал чернила для слепых. Стоило написать ими текст и немного подождать, как бумага в тех местах, где были начертаны буквы, твердела и поднималась, образуя рельеф.
3). Красные чернила считались священными в Древнем Риме - ими мог писать только император
4). Писатель Редьярд Киплинг мог писать только когда в его ручку были залиты чернила черного цвета.
5). Участники группы KISS для раскрутки первого комикса о себе сдали кровь и смешали её с красными чернилами в издающей комикс типографии.

Значение и судьба открытия:
Изобретение чернил стало ещё одним шагом на пути к усовершенствованию письменности - благодаря удобств использования чернил знаки стали болем сложными и чёткими – больше не было надобности высекать их в камне или писать на быстро застывающей гинее.
На протяжении веков чернила постоянно меняли свой состав, но не теряли популярности, дойдя до наших дней и заняв важное место как в промышленности, атк и в повседневной жизни.

15. 3.000 лет до н.э. Рыболовный крючок – Скандинавия


История изобретения:
По свидетельству ученых человек начал ловить и употреблять рыбу в пищу с того момента, когда он стал Человеком — существом разумным, способным создавать и использовать орудия труда. Известно бесчисленное множество методов лова. Некоторые их них дошли до нашего времени и широко используются в спортивном, любительском или коммерческом рыболовстве. Археологи предполагают, первые крючки появились 30-40 тыс. лет назад и изготавливали их из различных, не слишком долговечных материалов.
Однако с большой долей уверенности можно сказать, что самые древние крючки были сделаны из дерева. Если взять ветку, прутья которой расположены под достаточно большим углом друг к другу, необходимо лишь немного воображения, чтобы превратить ее во вполне пригодный рыболовный крючок.
Крючок изготавливали из насекомых, раковин, костей и рогов млекопитающих. Среди индейцев, например, популярностью пользовались крючки, изготовленные из когтей ястребов и клювов орлов. Некоторые считают, что деревянные крючки недостаточно практичны. Дерево легче воды, а чтобы такой крючок погрузить, необходимо прикрепить к нему груз, например камешек.
Вплоть до конца XIX — начала XX века Лапландские рыбаки использовали деревянные крючки во время тресковой путины у Лофотенских островов. В качестве материала использовался можжевельник. Для большей прочности жала таких крючков дополнительно обжигали. Даже в 60-х годах XX века шведы предпочитали можжевеловые крючки металлическим, утверждая, что можжевеловый аромат привлекает налима.
В каменном веке люди владели необходимыми инструментами и приспособлениями для изготовления крючков из кости животных. Точно неизвестно, когда впервые они появились, поскольку кость плохо сохраняется. (Лишь в очень благоприятных условиях, в почвах с высоким содержанием извести, кость может храниться тысячелетиями).
Самыми древними, оказались крючки, периода позднего Палеолита, обнаруженные во время раскопок в Чехословакии, а также в Египте и Палестине. Возраст самого древнего из них — 9 000 лет. Богатейшая находка орудий труда, охоты и рыболовных крючков на Северо-западе Норвегии позволила установить, что возраст самого древнего крючка cоставляет 7-8 тыс. лет.
Приблизительно 4 000 лет до н.э. человек научился получать и стал использовать медь. Чуть позже появилась бронза. Древние цивилизации на берегах Тигра и Евфрата широко использовали бронзу в обиходе. Многочисленные находки бронзовых крючков были сделаны именно на этой территории. По возрасту они на 5 000 лет старше экземпляров найденных в Месопотамии (1 800 лет до н.э.) В местечке Крете (Италия) во время археологических раскопок обнаружены богатые находки бронзовых крючков. А крючки, обнаруженные во время раскопок в Помпеях, можно считать произведениями искусства. На пороге классической античности культура рыболовства уже чем-то напоминала современную.

Интересные факты:
1). В 2005 году рыболовный крючок был избран журналом Forbes как один из двадцати лучших инструментов в истории человечества
2). На островах южной части Тихого океана (о. Пасхи) для изготовления крючков вплоть до начала XX века часто использовалась человеческая кость, так как крупных млекопитающих на этих островах не существовало, а человеческие жертвоприношения и каннибализм были широко развиты.
3). рыбаки Британских островов от Уэльса до Темзы ловят свою традиционную камбалу на крючок из шипа боярышника.
4) Всередине XV в. вышла первая книга в истории рыболовной литературы, посвященная удочке: «Трактат о рыбной ловле с крючком».
5). Если во сне вы видели крючок — это символизирует успех: вы придумали такую хитрость, которая заставит ваше дело двигаться быстрее.

Значение и судьба открытия:
Изобретение крючка помогло усовершенствовать процесс рыбной ловли, сделать его более лёгким и продуктивным.
Накопленный в течение длительного времени целый ряд усовершенствований и изобретений положил основу технической самобытности спортивного рыболовства. Подлинный переворот в изготовлении приспособлений для рыболовства произошел в 40-50 г.г. ХХвека, после появления полимерных материалов, далеко превосходящих по прочности, стойкости к внешним воздействиям и технологичности.

16) 3.000 лет до н.э. Меч – Месопотамия



История изобретения:
История человечества — это история меча. «Белое оружие» — это нечто большее, чем просто «самое древнее, самое универсальное, имеющее больше всего разновидностей оружие, единственное дожившее до наших времен».
Первые мечи появились в середине 2-го тысячелетия до нашей эры. Их изготавливали из бронзы. До того на войне безраздельно господствовало копье. Во время Троянской войны, события которой относятся к XIII веку до н.э., когда ахейцы осаждали великий город, Ахилл и Гектор фехтовали именно бронзовыми мечами. Бронза была мягкой и не очень годилась для оружейных клинков, поэтому, когда в начале 1-го тысячелетия до н.э. в Европу пришли племена, вооруженные железными мечами, они не встретили серьезного сопротивления.
Позже, короткий железный меч римского легионера завоевал пол мира. Это было оружие пехотинца и идеально подходило для рукопашного боя.
После падения Римской империи мечи ранних варварских королевств – “меровинги” наводнили всю Европу. “Каролингский” меч, пришедший ему на смену, был прославлен подвигами викингов, которые были самыми лучшими военными своего времени. “Каролинг” был тяжел и более длинный, чем мечи античности. Его прямое перекрестие и навершие удобно расклинивали руку и делали меч ее продолжением. Это оружие для боя на близких дистанциях было приспособлено для широких рубящих ударов сверху вниз.
Принципиальные изменения меч претерпел, когда господствующей силой на полях сражения стала рыцарская конница. Для конного боя меч удлинили. Новые приемы фехтования потребовали изменения наверший и перекрестий. Теперь им придавали формы, которые не ограничивали подвижность руки и обеспечивали возможность вращательного движения оружием.

Интересные факты:
1). Выражение «Кто с мечом к нам войдет, от меча и погибнет» не принадлежит Александру Невскому. Его автор — сценарист одноимённого фильма Павленко, переделавший фразу из Евангелия «Взявшие меч — мечом погибнут».
2). в средние века считалось, что воин, который держит меч в левой руке, не может погибнуть от удара в левую сторону груди, потому что сердце у него с правой стороны;
3). Почему во время свадебной церемонии невеста традиционно стоит слева, а жених справа?
Эта традиция уходит корнями в далекие темные времена, когда каждый настоящим мужчина носил при себе меч, чтобы защитить себя и свою невесту. Его правая рука всегда должна была быть свободной, чтобы он мог с легкостью обнажить меч в случае опасности.
4). Уруми - это стальной обоюдоострый меч, применявшийся индусами, который отличается длиной и гибкостью. В некоторых случаях длина такого меча могла достигать шести метров, хотя стандартом можно считать полтора метра.
5). Увиденный во сне меч предвещает разлад в отношениях с любимым человеком и даже размолвку перед свадьбой.

Значение и судьба открытия
Меч стал одним из важнейших изобретений человечества, изобретением, открывшим эпоху кровопролитных войн, без которых создание великих исмперий было бы невозможно, а значит было бы невозможно и развитие културы.
Помимо практического применения это оружие имело значение и для развития нематериальной культуры. Вокруг меча происходило формирование морали воинского сословия и вырабатывалось понятие чести. Не случайно в быту западноевропейского рыцарства посвящение, то есть превращение «низшего» в «высшее», требовало реального, а впоследствии - знакового удара мечом. Тот, кто признавался достойным раны (позже - знакового удара), одновременно признавался и социально равным. Удар же необнаженным мечом, рукояткой, палкой - вообще не оружием - бесчестит, поскольку так бьют раба.
Сегодня меч, утратив свое боевое значение, но не потеряв магнетического очарования романтики, все же находит себе применение на самых торжественных праздниках. До сих пор короли мечом посвящают в рыцари лучших своих подданных.


17). Около 3000 лет до н.э. Лыжи – Скандинавия



История изобретения:
Различные приспособления, увеличивающие площадь опоры при передвижении по глубокому снегу, использовались древнейшими народами в быту и на охоте. Первыми такими приспособлениями, очевидно, были шкуры убитых животных, которыми древние охотники обматывали ноги, предохраняя их от холода. Это послужило толчком для использования других предметов (обломков коры, щепок, а позднее и дощечек) для увеличения площади опоры.
Многочисленные исследования историков, археологов, русские летописи, скандинавский эпос и другие источники говорят о применении лыж народами, населяющими Сибирь, Урал, Алтай, север Европы, Скандинавию еще задолго до нашей эры.
Новейшие данные позволяют предположить, что лыжи были изобретены в конце верхнего палеолита - примерно 15-20 тыс. лет назад (а не 5 тыс., как считалось раньше). Этот период развития человека (верхний палеолит) характеризуется относительно высокой культурой (скульптуры из бивней и камня, резьба по кости, многоцветные изображения в пещерах). По уровню развития древнему человеку тогда вполне по силам было изобретение лыж.
Вероятнее всего, что поначалу северные народности использовали ступающие лыжи различной формы - круглые, овальные и ракетообразные. Скользящие лыжи появились значительно позднее - в период неолита. Наскальные изображения, относящиеся к III тысячелетию до н.э., позволяют считать, что в это время уже применялись скользящие лыжи. Такие рисунки найдены на скалах побережья Белого моря, в местностях, носящих названия Золовруг и Бесовы следки. На этих рисунках фигурки людей изображены на относительно узких и длинных лыжах с загнутыми носками и с одной палкой, которая, очевидно, использовалась и при передвижении на лыжах, и как копье на охоте.
Подобные изображения найдены в Скандинавии на скалах полуострова Рэдей, острова Хеллеристина (Норвегия) и города Уп-сала (Швеция), археологи относят их к концу неолита и началу нашей эры (2-3 тыс. лет назад).
Имеются данные, которые указывают на применение лыж племенами и народностями, населяющими Алтай и просторы юга Сибири. Так, при раскопках древнего могильника недалеко от города Омска обнаружен бронзовый нож, на рукоятке которого изображена фигурка человека, скользящего на лыжах на буксире за лошадью. Это говорит о том, что лыжи широко использовались в Сибири уже во II тысячелетии до н.э.
Филологические исследования говорят о сходстве названий лыж (корней слов) примерно в 50 языках и наречиях (в основном 3 группы корней). Это главным образом у северных народностей - выходцев из районов Алтая и Байкала (лапландцев, финнов, карелов, тунгусов, бурят и др.). Такие данные наводят на мысль, что лыжи возникли где-то в этих регионах, а затем распространились на север и в другие места с великим переселением народов. Но, очевидно, следует считать, что лыжи возникли там, где имелись соответствующие климатические условия, и древним людям необходимо было добывать себе пищу при продолжительной зиме и глубоком снежном покрове.
У древнегреческих историков Ксенофонта (IV в. до н.э.) и Стра-бона (I в. до н.э.) имеются упоминания о том, что племена в горах Кавказа (армяне и др.) использовали ступающие лыжи. На Руси слово "лыжи" впервые употребляется в XII в. в письме митрополита Никифора к киевскому князю Владимиру Мономаху. С тех пор оно получило широкое распространение в русском языке, а более древнее название "юти" стало употребляться реже и постепенно утратило хождение.

Интересные факты:
1). Рекордное число побед за всю историю состязаний по горнолыжному спорту удалось одержать немецкой спортсменке Кристль Кранц: 7 раз она становилась чемпионкой в личном зачете (четырежды в слаломе: в 1934 и 1937-39 гг. и трижды в скоростном спуске: в 1935, 1937 и 1939 гг.) и 5 раз в многоборье (в 1934-35, 1937-39 гг.). Кроме того, на Олимпийских играх 1936 г. ей досталось золото в общем зачете.
2). В 1936 г. соревнования по горнолыжному спорту впервые были включены в программу IV зимних Олимпийских игр в Гармиш-Партенкирхене.
3). Соревнования на Кубок мира по горнолыжному спорту были впервые проведены в 1967 г.
4). Старейшие на земле лыжи хранятся в Шведском музее лыж. Возраст их около четырех тысяч лет. По внешнему виду это обычные узкие доски с загнутыми вверх концами.
5). Лыжи во сне - признак того, что ваша целеустремленность и энергичность способны обеспечить вам успех.

Значение и судьба открытия:
Во времена изобретения лыж умение быстро передвигаться было одним из главных достоинств человека, поэтому появление лыж дало толчок дальнейшему развитию человечества.
Так, основатель Норвегии Нор, по древней легенде, пришел в Скандинавию "по хорошей лыжне", разбил лапландцев и образовал свое государство.
В конце XIX — начале XX века появился лыжный спорт — вид досуга, заключающийся в перемещении на лыжах на скорость или ради удовольствия. Появились лыжи с другими пропорциями, более подходящими для скоростного бега — 170—220 см длиной и 5-8 см шириной. Такие же лыжи стали применяться в армии. Примерно в это же время появились и лыжные палки, существенно облегчающие и ускоряющие передвижение на лыжах.
Постепенно лыжи полностью превратились в спортивный инвентарь и приняли знакомый вид.

[Александр Вакуров]

Окончание

21. 2.000 лет до н.э. Мяч – Египет
22. 2.000 лет до н.э. Пуговица с двумя дырочками – Шотландия
23. 1.500 лет до н.э. Стеклянная бутылка – Египет и Греция
24. 1.500 лет до н.э. Деревянная ложка – Греция и Египет
25. 1.500 лет до н.э. Ножницы – Китай




21). 2.000 лет до н.э. Мяч – Египет



История изобретения:
История не знает ни точного места, ни времени возникновения мяча и игр с мячом. Известно лишь, что мяч возник в глубокой древности и за свою историю существования претерпел много изменений. Сначала его плели из травы, пальмовых листьев, изготавливали из плодов деревьев, шерсти животных, шили из шкур животных, плели из тростника, скручивали из тряпок, вырезали из дерева, шили из кожи, набивая травой, опилками и другим подобным материалом. Мяч и предметы, похожие на него, археологи находят по всему миру. Поражает разнообразие игр и упражнений с мячом у разных народов.
В Древней Греции, Риме и Египте мяч не только любили, но и... уважали. Например, в Древней Греции он считался самым совершенным предметом, так как был похож на солнце, а значит (по мнению греков) обладал его волшебной силой. Греки шили мячи из кожи и набивали каким-нибудь упругим материалом, например, мхом или перьями птиц. А позже догадались надувать кожаный мяч воздухом. Такой мяч назывался «фоллис». Небольшие фоллисы использовали для ручных игр, а мячами больших размеров играли в игры типа футбола.
В Древней Индии (III-II тыс. до н.э.) важную роль в деле объединения всей общины играла игра "катхи-ценду" (с мячом и битой), которая стала прародительницей хоккея на траве.
Мяч найденный в древних египетских гробницах (3500 г. до н.э.), сшитый из кожи и набитый сухой соломой, а также изображенные на нем рельефы говорят о том, что мяч и игры с мячом использовались для веселого времяпровождения. Такими мячами играли дети фараонов и их подданных. А в египетском «футболе» каждая из двух команд играла на стороне своих богов. И победы одерживали не ради собственной славы, а во имя богов. Мяч у них был из дерева, а загоняли его в ворота изогнутыми палками. Были в Египте также мячи из кожи и коры деревьев. А мяч из хрупкого песчаника можно было только осторожно перебрасывать друг другу — от удара о землю он мог разбиться.
Распространены упражнения и игры с мячом были и в Древней Греции, и Древнем Риме (III-II тыс. до н.э.). Мячи шили из кожи, которые наполняли перьями, шерстью, зернами плодов инжира или фиговыми зернышками. Были у них и стеклянные мячи для одиночных игр. А упражнения с мячом назначались врачами и выполнять их нужно было в известной последовательности, придерживаясь определенных правил.
У северо-американских индейцев мяч был не игрушкой, а священным предметом, олицетворяющим Солнце, Луну и Землю.
У эскимосов игра в мяч тоже была обрядовым действом, которое совершалось во время празднества, знаменующего победу над зловредным мифическим существом по имени Седна.
Мяч из резины «прискакал» в Европу из Центральной Америки. Местные индейцы делали его из смолы, которую добывали из разрезов коры деревьев и называли «каучу» (от слов «каа» — дерево и «о-чу» — «плакать»). Нам эта смола известна под названием «каучук». Каучуковый мяч попался на глаза путешественнику Христофору Колумбу. Знаменитый мореплаватель удивился, увидев, что большой и тяжелый мяч так высоко подскакивает при ударе о землю. Матросы Колумба привезли мяч в Испанию, и упругий колобок быстро раскатился по всему цивилизованному миру. Между прочим, игра американских индейцев с каучуковым мячом была на самом деле ритуальным действом. Причем далеко не безобидным. Игра заканчивалась жертвоприношением, а в жертву приносили капитана проигравшей команды.

Интересные факты:
1). Футбольный мяч состоит из 32 панелек - 12 черных пятиугольников и 20 белых шестиугольников
2). Сразу после удара скорость мяча для гольфа составляет 270 км/час.
3). В июне 1963 года в Британии, мяч, посланный с подачи английским тенниссистом Майклом Сангстером летел со скоростью почти 248 км/час. Это была самая мощная подача, когда-либо зафиксированная в мировом теннисе.
4). После удара профессионального воллейболиста, мяч может лететь со скоростью до 130 км/час.
5). 80% всех футбольных мячей в мире производятся в Пакистане, причём три четверти из них — в городе Сиалкот.

Значение и судьба открытия:

Современные мячи различаются по размерам и назначению. Разные мячи применяются для игры в волейбол, баскетбол, футбол, теннис, водное поло, регби и другие игры. У каждой из них — своя история.

Название игры в баскетбол получилось из английских слов «баскет» — «корзина» и «ball» — «мяч». Эту игру придумал спортивный инструктор одного из американских университетов Д.Нейсмит в 1891 году.
Ватерполисты, как известно, играют в воде, поэтому они смазывали кожаный мяч жиром, чтобы он не разбухал. Но в конце концов решили также играть резиновыми мячами.
А вот футболисты от резиновых мячей отказались, так как они скользкие, и водить такой мяч ногами тяжело. В футболе вообще все досконально продумано, вплоть до размера и веса мяча. Он должен быть не тяжелее 543 и не легче 396 граммов, а окружность иметь не больше 71 и не меньше 68 сантиметров.
Мячик для игры в бадминтон вообще делали из яблока. Было это в Японии, оттуда игра попала в Индию, а из Индии ее привез в Европу английский герцог, замок которого находился неподалеку от города Бадминтон. Игру так и назвали. А яблоко к тому времени заменили на пробковый мячик.

Материалы для мячей использовались разные. Зато форма всегда была одинаковая — круглая. С одним только исключением. Мяч для регби — овальной формы .


22). 2.000 лет до н.э. Пуговица с двумя дырочками – Шотландия



История изобретения:
Первые застежки, напоминавшие пуговицы, появились примерно в 3-м тысячелетии до нашей эры. На раскопках в долине Инда найдена самая настоящая пуговица с двумя дырочками для пришивания.
В Европе первые пуговицы появились в 4-м веке до н.э. у греческих воинов. Видимо, возникла нужда в чем-то, чем можно было (кроме булавок) скреплять части одежды. Кожаные ремни на их "униформе" застегивались спереди на несколько металлических пуговиц на ножке. Среди археологических находок древнегреческого искусства с 4 века до н.э. по 1 век н.э. попадаются пуговицы из золота.
В период средневековья рыцари привозили их в Европу с Ближнего Востока, но широкое распространение пуговицы получили лишь в 18 веке. Причем вначале, как ни странно, интерес к новым застежкам проявили мужчины. Женщины же встретили появление пуговиц «в штыки» и продолжали пользоваться булавками.
Мужская одежда в то время по яркости и роскоши не уступала женской. Пуговицы изготавливались из благородных металлов, часто украшались драгоценными камнями.
До русских модников пуговица, которую тогда называли "пугвицой", "докатилась" в конце 15 - начале 16 века. Ещё в 13 веке пуговиц не было - закреплялась же одежда поясами.
Древние египтяне носили диски, внешне напоминающие пуговицы, в качестве наградных значков. Позже греки и римляне использовали их не только как украшения и награды, но и для скрепления деталей одежды. Пик увлечения пуговицами в России – 16 век, времена Ивана Грозного, когда пуговицы стали использоваться, как украшение: они пришивались на рукав, от локтя до манжета, и на грудь, от шеи до пояса. Мастерством исполнения и изысканностью должны были демонстрировать богатство их владельца.
Ведомственные пуговицы использовались для мундиров различных министерств, губернских и городских управ, армейских и флотских частей, учебных заведений и т.п. Они очень важный материал для историков. По мундирной пуговице можно определить, к какому ведомству относился носивший ее чиновник, в какие годы он служил и в каких примерно чинах. При Николае I, который ввел в обиход ведомственные пуговицы, почти все должностные лица империи – от сторожа до государственного канцлера – носили мундиры с пуговицами определенного типа.
Некоторые эмблемы, которые изображались на ведомственных пуговицах дореволюционной России, используются и в настоящее время. Например, дубовые ветки у лесничих, якорь – у служащих флота и т.д.
Офицерские пуговицы отличались от солдатских тем, что по положению они должны были быть золотыми или серебряными, но чаще делались позолоченными и посеребренными. Солдатские изготовлялись из меди, бронзы, олова и латуни.
В гвардии и у генералитета пуговицы были гербовыми, с орлом. Кроме того, в тех полках, где шефами являлись члены императорской фамилии, на пуговицах присутствовало изображение императорской короны.


Интересные факты:
1). по ГОСТу в СССР пуговица должна была выдерживать нагрузку в 5 кг
2). Людей, которые коллекционируют пуговицы, называют филобутонистами.
3). Если дорогу вам перебежала черная кошка, миновать злополучное место следует с закрытыми глазами и взявшись за пуговицу.
4). Губительное воздействие русского мороза на наполеоновских солдат усугублялось еще и тем, что с них буквально падала одежда. Оловянные пуговицы крошились на морозе. При сильных морозах (ниже минус 13-15 градусов Цельсия) олово переходило в порошкообразную модификацию – пуговицы крошились.
5). Пуговица снится к переменам.

Значение и судьба изобретения:
В настоящее время мы воспринимаем пуговицу, прежде всего, как выполняющую функцию утилитарную. Так же воспринималась она еще в XIX в., поскольку В. Даль в «Толковом словаре живого великорусского языка» (М., 1981) дает определение, не имеющее даже намека на остальные три функции: пуговица — кружок или шарик, шляпка с ушком, пришиваемая к одежде для застежки на петлю. Однако и вторая из перечисленных выше функций всегда являлась весьма важной, поэтому до сих пор неясно, какая из этих двух функций определяла изначальное назначение пуговицы.
С одной стороны, пуговицы, найденные в различных раскопках, явно служили застежками. Так, униформа греческих воинов застегивалась спереди ремнями на несколько металлических пуговиц с «ножками». По некоторым данным лишь в XIV веке появляется на одежде то, без чего не бывает пуговицы в ее сегодняшней функции, — петля. Кто по достоинству оценил связку пуговица-петля, так это мастера по изготовлению брони — ведь благодаря ей можно было надежно смыкать полы рыцарского панциря. В каком порядке заходят эти полы друг на друга, имело важное значение. Воин приближался к врагу, двигаясь вперед левым плечом, которое было защищено щитом. Важно было, чтобы левая пола заходила выше правой, чтобы вражеский меч не скользнул в зазор между ними. Так зародился мужской стиль, существующий по сей день.

23). 1.500 лет до н.э. Стеклянная бутылка – Египет и Греция



История изобретения:
Как только человек научился лить стекло, едва ли не первыми предметами стекольного производства стали бутылки.
Первые модели были неказистыми: толстостенными, кривобокими, из мутно-грязного стекла с пузырями. Однако они уже были небольшими, удобными, а поэтому быстро завоевали популярность. Но прошло немало времени, пока бутылки приобрели современную стройность и благородную стать.
По данным историков и археологов, первые бутылки начали производить в странах Ближнего Востока и Северной Африки в VI веке. Для удобства при переноске на них делали специальные ушки (для ремешков).
Когда в Венеции развилось стекольное ремесло и слава венецианских изделий перешагнула пределы Апеннинского полуострова тамошние умельцы, как и стеклодувы городов Фаэнца и Урбино, приложили немало усилий и мастерства при производстве бутылок. Изготовленные ими бутылки (их отливали в металлических формах) стали художественными изделиями: причудливого облика, высокие и изящные, плоские или почти шарообразные, украшенные выпуклыми рельефными рисунками с изображением не только цветов и плодов, но и жанровых сценок из мифологии. В таких бутылках на стол в богатых домах подавали вина, напитки, приправы. Другие (попроще) служили для хранения жидких продуктов. Но и они были в то время весьма дорогими. Бутылки укупоривали пробками из различных материалов, а сверху, как правило, заливали воском, на котором владелец или изготовитель продукции ставил свою печать. Сургуч для этих целей стали применять значительно позднее.
В XVII-XVIII веках в стеклянных сосудах стали хранить медикаменты и парфюмерные изделия. Тогда же появились притертые пробки, обеспечивающие герметичную укупорку.
Заводское производство стекла в России началось в 1635 году. Примерно в то же время освоили и выпуск стеклянных сосудов. Первая отечественная бутылка была выпущена на стекольном заводе, построенном в районе нынешней подмосковной станции Истра, и предназначалась только для аптекарских целей. Прошло много лет, прежде чем Сенат указом от 25 октября (по старому стилю) 1800 года постановил: «По достаточному количеству выделываемого на заводах стекла, зеркал и всякого хрусталя, повелеваем привоз оных из-за границы прекратить».
До введения метрической системы мер и весов в России в качестве меры жидкостей использовали бутылки двух видов: мерную (винную) - одна шестнадцатая часть ведра (или полштофа) и торговую - одна двенадцатая часть ведра.

Интересные факты:
1). В 17-18 веках в Англии существовала должность королевского откупорщика океанских бутылок с письмами. Всем остальным, кто открывал бутылки самостоятельно, полагалась смертная казнь.
2). Посланиями в бутылке в качестве способа передачи сообщений до сих пор пользуются жители некоторых индонезийских островов
3). самая большая в мире бутылка изготовлена двумя стеклодувами из Швейцарии - высотой 153 см и вместимостью 111 л.
4). Буддистские монахи воздвигли в Таиланде необычный храм. Строительным материалом для стен и крыши послужили пустые пивные бутылки. Храм получил в народе говорящее название - Ват Лан Куад, или "Храм миллиона бутылок". Именно столько "строительного материала" потребовалось монахам.
5). Пустая бутылка во сне может означать предстоящую ссору, скуку или разочарование.


Значение и судьба открытия:
Изобретение стекянной бтыки помогло сделать хранение ждкостей не толко более удобным, но и эстетичным, многие бутылки становились произведениями искусства и кроме утилитарной выполняли декоративную функцыю.
В настоящее время бутылки - один из наиболее массовых видов продукции стекольного производства. Они весьма разнообразны по назначению, форме (зачастую определяемой именно назначением, поскольку определенная форма способствует обеспечению оптимальных условий хранения продукта), цвету, вместимости. Особенно различаются бутылки для вина. Намного больше видов бутылок, используемых для ликеров и ему подобных напитков: их количество определяется не столько функциональными особенностями, сколько конкуренцией между фирмами - производителями этой продукции. Водочные бутылки также имели свои особенности и
Бутылки выпускают из прозрачного и цветного стекла, чаще всего светло - и темно - зеленого, светло - и темно - коричневого, черного и др. По вместимости они тоже имеют весьма широкий диапазон: от 0.05 л до нескольких литров, причем в разных странах фактическая вместимость бутылок одного номинала неодинакова (это зависит от принятой в стране системы меры).


24). 1.500 лет до н.э. Деревянная ложка – Греция и Египет


Ложки использовались в качестве столового прибора ещё в древности, в отличие от изобретённых позднее вилок. У африканской этнической группы Календжин популярно блюдо угали, которое по сути является съедобной ложкой.
В древней Европе ложки делались в основном из дерева, греки пользовались удобными по форме морскими ракушками, которые применяли в качестве ложек ещё древнейшие примитивные люди. В Египте ложки делали из слоновой кости, камня и дерева. Часто их покрывали религиозными изображениями. Во время расцвета римской и греческой цивилизаций появилась бронзовая и серебряная посуда. Сохранилось много экземпляров бронзовых и серебряных ложек этого периода, которые хранятся в исторических музеях по всему миру.
В средние века ложки были в основном деревянные и роговые. Кроме того, для их производства иногда использовали латунь, медь и олово: такие ложки приобрели популярность в XV веке. Аристократы и короли пользовались ложками из серебра и золота. Наиболее раннее упоминание о таких ложках относится к 1259 году. В число личных вещей английского короля Эдуарда I в 1300 году входили золотые и серебряные ложки, маркированные fleur-de-lis. Интерес представляют коронационные ложки, использовавшиеся для помазания английских королей.
В Эпоху Возрождения в Европе были распространены так называемые апостольские ложки. Они появились ещё в начале XV века, но приобрели популярность в XVI столетии как подарки на христианские праздники. На апостольских ложках были изображены ученики Христа. Реже на ложках изображали самого Иисуса. Примерно в то же время изменилась сама форма ложки — ручка стала плоской, а черпак приобрёл форму широкого эллипса.
В XVIII веке черпак сузился, ручка оказалась на несколько градусов развёрнута по отношению к ней. В 1760 году ложка приобрела свою современную форму, в которой чашеобразная часть в конце у́же, чем в основании.

Интересные факты:
1). В Кембридже существует обычай дарить деревянную ложку студенту, получившему самую низкую оценку по математике.
2). На Руси существовал обычай: мужчине во время родов его жены вручали столовую ложку и заставляли есть смесь из горчицы, перца, хрена, соли, уксуса и сахара, чтобы тот почувствовал, каково приходится его жене.
3). Когда Сальвадор Дали ложился спать, он брал в руки ложку. Он засыпал, ложка падала, он просыпался и зарисовывал, что ему приснилось.
4). При сватовстве если кто-то из сватающихся сумеет унести из дома невесты ложку, то сын будет в доме хозяин и его жена никогда не оставит. По истечении трех месяцев после их свадьбы ложку нужно подкинуть в дом к невесте.
5). В начале XVII века ложка удлинилась в несколько раз: ей пришлось приспособиться к моде на сильно выступающие вперед жабо.

Значение и судьба открытия:
Столовая ложка из металла в том виде, какой мы ее теперь знаем, появилась в Европе примерно к 1760 году. С тех пор непрерывно совершенствуются материалы и качество изготовления этих приборов. Делали ложки из олова, золота, серебра
В 1825 году немецкий врач Э. Гейтнер открыл в Саксонии фабрику и начал выпускать столовые приборы из аргентана (сплава меди с никелем и цинком). Это был красивый, похожий на серебро материал. И сравнительно дешевый. Спустя несколько лет по всей Европе стали делать столовые приборы из аргентана, который называли по-разному: нейзильбер, альфенид, мельхиор... Сегодня за приборами из такого материала закрепилось название "мельхиоровые".
Сейчас изготавливают огромное количество разнообразных ложек. Они могут быть разноцветными, разнообразной формы, разнообразного размера, изготовлены из разного материала. Тем не менее, существуют определенные виды ложек, форма и применение которых остаются неизменными.


25). 1.500 лет до н.э. Ножницы – Китай


Когда именно были изобретены ножницы, сказать трудно, но самые ранние экземпляры относятся к IV веку до н. э. До этого все - от овцеводов до цирюльников - обходились парой ножей. Такие ножи, часто изображавшиеся на надгробиях античных брадобреев, продержались много веков уже после вхождения в обиход ножниц - видимо, сказался консерватизм профессии. Первые ножницы появились в Китае, а вскоре и в Средиземноморье. Были ли они заимствованы у китайцев или изобретены независимо? Вопрос столь же неразрешимый, как и в случаях пороха, денег, паруса и многого другого. Археологи находят ножницы в слоях раскопок со II века до н. э. Географический разброс огромен - от Египта до Англии.
Одновременно с Римом ножницы появляются у германских племен. Удивительно, что древние имели обыкновение класть их в могилу с покойником. Зачем они нужны были умершему? Загадка, у которой пока нет ответа.
Первоначально ножницы строились на ином принципе, чем те, что известны нам сегодня. Это не были два перекрещенных лезвия с закруглениями для пальцев и с шарниром посередине. Древние ножницы представляли собой два параллельных пружинящих лезвия, соединенных на одном конце полукружием или омегаобразным закруглением. Стригли не нажатием большого и указательного пальцев, а усилием низа ладони с одной стороны - и четырех пальцев с другой. Подобный инструмент просуществовал вплоть до Нового времени (он изображен на миниатюре из Утрехтской Псалтыри IX века). А для стрижки овец иногда и в наши дни используют такие ножницы.
Ножницы на шарнире появились еще в Риме, но были там чрезвычайно редки. Ими пользовались как маникюрным прибором, и они были небольших размеров - около 12 см. Вплоть до позднего средневековья подобные ножницы попадаются крайне редко. Зато взлет их популярности можно датировать довольно точно.


Интересные факты:
1). Примета гласит, что не следует самому поднимать ножницы, которые вы уронили: пусть это сделает кто-то другой за вас или, в крайнем случае, сначала на них наступит.
2). Особые свойства ножницам приписываются древней традицией, утверждавшей, что железо священно и что любой острый предмет может отрезать удачу

3). Доктор Адела Бен-Якар и её коллеги из университета Техаса в Остине создали лазерные нано-ножницы способные разрезать тончайшие отростки нейронов, не повреждая соседние ткани.
4). Если раскрытые в форме креста ножницы положить на порог или закрытые воткнуть в притолоку двери, они не допустят в дом ведьм и колдунов.

5). Если вы увидели во сне ножницы, такой сон предупреждает о том, что ревность и разногласия испортят ваши отношения с близким человеком. Сломанные ножницы, наоборот, говорят о скором примирении и возобновлении сексуальных отношений.


Значение и судьба открытия:
Со временем изобретение начало жить своей собственной жизнью: временами усовершенствоваться (превращаясь в рабочие инструменты парикмахеров и лекарей), а временами становясь предметом роскоши из золота и серебра.

Делали ножницы из стали и железа (стальные лезвия наваривали на железную основу), серебра, покрывали позолотой, богато украшали.
А потом англичане изобрели ножницы для газонов, немцы придумали гигантские стальные ножницы для помощи при авариях на дорогах (этим приспособлением можно также разбить в машине стекло, открыть заклинившую дверь, обрезать ремни безопасности).

А потом человек стал мыслить еще более широко и произвел ножницы из специальной керамики, оказавшиеся в три раза прочнее стальных и более износоустойчивыми, а резавшие гораздо тоньше.
Позже придумали ножницы, которые совершенно перестали быть похожи на своего аналога-прародителя (на обыкновенную электродрель насаживается диск с тремя зубьями - можно резать со скоростью 20 метров в минуту резину, толстую кожу, линолеум и пластики).

Затем были сконструированы самые современные ножницы, вмонтировав их в электронную машину, воспроизводящую на экране выкройки одежды любого фасона, придуманного модельерами. Скорость раскроя - метр в секунду!

[Александр Вакуров]

10 шагов сексуального раскрепощения в кино

rusrep.ru

[Александр Вакуров]

Кто создал кириллицу?

Лиля Пальвелева

Каждый год 24 мая, когда отмечается День славянской письменности, кто-нибудь да обязательно изречет благоглупость, подобную той, что прозвучала во вторник в программе "Вести" Российского телевидения:

"Сегодня чтут память святых Мефодия и Кирилла, которые более чем 11 веков назад создали новую азбуку, нашу родную кириллицу, на которой мы читаем и пишем до сих пор."

Ну не создавали славянские просветители Кирилл и Мефодий "родную кириллицу"! Стараниями старшего из братьев возникла глаголица. Об этом алфавите, давно ставшим мертвым, рассказывает автор большого числа научных трудов по истории русского языка Виктор Живов:

– Глаголица сейчас не используется, однако она служила много столетий и сыграла в развитии славянской письменности решающую роль. Заслуга Кирилла в том, что он придумал новый алфавит для славянского языка. Кириллица же, которая, видимо, возникла позднее, была просто переводом глаголицы в другую графику. Но сама структура славянского алфавита была создана Кириллом.

– Что это означает – он вычленил из устной речи какие-то кусочки слов, то есть звуки, фонемы и отразил их в буквах? Или что-то иное?

– Вообще говоря, созданный Кириллом алфавит – фонологический. Он почти однозначно соответствует составу фонем того славянского диалекта, на котором был основан употреблявшийся Кириллом и Мефодием язык. Это язык старославянский. В его основе лежит македонский диалект славянского языка.

– Вы сказали, что глаголица существовала несколько столетий. Уточните, какие это века?

– Глаголица была создана Кириллом. Стало быть, это произошло в середине IX века. Она использовалась западными славянами – чехами, мораванами, видимо, в Х веке и в XI веке. Она использовалась хорватами с XI века и дальше до, по крайней мере, XVII. Она вернулась в Чехию в какой-то момент в XIV веке. Глаголица была известна и на Руси. До наших дней дошли памятники, на которых есть какие-то глаголические надписи, сделанные русскими.

– Но это именно надписи: в храмах, на иконах, на каких-то объектах, но отнюдь не книги.

– Нет, не книги.

– И, насколько я помню, на Руси глаголица существовала не так долго, как в названных вами странах.

– Да, конечно. На Руси это была такая экзотика. Она использовалась в специальных целях, например, для тайнописи.

– Уже когда возникла кириллица?

– Да. На Руси кириллица уже была. Когда Русь получила грамотность вместе с крещением (это был конец Х века, как мы знаем), к тому времени кириллица существовала уже 100 лет.

– На что похожи глаголические буквы? Мы хорошо знаем, что кириллические очень похожи на греческую азбуку. А от чего отталкивалась глаголическая графика?

– Это сложный вопрос. Там для каких-то букв можно найти аналоги, скажем, в греческой скорописи, в греческом минускуле. Для каких-то букв можно попробовать поискать другие аналоги. Но, вообще говоря, это искусственное создание. Это очень заметно. Первая буква "Аз" - это крест.

Есть некоторое количество симметричных букв, которые образуют симметричные фигуры, например, "И" и "С". Это буквы, которые сокращают имя Иисус.

– Еще там есть сплетающиеся кружочки, квадратики.

– Да, но они много, где есть. Как бы то ни было, это такой искусственный шрифт, искусственная графика.

– Когда говорят, что кириллица возникла на основе глаголицы, как это следует понимать?

– В кириллицу, как вы правильно заметили, в основном перенесены формы греческого манускула. Они дополнены рядом недостающих букв, ведь греков не было букв для таких звуков как, например, Ш или Ч. Вот эти буквы были взяты из глаголицы.

– А кто же автор кириллицы?

– У нее автора не было. В Болгарии, где и возникла кириллица, славянские слова, а точнее, славянские имена записывали греческими буквами. Вот это по существу и есть начало кириллицы.

– То есть это стихийное рождение письменности?

– Стихийное-то стихийное, да не совсем. Потому что вначале было естественное развитие, а после на этой основе был создан алфавит, дополненный целым рядом букв, которых у греков не было. С помощью этого алфавита стали писаться книги. И это, без сомнения, рождение новой графической системы.

– И из Болгарии эта система уже пришла в Древнюю Русь – вместе с церковными книгами?

– Да, хотя Болгария не была единственным источником церковных книг для русских.

– Думаю, есть смысл уточнить: русская азбука названа кириллицей в память о Кирилле, а не потому, что он ее автор.

– Да, конечно. И, между прочим, кириллица – это не старое название. Правда, есть где-то упоминание (не будем вникать в детали, в каком из памятников) – "кирилловица ". Но там под "кирилловицей" имеется в виду глаголица! Кириллица в нынешнем значении этого слова появляется только в XIX веке.

– Так оно по меркам языка совсем позднее?

– Да, оно позднее и оно, так сказать, ученое. В XIX веке был повышенный интерес к славянским древностям. Разумеется, для славянского национального движения Кирилл и Мефодий были исключительно важными фигурами.

[Александр Вакуров]

1991 год: январь-июнь. Политическое айкидо

solidarnost-lj.livejournal.com

хватит спать!, Россия
[info]agitator_mass пишет в [info]solidarnost_lj
8 июня, 11:47

Позвонил Володя Кара-Мурза и пригласил в четверг 9 июня поучаствовать в своей передаче на RTVI с последующим эфиром на Эхе Москвы. В этом году 12 июня как раз 20 лет со дня выборов первого президента России.
Естественно, решил залезть в свой архив и нарыл там кучу интересных материалов. Поскольку фоток немеряно, выложил их в отдельном альбоме на FB.

Пришлось перерыть весь архив в поисках следов активной избирательной кампании, пока я не понял, что кампании, как её понимают сегодня, по большому счёту и не было. Не было того, что мы называем пиаром. Была реальная жизнь: всесоюзная прихватизация советской номенклатурой "общенародной собственности", запрет популярной молодёжной ТВ-программы "Взгляд", события в Литве, павловская денежная реформа, указ Горбачёва о совместном патрулировании улиц силами МВД и Минобороны, шахтёрские забастовки и голодовки, пролитая кровь в Нагорном Карабахе, наезды власти на Ельцина... Реальные обстоятельства, в которых действовала ДемРоссия и наш кандидат. Практически всё за нас проделала власть. Это тот самый случай, как в айкидо - использовать агрессию противника против него самого.
Краткий исторический календарь того времени:
Январь
29.12.90 - приказ МВД и МО СССР N 493/513 «Об организации совместного патрулирования сотрудников органов внутренних дел, военнослужащих Советской армии и Военно-морского флота» (Язов и Пуго начали подготовку к августу)
10.01. - первый заместитель Председателя Гостелерадио СССР подписал приказ о приостановлении производства и выхода в эфир программы "Взгляд"
13. 01. – кровавые события в Литве
16.01. – политическая забастовка в Москве и Питере и 17 городах страны
январь – создаются группы содействия ДР на предприятиях, массовый выход из КПСС, протесты труд. коллективов в связи с приказом от 29.12 и аналогичным указом Горбачёва от 29.01.
18.01 – Ельцин встречается с членами КС ДемРоссии
20.01. 800-тысячный митинг за отставку Горбачёва, Янаева, роспуск съезда НД СССР (видео дальше).
22.01. указ Горбачёва о жёстких ограничениях пользования вкладами в сбербанке
29.01. указ президента ссср от 29.01.1991 № n уп-1408 о взаимодействии милиции и подразделений вооруженных сил ссср при обеспечении правопорядка и борьбе с преступностью.
Февраль
19.02 – интервью Ельцина Российскому ТВ
21.02 – «чёрный четверг» - шестеро зампредов Ельцина поставили вопрос о доверии ему
22.02. – манифестация и митинг-концерт «Закрытый "ВЗГЛЯД" под открытым небом» (орг-ры Ю.Афанасьев, А.Смирнов, Г.Каспаров, А.Симонов)
23.02 – всероссийское совещание представителей деморганизаций в трудовых коллективах, пленум Совета представителей ДемРоссии
24.02 – общегородская манифестация в поддержку позиции Ельцина (орг-ры Ю.Афанасьев, Т.Гдлян, Г.Каспаров, Г.Старовойтова)
Март
1.03 – забастовка шахтёров (требования: признание суверенитета республик, выполнение обещаний 1989 г.)
10.03 – 500-тысячный митинг на Манеже – призыв к участию в референдуме+поддержка Ельцина (орг-ры от ДемРоссии -Е.Савостьянов, М.Шнейдер, Л.Шемаев, от МОИ – В.Кригер, Л.Стебенкова, В.Боксер, от Мемориала – Т.Касаткина, О.Орлов). В Ленинграде такой же митинг собрал 50 тыс. чел., всего по стране более 200 митингов
13-14.03 – по инициативе МГЦ-1 "Люблино" ДемРоссия организует сбор помощи шахтёрам у церкви около СК "Олимпийский"
13.03 – начало голодовки председателей четырёх забасткомов Кузбасса
17.03 – референдум по «обновлённому союзу», 1-й съезд Крестьянской партии. Прибалтика, Грузия, Армения, Молдова высказались против дальнейшего пребывания в составе союза
28.03 – ввод войск в Москву. Манифестация и митинг на Манеже в день открытия 3-го съезда НД РСФСР
Апрель
11.04 – Координационный Совет ДемРоссии предлагает провести круглый стол политических сил о мирной передаче власти: отставка кабмина, выборы новых союзных органов, всенародные выборы президента СССР
13.04 – телеграмма пленума Совета представителей ДемРоссии Горбачёву о круглом столе политических сил страны
14.04 – всероссийское совещание демократических сил – призыв создавать стачкомы
20-21 и 27-28.04 – субботник по инициативе Московского Объединения Избирателей и ДемРоссии (деньги – шахтёрам)
23.04 - президент СССР и руководители девяти союзных республик подписали совместное заявление о безотлагательных мерах по стабилизации обстановки в стране и преодолению кризиса (предусматривались выборы новых органов власти)
30.04 – войска МВД СССР и МВД АзССР начали операцию «Кольцо» в НКАО (жертвы среди мирного населения, полная депортация 24 армянских сёл НКАО)
Май
6.05 – НИИАА и ММЗ им. Яковлева выдвинули Ельцина кандидатом в президенты РСФСР (см. протоколы в альбоме)
8.05 – обращение собрания общественности Москвы по поводу кровавых событий в НКАО
11.05 – фестиваль демократической прессы в ЦПКиО
19.05 – всероссийское совещание рабочих стачкомов (предложили предприятиям союзного подчинения переходить под юрисдикцию России)
20.05 – 100-тысячное шествие и митинг памяти Сахарова на Манеже+шествие к дому Сахарова (орг-ры С.Кулаков, М.Шнейдер, Л.Шемаев), Лужок в решении исполкома сократил до 70 тыс.)))
Июнь
1.06. – встреча демократической общественности с Ельциным в к-ре «Октябрь»
10.06 – предвыборная манифестация и митинг (сбор на Маяке и м.Октябрьская – шествие на Манеж) –Всероссийская предвыборная акция
12.06. - день выборов президента РСФСР

Митинг 20 января 1991 года. 800 тысяч участников

[Александр Вакуров]

друг папуасов http://www.rgo.ru/2011/07/drug-papuasov/

[Александр Вакуров]

Кстати, не все знают, что "от кутюр" это не "от чего-то" или кого-то. "От" - это "Высокая" (мода) - фр. Haute couture, итал. alta moda, от-кутюр

[Натали Моррис]

СТРАУС - на др-греческом означал "ВОРОБЕЙ-ВЕРБЛЮД", из-за длинной шеи

[Натали Моррис]

Вчера грешным делом на ночь съела кулебяку. Ммммммм... вкуснейшая вещь оказалась. Только вот не поняла разницы между кулебякой и пирожком. А интересно ж Полезла в инет и вот чего нашла:

Одна из версий полагает, что «кулебяка» произошло от «колоб», то есть небольшой круглый хлеб. По другой версии, (её, в частности, придерживался В.Даль) термин «кулебяка» происходит от глагола «кулебячить», то есть «валять руками, сваливать, мять, гнуть и складывать, стряпать и лепить»

[Александр Вакуров]

25 многозначащих иностранных слов, которых нет в русском языке

В русском языке, согласно статистике, более полумиллиона слов, однако в обычной жизни человек использует около 2000-4000 слов. Так что, можно со всей ответственностью утверждать, что мы, несмотря на развитие технологий, все же очень зависимы от произносимого вслух.

侘寂 (Wabi-Sabi) (японский) - возможность увидеть нечто прекрасное в несовершенстве. Например, в трещине на Царе-Колоколе, или в отсутствии рук и головы у статуи Ники Самофракийской.

Rwhe (язык тсонга, разновидность банту, Южная Африка) - упасть пьяным и голым на полу и заснуть.

Tartle (шотландский) - паническое состояние, когда вы должны познакомить с кем-то человека, а имя его вспомнить не можете.

Fond de l’air (французский) - дословно переводится, как "дно воздуха". Вообще же, выражение означает следующее: на улице лето и светит солнце, и вроде бы нужно одеться легко, но на самом деле - очень холодно.

Lagom (шведский) - не слишком много, не слишком мало — в самый раз.

Myötähäpeä (финский) - чувство стыда, за поступок, совершённый не вами.

Iktsuarpok (язык инуитов) - человек, который в ожидании прихода другого человека, ведёт себя нервозно, например, постоянно подходит к окну, двери, проверяя не идёт ли ожидаемый.

Yuputka (язык ульва, индейцев Гондураса и Никарагуа) - ощущение, когда идешь по лесу, и тебе кажется, что к твоей коже кто-то прикасается. Например, призраки.

Cafune (бразильский португальский) - нежно проводить пальцами по волосам того, кого ты любишь.

Desenrascanco (португальский) - возможность выпутаться из затруднений, не имея для этого ни продуманного решения, ни вообще каких-либо возможностей. Приблизительный аналог - "родиться в рубашке".

バックシャン (bakku-shan)(японский) - ситуация, когда со спины девушка кажется привлекательной, но при виде её лица впечатление портится.

Ilunga (южно-африканское Конго) - человек, который может забыть и простить в первый раз, снисходительно отнестись во второй, но на третий раз, о снисходительности можно забыть.

Mamihlapinatapai (яганский, язык кочевых племен Огненной Земли) - невербальное взаимопонимание, когда люди обмениваются взглядом и осознают, что оба хотят одного и того же.

Oka (язык ндонга, Нигерия) - затрудненное мочеиспускание, вызванное тем, что человек объелся лягушек, прежде, чем начался сезон дождей.

Kaelling (датский) - громко кричащие в общественных местах на своих детей женщины.

Kummerspeck (немецкий) - дословно переводится, как "бекон горя". Обозначает действие, когда человек начинает неумеренно есть все подряд, чтобы заглушить свою депрессию.

Glaswen (уэльский) - неискренняя улыбка..

Koyaanisqatsi (язык индейцев Хопи, США) - "природа, потерявшая баланс и утратившая гармонию" или "стиль жизни, настолько сумасшедший, что это это противоречит самой природе". Наилучшее описание жизни современного человека в мегаполисе.

Tingo (паскуальский, Океания) - брать взаймы у человека деньги или вещи, пока у того ничего не останется.

Sgiomlaireachd (гэльский шотландский) - раздражение, которое вызывают люди, отвлекающие человека от процесса питания.

Nakakahinayang (тагальский, Филлипины) - чувство сожаления, которое испытывает индивид от того, что не смог воспользоваться ситуацией, или предоставленными возможностями, потому что побоялся рискнуть.

L’esprit d’escalier (французский) - чувство, после разговора, когда человек мог сказать многое, а вспомнил или хорошо сформулировал только сейчас.

חוצפה (chucpe) (иврит) - шокирующее, циничное и наглое поведение, которое формально неоспоримо.
Backpfeifengesicht (немецкий) - лицо, которому необходимо дать пощёчину.

눈치 (Nunchi) (корейский) - искусство быть не Backpfeifengesicht, а человеком тактичным и вежливым, который с уважением выслушает своего собеседника.

http://www.funnny.ru

[Александр Вакуров]

Радиф Кашапов вторник, 29 ноября 2011 года, 09.00

Полемика длиной в два века
У седьмой буквы русского алфавита Ё — день рождения: 29 ноября ей исполняется 228 лет

Первая беседа по теме случилась 29 ноября 1783 года, когда княгиня Екатерина Дашкова, директор Петербургской академии наук, проводила у себя дома заседание Российской академии. Разговор шёл о будущем шеститомном «Словаре Академии Российской».

И тогда Екатерина Романовна и предложила писать не «іолка», а «ёлка». И в присутствии Державина, Фонвизина, Княжнина, митрополита Новгородского и Санкт-Петербургского Гавриила высказала возможность появления новой буквы. Через год, 18 ноября, «ё» получила официальный статус.

В лесу родилась ёлочка

Хотя «ё-папой» традиционно и ошибочно называют Карамзина (благодаря его стихотворному альманаху «Аониды» 1796-го), первым её стал использовать Державин, а впервые напечатал её баснописец Иван Дмитриев (в своей книге «И мои безделки» в 1795 году в сказку «Причудница» он вписал слова «огонёк» и «пенёк»).

К кампании в защиту буквы «ё», организованной «Частным корреспондентом», присоединяются новые участники. Акция под лаконичным названием «Ё!!! Ё!!! Ё!!!» стартовала на днях в кириллическом сегменте LiveJournal. Она сделана в форме весёлого флешмоба. От участников требуется найти книгу или журнал, на обложках которых есть буква «ё» (в названии или в фамилии автора — неважно), отсканировать или сфотографировать её и прислать «вырезанную» букву плюс название издательства.
Читать дальше

Одним из известных противников буквы стал президент Российской академии, министр народного просвещения Александр Шишков — он называл её появление попыткой «искажать величавый наш язык».

Впрочем, в азбуке «ё» всё равно не было. Возможно, утверждению буквы также мешали и некоторые иные «чудные» для нашего глаза символы. Скажем, дореволюционная «ѣ». А на рубеже XIX—XX веков были разговоры об «э с двумя точками» («ӭ»): чтобы верно произносить «Гёте, Бёрнсъ, Рёнтгенъ».

«Ё» служила ярким примером различия речи церковной и народной. Первые «екали», вторые «ёкали». Против точек высказывались Сумароков и Тредиаковский. В 1885-м за появление буковки выступил в книге «Русское правописание» филолог Яков Грот и поставил её, правда, почти в самый конец алфавита. Между тем «ёкающие» писатели появлялись постоянно — к примеру, Иван Лажечников с романом «Басурман» (1838). Педагог Владимир Стоюнин, автор учебника «Высший курс русской грамматики», в 1862-м писал, что «ё» нужна «для представления полной системы русских гласных звуков».

В 1875-м включил её в «Новую азбуку» Лев Толстой.

Одним из самых ярых поклонников «ё» был профессор Московского университета Роман Брандт. В начале прошлого века он доказывал, что различать «е» и «ё» крайне необходимо: «Допуская некоторые звуковые неточности, наш принцип требует, однако, чтобы не писать одинаково, когда при тех же условиях возможен двоякий выговор, и верное чтение сразу представляется лишь тому, кто вышколен посредством долгих и постоянных упражнений».

В 1904-м году специальная орфографическая комиссия при Академии наук начала процесс приведения в соответствие фонетики и орфографии. В мае 1917 года было принято постановление, утверждённое почти в полном виде Совнаркомом 10 октября 1918 года в виде «Декрета о введении новой орфографии». Комиссары выкинули одну строчку: «Признать желательным употребление буквы «ё».

Забавным на фоне этих событий смотрится фрагмент из «Золотого телёнка» Ильфа и Петрова, где в печатной машинке Черноморского отделения Арбатовской конторы по заготовке рогов и копыт отсутствующая клавиша «е» заменяется «э»: «Отпуститэ податэлю сэго курьэру т. Паниковскому для Чэрноморского отдэлэния на 150 рублей (сто пятьдэсят) канцпринадлэжностэй в крэдит за счэт Правлэния в городэ Арбатовэ».

В проекте единого орфографического свода за 1936-й «ё» опять пропала, потом объявилась в конце алфавита. В следующем году известный лингвист Александр Реформатский рассуждал: «Есть ли в русском алфавите буква «ё»? Нет. Существует лишь диакритический значок «умлаут», или «трема» (две точки над буквой), который употребляется для избежания возможных недоразумений, например для различения все и всё, узнаем и узнаём, ведра и вёдра».

Недолгая победа

Золотое время для «ё» началось 24 декабря 1942 года, когда её в обязательном порядке стали использовать в школах, в литературе, в СМИ. Впрочем, ещё 7 декабря 1942-го в «Правде» можно было прочесть «Свято выполняйте свой гражданский долг перед родиной и её доблестными защитниками на фронте!». Говорят, за это ратовал Сталин. До 1947 года точки постоянно находили своё место. В 1945-м появился даже справочник «Употребление буквы ё». Далее — вновь шаткое положение.

Абрам Шапиро, автор таких книг, как «Русское правописание» и «Современный русский язык. Пунктуация», в 1951-м выражал мнение многих, говоря, что «...Самая форма буквы ё (буква и две точки над ней) представляет собой несомненную сложность с точки зрения моторной деятельности пишущего: ведь написание этой часто употребляемой буквы требует трёх раздельных приёмов (буква, точка, точка), причём нужно каждый раз следить за тем, чтобы точки оказались симметрично поставленными над знаком буквы».

Ему возражал академик Леонид Булаховский, написавший учебник «Введение в языкознание», он отмечал, что по тем же причинам нам почему-то не мешает украинское «i».

В 1956-м в «Правилах русской орфографии и пунктуации» утвердили, что «ё» надо писать только «когда необходимо предупредить неверное чтение и понимание слова, например: узнаём в отличие от узнаем; всё в отличие от все; вёдра в отличие от ведра; совершённый (причастие) в отличие от совершенный (прилагательное) и т. п.». Или «когда надо указать произношение малоизвестного слова, например: река Олёкма». А также в букварях, учебниках русского языка, орфоэпии, словарях. Версия от 2006-го (существующая в виде справочника) говорит, что «употребление буквы ё может быть последовательным и выборочным». А её появление обязательно в книгах для детей (включая те, что с поставленными знаками ударения) и иностранцев. Прочие правила в принципе остались без изменений (добавились в «ёкающие» только все собственные имена).

Насилие или необходимость?

Один из главных борцов сейчас — редактор журнала «Народное образование» Виктор Чумаков. «Главный ёфикатор России и постсоветского пространства, председатель Союза ёфикаторов России, член Межведомственной комиссии по русскому языку при Правительстве Российской Федерации» — так величают его на сайте yomaker.ru. В защиту любимой буквы он написал книги «Два века русской буквы Ё: История и словарь» (в соавторстве с Евгением Пчеловым) и «Ё в имени твоём».

Чумаков считает, что жить «ё» в русском литературном языке мешали и такие трудности, как проблематичность изготовления литеры для «ё», так и языковая политика облегчения письма.

Идея установить памятник букве «ё» в Ульяновске возникла в 1997 году. «За год до этого я изучил несколько статей, посвящённых букве, и выяснил, что она была введена почти 200 лет назад, — поделился с «Часкором» автор идеи памятника краевед, доцент Ульяновского госуниверситета Сергей Петров. — В следующем году мы отпраздновали её юбилей в узком кругу единомышленников, и нам пришла в голову мысль увековечить эту литеру. Но нам сначала долго пришлось доказывать, что буква вовсе не обязательно ассоциируется с матом».
Читать дальше

За «ё» во второй половине прошлого века выступали Александр Солженицын, Мария Семёнова, Юрий Поляков, Михаил Щербаков, Святослав Логинов — достаточно посмотреть на их тексты, чтобы в этом убедиться. Также в числе пишущих «ё» — бывший министр культуры Александр Соколов и нынешний министр образования и науки Андрей Фурсенко.

Ну, а самым известным противником седьмой буквы является дизайнер Артемий Лебедев, написавший на своем сайте: «Ё — недобуква. Это буква «е» с диэрезисом (умляутом, трема, двумя точками сверху). Использование «ё» везде — насилие над читателем». «Часкор» публиковал подробный ответ Александра Пономарёва на этот выпад.

Для учёбы и имущества

В 2007 году Минобрнауки распорядилось писать букву «ё» в именах собственных. Потому что в данном случае вопрос житейский. Вдобавок в сентябре 2009-го Верховный Суд России решил, что в документах «ё» и «е» являются равноценными. А раньше бедолагам приходилось ходить за справкой в Институт русского языка имени В.В. Виноградова… А иначе Елкины не получали наследство, оформленное на Ёлкиных. А у Татьяны Тетёркиной отбирали паспорта и почти что — гражданство…

Кроме того, 20 июля этого года министерство рекомендовало при экспертизе учебников обращать внимание на употребление буквы «ё» и с её помощью писать заключения по книгам.

16 мая 2009 принял «ё» и Банк России, разрешив писать её в платёжках.

За «ё» выступают свежие модули проверки орфографии в Microsoft Word​, OpenOffice.org, а также программы-«ёфикаторы», исправляющие написание слов на верное. А вот браузер Google Chrome​ воспринимает героиню как ошибку. Также «ё» отвоёвывает своё место у «йо» и в самых неожиданных случаях — скажем, в системе транскрибирования с корейского на русский Льва Концевича и с японского — Евгения Поливанова.

Основные аргументы противников: это вообще не буква, а производная от «е». Писать и читать её неудобно, в печати тратится лишняя краска. И там, где надо, гражданин сам разберёт, какую фонему следует употребить.

Сторонники отмечают: читать тексты с символами, выходящими за пределы строки, быстрее. К тому же в отсутствие «ё» неправильно звучат, например, некоторые фамилии. Например, Ришельё, Пастёр, Чебышёв, а также толстовский Лёвин. Про «ё» забывают и в таких именах собственных, как Кёнигсберг, Пхёньян, Мирей Матьё, Афанасий Фёт — все это сейчас уверенно произносится без точек. С другой стороны, появляются слова, в которых «е» в просторечии стихийно заменяется на «ё»: афёра, гренадёр, бытиё, опёка.

Противниками «ё» были, очевидно, и производители печатных машинок, в которых до середины 1950-х эту букву набирали при помощи «е», каретки возврата и кавычек. А в 1994-м в стандартной клавиатуре QWERTY/ЙЦУКЕН «ё» была задвинута так далеко (в край четвёртого ряда, рядом с цифрами), что не всякий даже знает о том, что она вообще там есть.

Споры вокруг седьмой буквы алфавита в последние годы развернулись с новой силой. И то, какими темпами «сдаются» на милость «ё» всё новые учреждения и умы, демонстрирует её несомненную важность. Ведь делается это не просто ради точности, но и ради красоты русского языка, которому дополнительные средства выразительности никогда не были в тягость